Добрый день, дорогие друзья ! Приветствую вас на своём зрительском канале !
Сегодня я хочу рассказать о театральных постановках , которые, мягко говоря, не вызвали моего зрительского восторга. Такое иногда случается ,ведь нельзя стопроцентно угадать «свой» спектакль , даже если ходишь в театр часто. Да, бывают «проколы», когда выхожу из зрительного зала «пустой» и становится жалко потерянного времени и денег!
Слава Богу, что такие моменты случаются всё реже. Но всё таки случаются. 😳
О них моё повествование.
Так, не оправдавшей ожидания, стала постановка
«В одном департаменте…»
малый зал театра им. Комиссаржевской
На этот спектакль мы с подругой попали случайно.
Ну как, случайно … Запомнили название , начитались положительных, восторженных отзывов и заинтересовались.
Согласитесь, как не пойти прочитав это :
Гоголь в моей жизни продолжился чудеснейшим спектаклем «В одном департаменте» на малой сцене театра В.Ф.Комиссаржевской. Какой спектакль! Сказочный просто, смотришь и не веришь, что это актеры. Это же настоящий Николай Васильевич, Акакий Акакиевич, Аксентий Иванович, и конечно «значительное лицо»!
А какой танец Акакия Акакиевича и шинели, это просто ожившие строки! Я в полном восторге! Очень хочу пойти еще раз, а если вы выбираете на какой спектакль пойти, искренне рекомендую!
Конечно мы соблазнились!
Стали смотреть афишу - число подходило. Открыли билеты- весь зал продан, а на 1 ряду- 2 места ! По центру! Наверное, кто-то сдал!
Ну и мы не устояли! Тем более , что спектакль по Гоголю, а по его произведениям , на драматической сцене мы видели только «Ревизор» и «Старосветские помещики». Ещё «Шинель М» на новой сцене Александринки , но это другой жанр. 😂
А здесь - на камерной сцене, 2,5 часа без антракта , два в одном - «Шинель» и «Записки сумасшедшего»! Пять актёров и одна актриса, исполняющая все женские роли!
Ну, интересно же!!!😊
Мы пошли, предвкушая встречу с героями Николая Васильевича в лучших, классических традициях!
Но, надо признать, надежды наши по большей части не оправдались.
Начало было обещающим. Акакий Акакиевич из «Шинели», и Поприщин из «Записки сумасшедшего» поселились вместе на одной квартире.
Жили они на двухэтажной кровати , вроде той, что сегодня можно увидеть в любом хостеле. На нижней кровати жил Акакий Акакиевич, на верхней- Поприщин.
Сюжеты двух произведений чередовались, но сказать , что они соединились в одно действие, не могу.
Актёры не «проживали» свои роли, а показывали. Ощущение отстранённости участников от героев усиливало и присутствие на сцене самого автора- Н. В. Гоголя.
Он периодически начинал читать фрагменты из представленных произведений, тут же находящиеся герои подхватывали текст и говорили о себе в третьих лицах , что сразу превращало их игру в «читку».
Но когда заканчивалась «читка», и продолжалось действие , играли актёры хорошо. 👏
Больше всех запомнился народный артист России , Георгий Алексеевич Корольчук!
Акакий Акакиевич в его исполнении - маленький , трогательный с детской улыбкой, казался воплощением беззащитности и его было безумно жалко! А самым запоминающимся эпизодом стал тот, где Акакий Акакиевич в мечтах танцует со своей новой шинелью!
Если идти на этот спектакль , то только из-за него.
В целом же, показалось, что действие затянуто.
За нами сидела дочка с мамой, и где-то посередине спектакля мы услышали, как девчонка буквально взвыла: «Боже! Когда это закончится ? Я сейчас умру, я больше не могуууу!!!!» 😳
Где-то отчасти, мы её понимали. «Шинель» закончилась раньше, и мы думали, что вместе с ней закончится и спектакль .
Но не тут-то было! После окончания истории несчастного Акакия Акакиевича, действие продолжалось и тянулось. Вот тогда то молодая зрительница и издала свой «вопль души».
«Записки сумасшедшего» уже воспринимались плохо.
Хотелось, чтобы это поскорее закончилось.
Я , признаюсь , никогда не могла понять этого произведения, а смотреть это на сцене мне было просто скучно. И , как оказалось , не только мне.
Все же, 2.30 без антракта , на этот раз выдержать было тяжело.
Вообще то, странно - начинаю вспоминать - вроде всё не так и печально ! (За исключением некоторых моментов).
И постановка, и игра, и сценография, и музыкальное оформление, всё было в одном ключе . А ощущения цельности картины так и не возникло .
И чего-то не хватило ! Того неуловимого и необъяснимого, что заставляет безоговорочно поверить в происходящее на сцене и превращает нас, зрителей, из созерцателей в соучастников.
Здесь этой магии Театра не было. Вышли мы оттуда чувствуя усталость.
Ещё одним спектаклем «без послевкусия» стал, как это ни странно,
«Бедные люди» на малой сцене ТЮЗа.
Постановка нашего известного режиссёра Григория Козлова и о ней я тоже слышала много восторженных отзывов.
А на меня она, к сожалению, не произвела особенного впечатления.
Эпистолярный роман «Бедные люди» был первым произведением Ф. М. Достоевского, появившимся в печати. Сентиментальная история любви «маленького человека» Макара Девушкина к Вареньке принесла славу начинающему автору и привлекла к нему внимание читателей и критиков.👏
Но как оказалось , спектакль поставлен по пьесе Валерия Семеновского , написанной по мотивам романа Достоевского и это вольная интерпретация классического произведения.
Здесь героев трое и третий - Некто – загадочный персонаж, который всё действие ёрничает и иронизирует над героями и заодно представляет тех людей, о которых упоминается в романе Достоевского.
От режиссуры Козлова, честно говоря , ждала подачи в духе русского психологического театра. Как в его театре «Мастерская».
Но «Бедные люди» решены в ином ключе и постановка клонится в сторону условности.
Премьера спектакля была в 2006 году и в то время это было новаторство!
Но сегодня, когда большинство режиссёров только и занимается тем, что по-своему интерпретирует классические произведения , подобный эксперимент утратил , как мне кажется, и новизну, и свежесть. Это чувствуется.
Действие продолжается 2.15 с одним антрактом. Играют актёры ТЮЗА : Валерий Дьяченко, Юлия Нежельская и Радик Галиулин.
Это уже третий спектакль на малой сцене с участием Валерия Дьяченко, который я увидела . И опять- мимо!
А актёр прекрасный!
Я бы с удовольствием посмотрела с ним классический спектакль !
Всё время забываю, идя на незнакомую постановку , подготовиться! Вот и здесь: само произведение Ф. М. Достоевского уже подзабылось и приходилось долго въезжать в действие, прислушиваться, т.к. не все слова и фразы можно было разобрать . Хоть сидели по центру 1 ряда.
Надо было освежить в памяти сюжет перед походом в театр , но я не думала , что это понадобится !
А посмотрев «с чистого листа» так и не поняла - понравилось или нет. На следующий день спектакль уже не вспоминался. И пересматривать его желания не возникло.
Рекомендовать не буду. Постановка на любителя.
Для меня этот визит в театр стал лишним подтверждением того, что не стоит идти на незнакомый спектакль с завышенными ожиданиями.
И наконец - мое главное зрительское разочарование прошлого года.
Здесь меня подвело любопытство!
Пошла в театр «Суббота» посмотреть новую постановку молодого режиссёра под названием
«Никто не приехал».
Я бы и знать про неё не знала, но предложили билеты со скидкой , за 600 рублей.
Тогда я посмотрела что это, прочла
аннотацию и заинтересовалась.
Представьте: вы — столичный литератор, приглашенный на провинциальный фестиваль искусств. Дорога, бесконечные пересадки, глухомань… И вот вы на месте — а места, кажется, нет. Вернее, фестиваль есть, но участников… нет. Вы — единственный.
Тимур Кулов создаёт уникальный, насыщенный киноцитатами и фолк-мотивами мир, населённый запоминающимися персонажами. Актёрская игра, чувство юмора и мастерское нагнетание атмосферы превращают простую историю в захватывающее и пугающее путешествие в самое сердце русского фолк-хоррора. Возможно ли выбраться из него? Смотрите в спектакле «Никто не приехал»!
Привлек сюжет. Была обещана чуть зловещая комедия о различиях в современной России образа жизни и мышления жителя столичного города и обитателей глухой провинции.
Думая, что это будет современная жизненная , смешная история в духе Н. Коляды, мы с подругой подписались на это дело.
Немного вызвало беспокойство , что из 90 билетов продано всего 34, а спектакль уже завтра, но я объяснила это тем, что постановка новая и народ ещё не знает про него.
Пошли с надеждой провести лёгкий и приятный театральный вечер. И жестоко ошиблись! Ожидания и реальность, мягко говоря , не совпали.
Показали нам откровенную чушь , которую и спектаклем то не назвать! Напоминало сие наскоро сляпанный, плохой капустник с вкраплениями музыкальных номеров.
Больше всего меня раздражал главный герой - молодой «продвинутый» писатель из города, приехавший в глушь на литературный фестиваль, людей посмотреть и себя показать.
Но вместо этого , он , практически все 1ч15м, что шла эта «бодяга», молчал и смотрел в зал!
А то, что он чувствует и думает, мы должны были читать на очередном экране, подвешенном как в Мариинке, над сценой! Но в Мариинке поют! Часто на иностранном языке ! И строка нужна, чтобы зрители понимали - о чем все эти арии и дуэты.
А здесь зачем? Что у этого героя язык отсох? Так себя не показывают! В этом нет ни смысла, ни логики!
И ведь в этой невнятной бредятине принимают участие ведущие актёры- А. Резункова и В. Шабельников! Правда, положа руку на сердце , играть им было практически нечего!
Непонятно на кого эта постановка ориентирована!
Вроде как на молодёжь.
Но, по моим наблюдениям, многие её представители страдали не меньше, чем зрители нашего поколения. За пару мест от нас, «вьюнош» так мучился, что готов был от отчаяния биться головой об спинку впереди стоящего кресла , в то время как его старшие спутники мирно дремали , иногда тяжело вздыхая. И даже телефон , парня не утешал.
А в финале , «на посошок», нам ещё и оглушительным рэпом уши забили!
Конец истории, кстати, также был не сыгран, а напечатан на экране! Читайте, люди добрые! А молодой литератор всё также безучастно взирал со сцены куда-то в пространство !
Никаких чувств, кроме разочарования и раздражения . Послевкусие - утомленность и какая то подавленность. А ещё очень жалко было кровно заработанных 1200 рублей!
Шли домой, с этого , с позволения сказать , действа, и я ругала себя изо всех сил!
Сколько можно наступать на одни и те же грабли в отношении этого театра! Ведь попадали уже здесь на подобного рода эксперименты! И кой черт нас снова понёс на эти галеры! Комедии захотелось, современной! Ну и получили… вкусили т.с. сегодняшний театральный продукт, который очень точно охарактеризовал зритель, выйдя из театра с такими же как он, возмущёнными , друзьями - Полная фигня! ( Слово было покрепче!)
И в данном случае мы с ним были абсолютно согласны!👎👎
Мне кажется, долго эта постановка не протянула бы и в один прекрасный день на спектакль «Никто не приехал» просто никто бы не пришёл .
Но каково же было моё удивление , когда именно эта постановка Т. Кулова стала лауреатом премии «Золотой софит» как лучший спектакль малой формы !
Не иначе за новым деятелем режиссуры , выпустившим сей арт-продукт, кто-то стоит! Иначе как объяснить тот факт, что спектакль с заполняемостью зала 30% становится лауреатом театральной премии! Для чего? Явно для того, чтобы повысить зрительский интерес . Что впрочем и удалось! Билетов по 600 рублей на «Никто не приехал» больше не предлагают!
Но, если соберётесь - я вас предупредила ! 😳😵💫
Ну и в заключении осталось только сказать, что всё сказанное здесь носит чисто субъективный характер и выражает моё личное мнение , которое может не совпадать с мнением читающих эти строки.
В связи с этим хочу спросить