«Архип Куинджи. Иллюзия света» — путь к волшебству света
Приветствую вас, дорогие читатели и гости моего канала!
Сегодня я хочу рассказать вам о пожалуй одной из самой популярной выставке моего города. Это выставка «Архип Куинджи. Иллюзия света», которая ждёт вас в Русском музее Санкт-Петербурга.
Вы легко найдёте Русский музей на набережной канала Грибоедова, дом 2. Это корпус Бенуа. От станций метро «Гостиный двор» или «Невский проспект» до музея рукой подать.
Здесь вас ждёт более 150 работ Архипа Куинджи. Эти картины — как страницы из дневника мастера, которые раскрывают его творческий путь: от первых этюдов до великих шедевров, ставших символами русской пейзажной живописи.
Но есть некоторые минусы, которые я не могу не отметить. Во первых очень маленькие залы. И в некоторых из них картины скомпонованы очень плотно. А с учетом того что народа там действительно очень много, то приходится буквально рассматривать через головы или ждать своей очереди чтобы подойти. Но и даже тогда насладиться не получится, потому что сзади вам будут дышать в затылок остальные желающие. Во вторых нет места чтобы посидеть и передохнуть, кроме нескольких стульев. И в третьих вас постоянно будут оттеснять экскурсионные группы.
Но вернемся непосредственно к выставке. В залах представлены такие картины как:
«Лунная ночь на Днепре», которая в 1880 году стала сенсацией и первой в России выставкой одной картины и я сейчас немного расскажу вам о ней.
Картина «Лунная ночь на Днепре» (1880) — одно из самых знаменитых произведений Архипа Куинджи. На холсте размером 105 × 144 см изображён Днепр в лунную ночь: серебристо‑зеленоватый свет луны озаряет реку, равнину и облачное небо. Сегодня оригинал хранится в Государственном Русском музее в Санкт‑Петербурге.
История картины началась с беспрецедентного шага: в 1880 году Куинджи устроил первую в России выставку одной картины. Полотно разместили в зале Общества поощрения художников на Большой Морской улице. Чтобы усилить впечатление, художник затемнил помещение и подсветил картину направленным лучом электрического света. Посетители входили в полумрак и замирали перед сияющим пейзажем. У здания толпились люди, экипажи заполняли улицу вплоть до Невского проспекта.
Эффект свечения породил множество слухов. Зрители гадали, как Куинджи добился такого реализма: одни говорили, что он использует «волшебные» японские краски или добавляет в них фосфор, другие подозревали, что холст подсвечивается с обратной стороны. Некоторые даже заглядывали за картину в поисках скрытых ламп, а в народе ходили слухи о сговоре с нечистой силой.
На самом деле художник достигал эффекта благодаря тщательным экспериментам с красками. Он работал в лаборатории Дмитрия Менделеева, где:использовал битумные краски, которые при высыхании становились матовыми;добавлял алюминиевую и бронзовую пудру, чтобы придать едва заметный блеск;применял лессировки — наложение полупрозрачных красочных слоёв;играл на контрастах тёплых и холодных оттенков, чтобы создать объём.
Ещё до завершения картины её приобрёл великий князь Константин Константинович Романов (поэт К. Р.) за 5 тысяч рублей — огромную сумму по тем временам. Князь не захотел расставаться с полотном и взял его в кругосветное путешествие. Влажный морской воздух и солёная атмосфера повредили холст: краска потрескалась, поблёкла, появился соляной налёт. В 1882 году Куинджи попытался отреставрировать картину, но вернуть первоначальный облик не удалось.
Успех произведения побудил художника создать две авторские копии. Одна находится в Государственной Третьяковской галерее, другая — в Севастопольском художественном музее имени М. П. Крошицкого.
Реакция публики была восторженной. Илья Репин вспоминал, что зрители стояли перед картиной в «молитвенной тишине» и порой начинали плакать. Поэт Константин Фофанов написал стихотворение «Ночь на Днепре», которое позже положили на музыку. Современники назвали визуальный приём «эффектом Куинджи»: иллюзия лунного света, где светлые тона доминируют над холодными оттенками воды и неба.
После триумфа «Лунной ночи на Днепре» Куинджи почти на 30 лет прекратил публичные выставки и закрыл мастерскую для посетителей.
«Ладожское озеро», «Радуга», «Ночное» — картины, где природа оживает на полотне;
Зал «Поэтика этюда», где вы сможете погрузиться в мир этюдов Куинджи;
Работы из зала «Среди передвижников», которые перенесут вас на Валаам.
Кроме того, вас ждёт интерактивный проект «Свет как эксперимент». Это увлекательное путешествие в лабораторию художника, где вы узнаете, как Куинджи соединял искусство с научными открытиями своего времени, превращая краски и свет в настоящее волшебство.
Режим работы (не пропустите!):
- Понедельник, воскресенье: с 9:30 до 21:00 (вход до 20:00);
- Среда, четверг: с 9:30 до 20:00 (вход до 19:00);
- Пятница, суббота: с 9:30 до 22:30 (вход до 21:30);
- Вторник: выходной день (кроме последнего вторника месяца).
Для пенсионеров и людей с инвалидностью II группы предусмотрены специальные сеансы по будням в 14:30 и 15:30.
Стоимость билетов (чтобы каждый мог насладиться искусством):
- Бесплатно — для детей до 7 лет, инвалидов I группы, детей с инвалидностью, инвалидов II группы на креслах-колясках, ветеранов и инвалидов боевых действий, Героев СССР и РФ, полных кавалеров ордена Славы, военнослужащих срочной службы РФ, участников СВО и их семей, а также многодетных семей;
- 350 руб. — для школьников 7–14 лет;
- 450 руб. — для школьников старше 14 лет, студентов, пенсионеров, инвалидов II группы;
- 600 руб. — для взрослых;
- 400 руб. (специальный сеанс) — для пенсионеров и инвалидов II группы по будням в 14:30 и 15:30.
И немного полезной информации.
Билеты лучше купить заранее на официальном сайте Русского музея, так как в кассах они быстро раскупаются.
В пятницу, субботу и воскресенье кассы работают до 20:00.
Для последних сеансов билеты можно приобрести в кассах до 20:00 или онлайн в любое время.
Будьте готовы к очередям — выставка очень популярна. Иногда приходится ждать на улице, так как билеты продают с двухчасовым интервалом.
Эта выставка — не просто собрание картин. Это волшебное путешествие, где свет становится музыкой, а природа оживает. Каждый штрих кисти Куинджи напоминает, что красота окружает нас, нужно только научиться её видеть.
Не упустите шанс прикоснуться к этому волшебству. Выставка будет работать до марта 2026 года. Время ещё есть, но оно стремительно уходит.