Найти в Дзене
ДООП РАДУГА

видеоэкскурсия и видеокруиз фрагменты занятий художественной направленности с примером презентаций

Фрагмент занятия художественной направленности «Видеокруиз: Зеркало»
Возраст учащихся: 10-12 лет
Форма проведения: Видеокруиз (путешествие по видеосюжетам с интерактивными остановками-заданиями)
Тема: «Зеркало: отражение и символ»

Фрагмент занятия художественной направленности «Видеокруиз: Зеркало»

Возраст учащихся: 10-12 лет

Форма проведения: Видеокруиз (путешествие по видеосюжетам с интерактивными остановками-заданиями)

Тема: «Зеркало: отражение и символ»

Цель занятия:

Создать условия для художественного осмысления феномена зеркала через анализ произведений искусства и создание собственной графической работы.

Задачи занятия:

1. Образовательная: Познакомить учащихся с многозначностью образа зеркала в изобразительном искусстве (реализм, символ, абстракция).

2. Развивающая: Развивать ассоциативное и образное мышление, навыки анализа визуальной информации и графической композиции.

3. Воспитательная: Стимулировать рефлексию (самопознание), умение видеть разные точки зрения и уважительно относиться к творчеству других.

Планируемые достижения (ожидаемые результаты):

Учащиеся:

· Познакомятся с 2-3 произведениями искусства, где ключевую роль играет образ зеркала.

· Сформулируют собственные ассоциации и интерпретации, связанные с зеркалом.

· Создадут авторский графический эскиз на тему «Зеркало, в котором я хотел(а) бы увидеть...».

· Получат позитивный опыт коллективного обсуждения и индивидуального творчества.

Условия проведения

· Кабинет: Кабинет искусства или любой учебный класс с затемнением на окнах.

· Оборудование: Компьютер/ноутбук преподавателя, проектор, экран или интерактивная доска, колонки.

· Расходные материалы: Белая бумага формата А5 (половинка альбомного листа) по количеству учащихся, простые карандаши (ТМ), черные гелевые ручки или линеры, ластики.

· Музыкальное сопровождение: Фоновая инструментальная музыка (например, Ludovico Einaudi, Yann Tiersen) для творческого этапа.

---

Ход занятия (20 минут)

Время (мин) Деятельность педагога Деятельность учащихся

1. ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЙ ЭТАП (2 минуты)

2 Организационный момент. Введение в видеокруиз. «Здравствуйте, ребята! Сегодня мы отправляемся в необычный видеокруиз. Наше судно — воображение, а порт назначения — мир искусства. Объект нашего исследования скрыт в этой загадке: «С виду — стекло, но не окно, в него смотришь — себя найдешь». Что это? (Зеркало). Верно! Тема нашего круиза — «Зеркало». Мы посмотрим, как видят его художники, и создадим свою версию». Объявляет цель и форму работы. Слушают, отгадывают загадку. Настраиваются на работу. Получают листы и инструменты (раздает помощник или заранее подготовлены на партах).

2. ОСНОВНОЙ ЭТАП (15 минут)

Часть 1: Видео-остановка «Зеркало в искусстве» (6 минут)

6 Ведет видеопоказ с комментариями и вопросами. «Первая остановка — картинная галерея. Давайте посмотрим, как художники разных эпох использовали образ зеркала». 1. Диего Веласкес «Менины» (фрагмент) — «Где здесь зеркало? Кто в нем отражается? Что художник говорит нам о взгляде, о власти, об искусстве?» 2. Ян ван Эйк «Портрет Четы Арнольфини» (фрагмент) — «Зеркало здесь — не просто предмет. Что оно отражает? Это символ всевидящего ока, свидетеля». 3. Абстрактная/современная интерпретация (например, работы Аниша Капура или коллажи с зеркалами) — «А здесь зеркало теряет свою привычную форму. Что оно отражает теперь? Идеи, эмоции, мир искажений». Ключевой вопрос: «Так что же может показывать зеркало, кроме нашего лица?» (Правду, другого человека, другой мир, искажение, символ). Наблюдают за репродукциями на экране. Отвечают на вопросы педагога, высказывают свои предположения («Король и королева», «священник», «оно все видит», «это как глаз»). Формируют понимание, что зеркало в искусстве — это глубокий символ.

Часть 2: Практическая остановка «Мое зеркало» (7 минут)

1 Дает четкое творческое задание. «А теперь — ваша очередь стать художниками. Ваше задание: создать графический эскиз на тему «Зеркало, в котором я хотел(а) бы увидеть...». Продолжение зависит от вас. Может, это зеркало прошлого, будущего, зеркало вашей мечты или скрытой черты характера? Не обязательно рисовать само зеркало подробно. Главное — то, что в нем отражается. Работаем графически: карандашом и контуром». Включает спокойную фоновую музыку. Слушают инструкцию. Обдумывают свою идею. Начинают работу.

6 Индивидуальная работа с учащимися. Ходит по классу, наблюдает за процессом. Не вмешивается в замысел, но помогает технически или наводящими вопросами: «Интересная мысль! Как это можно выделить?», «Подумай о композиции, что будет в центре?», «Помни, это эскиз — смело и быстро». Выполняют творческую работу, воплощая свой замысел на бумаге.

3. ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ ЭТАП (3 минуты)

2 Мини-вернисаж (быстрый обмен). «Наше время подходит к концу. Давайте сделаем короткую остановку-выставку. Не называя автора, посмотрите на работы соседей слева и справа. Какие разные идеи! Кто увидел в зеркале пейзаж? Кто — символ? Кто — себя в новом качестве?» Бегло выделяет 2-3 интересных, но разных подхода (не оценивая «лучше/хуже»). Кратко рассматривают работы рядом. Делятся впечатлениями одним словом или фразой («космос!», «сила», «спокойствие»). Чувствуют завершенность работы и принадлежность к общему творческому процессу.

1 Рефлексия и завершение. «Сегодня мы увидели, что зеркало в искусстве — это целый мир. Оно отражает не только лица, но и время, тайны, мечты. Спасибо за ваши идеи и смелость! Наш видеокруиз окончен. Аккуратно положите свои работы на край парты — это начало вашей большой художественной коллекции». Слушают. Организованно сдают работы или оставляют на парте.

Методические комментарии:

· Динамика: Занятие строится на смене деятельности (восприятие -> анализ -> творчество -> рефлексия), что оптимально для 20 минут.

· Инклюзивность: Задание открытое, допускает разный уровень художественной подготовки — можно рисовать и символы, и сюжеты.

· Регуляция времени: Ключевой элемент — строгий хронометраж. Музыка помогает мягко регулировать время практической работы.

· Развитие УУД: Занятие развивает познавательные (работа с информацией), коммуникативные (обсуждение), регулятивные (целеполагание, планирование) и личностные (самоопределение, смыслообразование) универсальные учебные действия.

Презентация к фрагменту занятия «Видеокруиз: Зеркало»

Общий стиль: Минималистичный, элегантный фон (например, темно-серый или черный). Крупные, качественные изображения. Минимум текста (только заголовки и ключевые вопросы).

Слайд 1: Титульный

· Изображение: Абстрактное или художественное отражение (например, фрагмент воды с рябью).

· Текст (крупно): ВИДЕОКРУИЗ

· Текст (ниже): Тема: «ЗЕРКАЛО: отражение и символ»

· Нижний колонтитул: Художественная мастерская | 10-12 лет

Слайд 2: Отправление в круиз (Подготовительный этап)

· Изображение: Стилизованная карта или компас.

· Текст-загадка (появляется по клику):

· С виду — стекло, но не окно,

· В него смотришь — себя найдешь.

· Что это?

· После ответа/по клику появляется слово: ЗЕРКАЛО

· Нижний колонтитул: Наш транспорт: воображение. Наша цель: мир искусства.

Слайд 3: Первая остановка: «Картинная галерея»

· Изображение: Символическая иконка — рамка картины или силуэт музея.

· Текст (крупно): ОСТАНОВКА 1: Зеркало в искусстве

· Текст (ниже): Вопрос для круиза: Что может показывать зеркало, кроме нашего лица?

· Фон: Тот же минималистичный.

Слайд 4: Диего Веласкес «Менины» (фрагмент)

· Изображение: Качественная репродукция всей картины с крупным выделением (кругом/стрелкой) зеркала на заднем плане, где отражаются король и королева.

· Текст (сбоку или сверху): Диего Веласкес. «Менины» (1656)

· Вопрос на слайде: Кто в зеркале? Чей это взгляд? Где стоит художник?

Слайд 5: Ян ван Эйк «Портрет Четы Арнольфини» (фрагмент)

· Изображение: Качественная репродукция центральной части картины с максимально увеличенным выпуклым зеркалом на задней стене.

· Текст: Ян ван Эйк. «Портрет Четы Арнольфини» (1434)

· Вопрос на слайде: Кто и что отражается в этом зеркале? Оно — просто предмет или свидетель?

Слайд 6: Современное искусство / Абстракция

· Изображение: Коллаж из 2-3 изображений:

1. Работа Аниша Капура (Cloud Gate) или подобная сюрреалистичная инсталляция с зеркалами.

2. Абстрактная картина с элементами отражения.

· Текст: Зеркало сегодня: форма, идея, искажение.

· Вопрос на слайде: Что здесь отражает зеркало? Реальность, эмоции или само пространство?

Слайд 7: Итог первой остановки

· Изображение: Стилизованная галерея из маленьких иконок (зеркало, глаз, вопрос, символ бесконечности).

· Текст (крупно, по центру): Зеркало в искусстве — это...

· Текст (появляется списком по клику):

· Правда и обман

· Взгляд со стороны

· Символ

· Другой мир

· Искажение

Слайд 8: Вторая остановка: «Творческая лаборатория»

· Изображение: Иконки: карандаш, кисть, лист бумаги.

· Текст (крупно): ОСТАНОВКА 2: Ваше зеркало

· Задание (появляется крупным жирным шрифтом):

· «Зеркало, в котором я хотел(а) бы увидеть...»

· (продолжи мысль в рисунке)

· Условия (мелким шрифтом внизу): Графика (карандаш, линер). Время: 7 минут. Главное — идея, а не детали.

Слайд 9: Работа в мастерской (Таймер / Настрой)

· Изображение: Спокойный, нейтральный фон (например, текстура бумаги или легкий узор).

· Текст (по центру): Воплощаем идею.

· Элемент: Графический таймер (например, заполняющийся круг или падающий песок) на 7 минут. Запускается по клику педагогом.

· Или/и: Красивая надпись: Творите под музыку.

Слайд 10: Финальная остановка: «Наш вернисаж»

· Изображение: Стилизованная картинная галерея с пустыми рамками или силуэтами людей, рассматривающих картины.

· Текст (крупно): ОСТАНОВКА 3: Наш вернисаж

· Вопросы для обсуждения (мелким шрифтом):

· Что вы увидели в зеркалах соседей?

· Что удивило?

· Какие идеи были самыми неожиданными?

Слайд 11: Завершение круиза (Заключительный этап)

· Изображение: Та же стилизованная карта из Слайда 2, но с маршрутом, ведущим к галерее или дому.

· Текст (крупно, по центру): Круиз завершен!

· Ключевая мысль (ниже):

· Зеркало отражает не только свет,

· но и время, тайны, мечты.

· Нижний колонтитул: Спасибо за ваше творчество и смелость!

Рекомендации по использованию презентации:

1. Анимация: Используйте плавные появления (например, «Выцветание» или «Появление») для текста и вопросов, чтобы направлять внимание детей.

2. Управление: Переключайте слайды сами, чтобы контролировать темп занятия.

3. Фокус на картинках: На слайдах с репродукциями (4-6) говорите больше, чем написано. Текст — только опора и наводка.

4. Таймер (Слайд 9): Если нет встроенной функции, можно просто запустить таймер на телефоне или использовать онлайн-таймер в отдельном окне, переключившись с презентации.

5. Музыка: Запускайте фоновый плейлист одновременно со Слайдом 9.

-2

-3

-4
-5

-6

-7

-8

-9

-10

-11

-12

-13

-14

-15

-16

Фрагмент занятия (20 минут) «Жажда: от реальности к символу в изобразительном искусстве»

1. Направленность: Художественная.

2. Тема: «Жажда» как художественный образ и символ в изобразительном искусстве.

3. Возраст учащихся: 15-16 лет.

4. Форма проведения: Виртуальная экскурсия (с использованием мультимедийного оборудования в кабинете) с элементами эвристической беседы, визуального анализа и коллективной дискуссии.

---

Цель занятия:

Сформировать у учащихся понимание многоуровневости художественного образа «жажды» — от его буквального изображения до глубокой философской и психологической метафоры в произведениях искусства.

Задачи занятия:

· Образовательные: Актуализировать и расширить понятийный аппарат учащихся (символ, метафора, аллегория, художественный образ). Познакомить с конкретными произведениями искусства, раскрывающими тему.

· Развивающие: Развивать навыки критического мышления, визуальной грамотности и интерпретации художественных произведений. Стимулировать ассоциативное и образное мышление.

· Воспитательные: Способствовать эмоциональному и интеллектуальному сопереживанию, формированию ценностного отношения к вечным темам искусства, умению вести культурный диалог.

Планируемые достижения (предметные и метапредметные результаты):

· Учащийся научится: анализировать художественное произведение, выявляя средства выразительности (композиция, цвет, свет, деталь), которые служат раскрытию сложной идеи.

· Учащийся получит возможность научиться: аргументированно высказывать свою интерпретацию художественного образа, видеть за конкретным сюжетом универсальный смысл.

· Формируемые УУД: анализ, синтез, сравнение, построение речевого высказывания, смыслообразование.

Условия проведения занятия в кабинете:

· Оборудование:

· Компьютер/ноутбук педагога.

· Мультимедийный проектор и экран или интерактивная доска.

· Колонки для качественного звука (при использовании видеофрагментов).

· Программное обеспечение: Программа для демонстрации презентации (PowerPoint, Google Презентации), доступ в интернет (желательно).

· Инвентарь и материалы:

· У педагога: Заранее подготовленная презентация с высококачественными репродукциями. Список вопросов для обсуждения. Таймер.

· У учащихся: Блокноты или листы бумаги, ручки для кратких записей или зарисовок идей.

---

Ход занятия (20 минут):

I. Подготовительный этап: «Погружение в тему» (3 минуты)

Деятельность педагога:

1. Приветствие. Объявление темы: «Сегодня наша виртуальная экскурсия носит почти мистическое название — "Жажда"».

2. Создает интригу и активизирует личный опыт. На экране появляется слово «ЖАЖДА». Задает вопрос: «Закройте глаза на 15 секунд. Какая первая визуальная картинка (не слово, а именно образ!) возникла у вас в сознании в ответ на это слово? Схематично или словами зафиксируйте ее на листе».

3. Дает установку на деятельность: «А теперь посмотрим, как с этим чувством, состоянием, понятием работали великие художники. Следите за тем, как будет меняться или обогащаться ваш собственный образ».

Деятельность учащихся:

1. Сосредотачиваются на теме.

2. Выполняют задание на визуализацию, создавая быстрый набросок или записывая ключевые слова-образы (стакан воды, треснувшая земля, горящий песок, глаза и т.д.).

3. Настраиваются на сравнительный анализ.

II. Основной этап: «Виртуальная галерея: три грани одного образа» (15 минут)

Ведущий метод: эвристическая беседа на основе визуального ряда.

Деятельность педагога (гида по экскурсии):

1. Остановка 1: «Жажда физическая. Предел тела» (4 минуты).

· Демонстрирует репродукцию: Уильям-Адольф Бугро «Девушка, сопротивляющаяся Эросу» (или фрагмент фрески Микеланджело «Страшный суд» с грешником).

· Вопросы для анализа: «Что здесь является источником страдания? Как художник доказывает нам, что персонаж испытывает мучительную жажду?» (Акцент на деталях: запрокинутая голова, пересохшие губы, выражение лица, беспомощная или напряженная поза, отсутствие воды в кадре).

· Вывод-мостик: «Здесь жажда – часть сюжета, конкретная мука, которую мы видим».

2. Остановка 2: «Жажда духовная. Испытание духа» (6 минут).

· Демонстрирует репродукцию: Иван Крамской «Христос в пустыне». Дает краткий контекст (40 дней искушений).

· Ключевой проблемный вопрос: «Где здесь изображена жажда? Найдите ее "портрет"».

· Направляет обсуждение к анализу художественных средств: аскетичная, монохромная цветовая гамма (охры, серые, коричневые); безжизненный, каменистый пейзаж-пустыня; замкнутая, собранная композиция; сцепленные в напряжении руки; взгляд, направленный не на зрителя, а внутрь себя.

· Вывод-мостик: «Жажда становится невидимой. Она метафора. Это жажда истины, выбора, духовной крепости. Пустыня — символ внутреннего испытания».

3. Остановка 3: «Жажда экзистенциальная. Тоска по целому» (5 минут).

· Демонстрирует репродукцию: Зинаида Серебрякова «За туалетом. Автопортрет». Контраст с предыдущим слайдом должен быть ярким.

· Вопросы: «Есть ли здесь место "жажде"? Что "хочет" этот образ? О чем он "тоскует"?».

· Подводит учащихся к идее жажды как стремления: к гармонии, к самоидентификации («Кто я?»), к красоте, к жизни. Акцент на зеркале (поиск себя), ясном свете, спокойной позе, но взгляде, устремленном мимо отражения.

· Итог экскурсии: «Таким образом, от физиологической детали жажда в искусстве может превращаться в символ самого главного человеческого стремления — к смыслу, любви, жизни, Богу, самому себе».

Деятельность учащихся:

1. Внимательно наблюдают, погружаются в визуальный ряд.

2. Активно участвуют в диалоге, высказывают свои наблюдения и интерпретации, учатся «читать» язык искусства.

3. Сравнивают три разных подхода, выстраивая в сознании лестницу усложнения образа: реальность → метафора → символ.

III. Заключительный этап: «Рефлексия: мой образ» (2 минуты)

Деятельность педагога:

1. Возвращает учащихся к их записям/наброскам с начала занятия. Задает два быстрых заключительных вопроса:

· «Как изменился или дополнился ваш первоначальный образ "жажды"?»

· «К какому типу — физическая, духовная, экзистенциальная — тяготеет ваша собственная ассоциация сейчас?»

2. Выслушивает 2-3 кратких, спонтанных ответа.

3. Дает итоговое резюме и домашнее задание (если занятие не фрагмент): «Вы сегодня были прекрасными искусствоведами. Вы увидели, как одно простое понятие может разворачиваться в целую вселенную смыслов. Для тех, кого зацепила тема: найдите в интернете или в учебнике произведение, где, по вашему мнению, тоже звучит тема "жажды", и будьте готовы в двух предложениях объяснить — какой именно».

Деятельность учащихся:

1. Обращаются к своим начальным записям, проводят самоанализ.

2. Делится краткими инсайтами (мыслями).

3. Получают установку на дальнейшее самостоятельное осмысление темы.

Слайд 1: Титульный слайд

· Изображение: Фрагмент картины (например, деталь рук из «Христа в пустыне» Крамского или капли воды в макросъемке на сухой поверхности).

· Текст:

· Тема занятия: «ЖАЖДА» в изобразительном искусстве

· Подзаголовок: От реальности к символу

· Возраст: 15-16 лет

· (При необходимости: ФИО педагога)

---

Слайд 2: Визуальный интеллект-активатор

· Изображение: Нет. Чистый фон.

· Текст:

· Крупно, по центру: ЖАЖДА

· Инструкция под текстом:

· «Закройте глаза. Какой ПЕРВЫЙ ВИЗУАЛЬНЫЙ ОБРАЗ приходит вам в голову? Зафиксируйте его схематично или словами».

---

Слайд 3: Маршрут виртуальной экскурсии

· Изображение: Стилизованная карта-путь с тремя точками-остановками (например, иконки: капля, скала, зеркало).

· Текст:

· Наш маршрут:

1. Остановка 1: Жажда физическая. Предел тела.

2. Остановка 2: Жажда духовная. Испытание духа.

3. Остановка 3: Жажда экзистенциальная. Тоска по целому.

---

Слайд 4: Остановка 1. Жажда физическая. Предел тела

· Изображение: Уильям-Адольф Бугро «Девушка, сопротивляющаяся Эросу» (или другая картина на мифологический сюжет, например, «Тантал» или «Данаиды»). Важно, чтобы была яркая эмоция и понятный сюжет.

· Текст:

· Автор, название.

· Вопрос для анализа:

· «Как художник доказывает нам, что персонаж испытывает жажду? Найдите ДЕТАЛИ».

· Ключевые слова (появляются по щелчку или выделены): Страдание, поза, жест, мимика, сюжет.

---

Слайд 5: Анализ Остановки 1 (Детализация)

· Изображение: Тот же слайд, но с кружками-указателями, выделяющими ключевые детали (запрокинутая голова, пересохшие губы, томный/мучительный взгляд, пустой сосуд, фон).

· Текст:

· Вывод:

· «Жажда здесь – часть СЮЖЕТА, конкретная физическая мука, которую мы ВИДИМ».

---

Слайд 6: Остановка 2. Жажда духовная. Испытание духа

· Изображение: Иван Крамской «Христос в пустыне» (полноэкранная качественная репродукция).

· Текст:

· Автор, название.

· Контекст (мелким шрифтом): «40 дней искушений в пустыне».

· Главный вопрос (крупно):

· «ГДЕ здесь изображена жажда? Найдите её "портрет"».

---

Слайд 7: Анализ Остановки 2. Язык метафоры

· Изображение: Картина Крамского разделена на 4 зоны или рядом показаны 4 увеличенных фрагмента.

· Текст (рядом с каждым фрагментом):

1. Цвет и свет: Аскетичная гамма (охры, серый, коричневый). Холодный рассветный свет.

2. Пейзаж: Бесплодная, каменистая пустыня. Символ испытания, одиночества.

3. Композиция и поза: Фигура в центре, замкнута. Сцепленные, напряженные руки. Сосредоточенность.

4. Взгляд: Направлен не на зрителя, а внутрь себя. Внутренняя борьба.

· Итоговый текст на слайде:

· Вывод:

· «Жажда становится МЕТАФОРОЙ. Это жажда истины, выбора, духовной крепости. Пустыня – символ внутреннего испытания».

---

Слайд 8: Остановка 3. Жажда экзистенциальная. Тоска по целому

· Изображение: Зинаида Серебрякова «За туалетом. Автопортрет» (резкий контраст по настроению и цвету с предыдущим слайдом).

· Текст:

· Автор, название.

· Вопросы для размышления:

· «Есть ли здесь место "жажде"?

· О чем "тоскует" этот образ?»

---

Слайд 9: Анализ Остановки 3. Символ поиска

· Изображение: Картина Серебряковой с акцентами на ключевых элементах.

· Текст (рядом с акцентами):

· Зеркало: Поиск себя, диалог с отражением.

· Свет и цвет: Ясный, чистый свет, светлые тона. Ощущение утра, начала.

· Взгляд: Устремлен мимо отражения, в будущее или в себя глубже.

· Гармония: Спокойная поза, упорядоченность пространства.

· Итоговый текст на слайде:

· Вывод:

· «Жажда как СТРЕМЛЕНИЕ: к гармонии, самоидентификации ("Кто я?"), красоте, жизни, целостности».

---

Слайд 10: Итог экскурсии. Эволюция образа

· Изображение: Схематичная диаграмма или три колонки, объединяющие ключевые образы с трех остановок (Бугро -> Крамской -> Серебрякова).

· Текст:

· Путь художественного образа:

1. Физическая деталь (СЮЖЕТ) -> «Жажда как мука тела».

2. Метафора (СМЫСЛ) -> «Жажда как испытание духа».

3. Символ (УНИВЕРСАЛИЯ) -> «Жажда как главное человеческое стремление».

· Финальная мысль (крупно):

· От реальности — через метафору — к символу.

---

Слайд 11: Рефлексия и выход в реальность

· Изображение: Снова чистое поле или абстрактный образ, навевающий размышления.

· Текст:

· Вернемся к началу:

· «Как изменился ваш первоначальный образ "жажды"?

· К какому типу он теперь тяготеет?»

· (Внизу мелким шрифтом, если это не фрагмент): Домашнее задание/творческий вызов: Найдите свое произведение на тему "жажды".

---

Слайд 12: Спасибо за внимание!

· Изображение: Красивая, собирающая мысль репродукция (например, «Окоем» Павла Челищева или абстрактная работа с глубоким цветом).

· Текст: СПАСИБО ЗА УЧАСТИЕ В ДИАЛОГЕ!

---

Технические рекомендации для презентации:

1. Единый визуальный стиль: Минималистичный, не отвлекающий от репродукций.

2. Качество изображений: Максимально высокое разрешение.

3. Шрифты: Читабельные, классические (например, Helvetica, Georgia).

4. Анимация: Очень дозированно, только для последовательного открытия деталей анализа (например, на слайдах 5, 7, 9). Основные слайды должны меняться без эффектов.

5. Длительность: Общее количество слайдов (12) идеально укладывается в 20 минут при фокусировке на обсуждении у ключевых остановок.

-17

-18

-19

-20

-21

-22

-23

-24

-25

-26

-27

-28

-29

-30

-31