"Однажды в Париже" - спекталь нового театра - Театра Историй

Ах, водевиль, водевиль !

Как жанр легкой комедийной пьесы с анекдотическим сюжетом он зародился именно во Франции. Там он  стал самостоятельным театральным жанром. На нашей сцене он сейчас встречается нечасто. Может поэтому меня заинтересовала афиша :«Однажды в Париже» - спектакль в жанре французского водевиля.»            А также название нового театра - Театр Историй.

«Мне надо с ними познакомиться» - решила я. Да и вам рассказать   о возрождение водевиля на российской сцене  и о театре.

На своем телеграмм канале t.me/mtiteatr театр  рассказывает о себе так :

«Мы — выпускники лучших театральных вузов страны. Сейчас в нашей труппе большая часть — щукинцы, есть и вгиковцы.

Всё, что вы видите на сцене  — результат работы молодых художников. Собственно, отсюда и название — Молодежный театр историй. Театр, который рассказывает истории. Театр, который вовлекает зрителя в рассказ.»

Я на первом спектакле этого театра  — «Однажды в Париже». Он  поставлен выпускником ТИ им. Щукина Бахрузом Алиевым.

Кроме театра открыла для себя и нового драматурга. Напомню, я любитель-театрал. Мои дипломы далеки от театрального мира.

В основе спектакля две пьесы французского драматурга Макса Морея : «Покинутая» и «Страдивариус» . Пьесы не связаны друг с другом, поэтому режиссер Бахруз Алиев и драматург Наталья Макуни придумали специально для нас новую вселенную, объединив эти произведения.

Давайте продолжим знакомство , но теперь уже с драматургом.

Макс Морей — драматург и импресарио, живший во времена рассвета парижских кабаре в закоулках Монмартра. Но мало, кто знает, что Морей был легендарным директором и художественным руководителем знаменитого Театра Ужасов под названием «Гран-Гиньоль».

Представьте: особняк у подножия того самого Монмартра. Обитатели самого криминального района Парижа– воры, проститутки, нищие – задают тон вечеру ещё до начала представления.

Театр насчитывал меньше трехсот мест, но был невероятно популярен в Париже вплоть до Второй Мировой войны. Морей экспериментировал с форматами: публика становилась свидетелем  кровавой драмы, доводящей до ужаса. Частенько зрители лишались сознания во время спектакля, и для таких случаев в зале дежурил штатный врач.

«Гран-Гиньоль» просуществовал с 1897 по 1963 год и был так популярен, что ему даже стали подражать: в 1909 году в Санкт-Петербурге открылся Литейный театр, созданный по образу и подобию французского «театра ужасов».

Вот  теперь , подготовившись, поговорим о спектакле.

Это спектакль - откровенный разговор  о жизни театра, показывая в том числе оборотную его часть, ту которую скрыта от нас от зрителей и о ней говорить как-то не принято. не люблю говорить об этой составляющей, так как хочу , чтобы аура красоты, волшебства оставалась. Но в этой пьесе было все так представлено легко , с юмором, что не почувствовала разочарование .

Актеры полны огромного желания играть, выкладываются по полной.

Часть действия переносится в зрительный зал, как бы показывая нам,  что актеры  тоже из этого мира, но только  люди, которые ради театра готовы на все.

Мне это знакомо. Это разряд людей, которые родились с генетическим отклонением - любовью к театру. У меня такая Катюша, которая начала посещать театры в возрасте 6 месяцев, а сейчас занимаясь в балетной школе ,  она  часто выступает,  выходит на сцену в любом состоянии, сцена для нее это жизнь.

Есть конечно в спектакле и любовь, и  кредиторы, и горе-мошенники.  Куда же без этого в современной жизни. Спектакль настолько динамичный и веселый, что хорошее настроение вам гарантировано.

И вот,  смотря спектакль «Однажды в Париже»,  я видела актеров, которые играли немного и себя тоже , людей  влюбленных в  ТЕАТР. Переходя моментально из одного образа в другой, шутя, ссорясь и тут же мирясь показали мир театра с оборотной стороны.

Следующий показ состоится 5 марта в Театре современной драматургии , расположенного по адресу ул. Палиха д.14/33 стр.2.

А я надеюсь увидеть новые спектакли в репертуаре Театра Историй. Запомнили название ?