В Музее Чуйского тракта открылась выставка Виктора Хвостенко. Известный бийский график представил около 40 работ, выполненных в основном по произведениями Федора Достоевского. Параллельно выставки Виктора Михайловича проходят в Москве в Гостином дворе, в Республике Алтай и Сростках.
Главная опора и первый созерцатель работ – супруга Людмила Михайловна, настоящая легенда бийской прессы. Она со свойственной ей журналистской наблюдательностью давно научилась угадывать, о чем сейчас думает муж. Вот он мысленно в поиске, пытается уловить те главные черты будущего наброска, и вдруг – совершенно иное выражение лица: эврика! нашел!
- Мне даже страшновато было, когда он работал над серией по Достоевскому, - признается Людмила Михайловна. – Это в какую глубину надо погрузиться, сколько пропустить через себя, прочувствовать, чтобы потом перенести на лист.
Вот и сам Виктор Хвостенко шутит об этом. Когда художник Сергей Бурманов, вспоминая советский кинематограф, говорит «береги руку», Виктор Михайлович парирует – надо еще и голову беречь, ведь окунаться приходится в самые потаенные уголки человеческой души, поднимать моральные вопросы, конфликт веры и сомнения, борьбу добра и зла. Неспроста Федор Достоевский считается одним из величайших русских писателей, известных на весь мир.
А ведь свою серию по его произведениям Виктор Михайлович еще не завершил. По осени будет выставка в Барнауле, к которой будут написаны новые работы.
Сегодняшняя выставка, говорит мастер, - пробная. Было интересно посмотреть, как будут взаимодействовать герои, как откликнется зритель. Почивать на лаврах – не в его манере. Он в поиске, в эксперименте. Вот и на выставке можно увидеть работы, выполненные в новой для Виктора Михайловича технике – сочетания лака и масляной краски.
Красок в казалось бы монохромных работах Виктора Михайловича достаточно. Прежде всего, это невиданная палитра человеческих эмоций: страх, восторг, разочарование, тихая надежда… Вот уверенный в своем обаянии Пралинский, а рядом – смутившийся жених и совсем обескураженная гостем невеста из «Скверного анекдота» Достоевского. На другой стене – персонажи рассказов Ивана Семоненкова – простые, но искренние. Да и черно-белая гамма вдруг оказывается, например, дымчато-голубой, как «Дядюшкин сон».
Перед каждым героем можно подолгу стоять в поисках новых настроений. Это что-то сродни поиску силуэтов на стереокартинках. Вроде бы и так все перед тобой, а начнешь вглядываться дальше, вглубь, и открывается еще один пласт. И даже мысленно начинаешь себя корить: да как же сразу этого не разглядел?
Светлана Бартышева, директор краеведческого музея им. Бианки, говорит, что у многих именно такие иллюстрации формируют представление о самом художественном произведении.
- Художники-иллюстраторы параллельно с писателями формируют свой образ. И глядя на такие работы, ты уже как будто бы сам прочел рассказ, а последующее чтение только усиливает глубину понимания, - говорит Светлана Алексеевна.
В «копилке» тех, по кому уже создавал свои иллюстрации Виктор Хвостенко, - и местные писатели, в том числе, конечно, Шукшин, и Гоголь, и Чехов. Но все они своими творческими корнями уходят к Достоевскому, уверен художник. Именно Федор Михайлович как никто до него разглядел русского человека с его переживаниями.
Наталья Парусимова, преподаватель Бийского педагогического колледжа, выпустившая не один десяток юных художников и дизайнеров, вспоминает, как сама, еще будучи студенткой, изучала у Виктора Михайловича композицию.
- Вы наш идеал, наш пример! Мы рады каждой встрече с вами, потому что вы с удовольствием делитесь колоссальным опытом - и профессиональным, и личностным, - говорит Наталья Петровна. - И в очередной раз, видя ваши работы, понимаешь, что за портретным жанром стоит очень глубокая психология. Казалось бы, в таких ограниченных выразительных свойствах - выразить очень многое непросто, но вам это удается.
Юлия Сафонова, начальник отдела культуры, говорит, что эту выставку обязательно должны посетить юные художники, будущие литераторы и психологи, потому что за каждой картиной – свой образ, свои переживания. И нужно учиться их считывать.
С выставки гости ушли не только с новыми эмоциями, но и настоящими подарками от художника. В «волшебном горшочке» были свертки с номерками, такие же выдавали посетителям при входе. Самые удачливые, чьи номера рука мастера вынимала из горшка, получали картины и каталоги Виктора Михайловича.