________________________________________
Эта статья написана как пояснение к фрагменту моего вебинара «Вначале было Слово». Вместе они дополняют друг друга: можно сначала прочитать статью, а затем посмотреть запись, или наоборот. Они работают в паре, раскрывая тему с разных сторон.
___________________________________________
Ссылка на вебинар⏬
https://dzen.ru/video/watch/69864a0ba9cb7849f07cce34
Знаете это чувство, когда внутри будто намешана тяжёлая, мутная взвесь из усталости, обид, раздражения и какой-то беспричинной тоски? Это не депрессия, а именно «душевная муть» — она не кричит, а тихо отравляет жизнь, мешая радоваться и двигаться вперёд.
Сегодня я расскажу о приеме, который работает с такими состояниями напрямую. Без долгих разговоров. Без самокопания. Он просто вытягивает эту муть наружу, как пылесос.
Это аннигилирующий алгоритм музыкального сказкотворчества. Он входит в подход, разработанный Татьяной Зинкевич-Евстигнеевой, который называется смысловое слушание музыки. Его суть — это погружение в пространство музыкальных волн с внутренними вопросами: «Какие сказки хранит в себе эта Музыка? О чём она хочет поговорить с человеком? Что до него донести, о чём предупредить, какую историю рассказать? Что это музыка делает с внутренним и внешним информационным пространством?»
Если удерживать в себе эти вопросы, то ответы могут открыться сразу, или после 2-3 прослушивания.
Помимо аннигилирующего, существуют и другие алгоритмы смыслового слушания: моделирующий, исцеляющий, размышляющий и пробуждающий.
Именно аннигилирующий алгоритм позволяет мягко, но основательно работать с накопленным напряжением.
Принцип "Теремка"
Вспомните детскую сказку. В теремок по очереди заселяются муха, комар, мышка, лягушка... А потом приходит медведь, садится на крышу — и всем конец. Он так и представляется: «Я лесной гнёт».
Оказывается, это не просто сказка. Это точная инструкция по очистке внутреннего пространства.
- Собрать всю «муть» в одно место (в свой внутренний «теремок»).
- Позвать «лесного гнёта» (силу, которая разом всё аннигилирует).
Принцип "теремка" лежит в основе аннигилирующего алгоритма музыкального сказкотворчества. Мы подбираем такую музыку, которая история про теремок - нашем случае «лесной гнёт» — это особая музыка. Она не убаюкивает работает как магнит, мельница и чистильщик в одном ну или в двух флаконах.
Запрещённый приём: нельзя заходить в аннигиляцию с шашкой наголо
Самая большая ошибка начать махать шашкой самокритики и перфекционизма. "Соберись, тряпка", "я из себя эту дурь выбью" и т.д. Первое и главное правило: не бороться, а умягчиться.
Отнестись к себе с милосердием и любовью. Может наш внутренний погонщик так долго гонял нас по кругу успешного успеха, что не накопить усталость, раздражение, обиды, было просто невозможно?
И тогда борьба она будет только растравлять внутренние раны, увеличивать прорехи через которые уходит жизненная сила.
Поэтому мы первым делом спокойно и с музыкой обозреваем те места, через которые уходит наша внутренняя сила. Те дыры, которые образовались в результате немилосердного отношения к себе. И латаем их с любовью и музыкой.
Что же это за музыка которая способна умягчать сердце?
Например:
- Пение «Радуйся, Невесто Неневестная» (без музыки).
- Тонкая, как луч света, «Ария» Баха.
- Пронзительная «Серенада» Шуберта.
- Прозрачная и грустная «Павана» Габриэля Форе.
Слушайте, пока внутри не станет тихо, просторно и светло. Как будто в доме открыли все окна.
Только теперь можно начинать «уборку».
Включаем «теремок».
Теперь — ключевой момент. Включаем музыку-«теремка». Музыка должна обладать магнетизмом, она должна быть со сниженным эмоциональным фоном, не просто грустная, а болезненная. На ее зов должны стянуться тяжелые информационные конструкции, которые прячутся по углам нашей психосферы.
Такая музыка, чтобы "все иголки и булавки повыползали из-под лавки". Она будет помогать нашему внутреннему теремку заманить побольше добычи и захлопнуть ловушку. Это может быть:
- «Сон Якова» Кшиштофа Пендерецкого — произведение очень сильное с точки зрения "какофонического магнетизма". Не всем людям посильна такая музыкально - смысловая нагрузка. Тогда можно не слушать музыку, а просто представить, как что, с чем пришло время расстаться, весь внутренний мусор собирается в одно место и запирается на большой замок.
- "Фантазия в ре минор" В.А. Моцарта в исполнении Глена Гульда - это более короткое произведение, оно больше обладает силой нащупать очаги внутренней боли, каких-то навязчивых мыслей, воспоминаний. Можно послушать это произведение несколько раз, каждый новый мутный очаг мысленно собирайте в одно место, в "теремок".
Если есть силы слушать музыку Кшиштофа Пендерецкого, тогда перед прослушиванием мы говорим себе следующее:
"Я хочу расстаться с внутренним напряжением, с которым можно расстаться безболезненно. Независимо от того, осознаю я его или забвение спрятало от меня его очаги. Я воспринимаю свой жизненный путь целостно. Поэтому всё лишнее просто хочу прибрать, аннигилировать."
Важно: Не нужно ничего понимать, анализировать или называть. Просто слушайте и наблюдайте. Может как-то реагировать тело (ныть, чесаться, потягиваться, кашлять) может всплыть картинка из прошлого, может накатить тоска. Пропускайте мимо, не задерживайте на этом внимание.
Не сопротивляйтесь. Музыка знает своё дело.
Зовем "медведя"
Когда некая порция мешающей нам жить внутренней информации собралась в одном месте, её можно помещать в аннигилятор, подобрав музыку с аннигилирующим потенциалом, в которой обязательно должны быть заряд жизнелюбия и бодрости. Например,
Первая до мажорная симфония Жоржа Бизе. Эта музыка два в одном. Она является "лесным гнетом", способна зачистить обитателей ловушки, работает как мельница, перемалывание их в первовещество. И в тоже время балансирует психосферу после очистительных процедур.
Итак, алгоритм работает по чёткой логике: собрал — преобразовал — наполнил новым. Аннигиляция того, что отжило, того, что мешает во внутреннем мире, того, чему пришло время уйти — это необходимое условие для появления нового. Заболоченное место осушено, и теперь на нём может вырасти что угодно — по вашему выбору.
Музыкальное сказкотворчество — это особое время, чтобы побыть с самим собой в пространстве музыкальных волн. Каждый раз вы будете возвращаться из этого путешествия с разными находками.
Слушайте, что происходит после.
Какие новые мотивы, краски и сюжеты появляются в вашей жизни?
И пусть пространство, освободившееся благодаря аннигилирующему музыкальному сказкотворчеству, наполняется только тем, что по-настоящему ценно для вашей Индивидуальности.
Статья подготовлена Светланой Ворониной по материалам программы
Т.Д. Зинкевич-Евстигнеевой «Сказка моей жизни».