Все в детстве любили играть в куклы, а ведь красивые куклы с прорисованными лицами появились сравнительно недавно (по меркам истории) в середине XIX века, когда научились делать бисквитный фарфор. Первые кукольные головки были именно из него.
Я сходила на замечательную экскурсию в Пушкинский музей «Августейшие куклы». Игрушек, принадлежащих императорской семье на выставке немного, зато есть старинные куклы французских и немецких производителей из частных коллекций.
Первые куклы с фарфоровыми головками выглядели как взрослые дамы и одеты были по последней французской моде.
Их сменили куклы Бэбэ, чьи очертания воспроизводят фигуру пятилетнего ребёнка, а гардероб полностью соответствует детскому.
К концу XIX века в моду вошли Автомотоны – куклы со встроенным сложным механизмом: их запускали с помощью ключа, после чего они приходили в движение и издавали различные звуки.
Кукольная одежда поражает своим разнообразием и обилием мелких деталей. Вы не увидите здесь косых швов или торчащих ниток, все максимально аккуратно. Для ее изготовления использовались только натуральные дорогие ткани, что порой стоимость кукольного гардероба превышала стоимость изготовления самой куклы. В моду даже вошли журналы кукольной моды, в которых печатались выкройки, чтобы маленькая хозяйка куклы могла сама сшить ей одежду.
В «Детском раю» так назывался известный Парижский магазин игрушек можно было купить также кукольную мебель, кукольную посуду, как дешевую оловянную, так и дорогие фарфоровые сервизы, которые изготавливали известные французские и немецкие мануфактуры.
После того, когда Дягелев представил русский балет парижской публике, наблюдался заметный подъем интереса к русской культуре. Под этим влиянием итальянские мастера начали выпускать куклы из фетра в русском стиле («а-ля рус»).
В России кукольное производство также набирало обороты на рубеже XIX и XX веков. Вначале, кукольные головки привозили из-за рубежа, затем наладили свое производство в Гжели.
Выставка продлится до 9 марта, так что рекомендую посетить ее.