Найти в Дзене
Картины и судьбы

«Неравный брак» Василия Пукирева: как одна картина изменила судьбы тысяч девушек

Москва, 1862 год. Молодой художник Василий Пукирев стоит в мастерской перед большим холстом и пишет церковную сцену.
На картине - венчание. Юная невеста в белом платье безутешно плачет, рядом - старик-жених с орденами, а за спиной девушки застыл молодой шафер со скрещенными руками. Этот шафер - сам художник.
Через год полотно выставят на академической выставке в Петербурге, и оно встрепенёт
Оглавление

Москва, 1862 год. Молодой художник Василий Пукирев стоит в мастерской перед большим холстом и пишет церковную сцену. 

На картине - венчание. Юная невеста в белом платье безутешно плачет, рядом - старик-жених с орденами, а за спиной девушки застыл молодой шафер со скрещенными руками. Этот шафер - сам художник.

Через год полотно выставят на академической выставке в Петербурге, и оно встрепенёт общество. Священный Синод издаст указ, запрещающий браки с большой разницей в возрасте. А престарелые генералы и чиновники начнут отказываться от женитьбы на молодых невестах - не желая стать героями народных пересудов.

Крепостной мальчик, который научился рисовать

Василий Пукирев родился в 1832 году в крепостной семье в деревне Лужники Тульской губернии. Деревня славилась чеканщиками и гравировщиками, и мальчику с детства прививали любовь к ремеслам.

- Василий, - говорил отец, разглядывая детские наброски сына. - У тебя талант. Не зарой его в землю.

Когда семья получила вольную, родители отдали талантливого сына учиться к иконописцу в Могилев. 

- Вот и свобода наша, - шептала мать, провожая сына. - Теперь ты сможешь стать кем захочешь.

Уже в восемнадцать лет Василий получил диплом учителя живописи, а в тридцать стал академиком.

Но характер у художника был непростой - молчаливый, замкнутый, с обострённым чувством справедливости. 

- Пукирев снова молчит весь вечер, - шептались товарищи по мастерской. - Словно камень.

Он происходил из крестьянской среды и многое знал о жизни простых людей из первых уст. Эта боль за униженных и обиженных войдёт в его главное полотно.

Любовь, которая стала картиной

Существует две версии того, кто послужил прототипом для «Неравного брака». По одной из них, Пукирев писал историю своего друга - купца Сергея Варенцова, который был влюблен в девушку. Родители выдали её за богатого фабриканта, на 13 лет старше, а сам несчастный влюблённый был вынужден быть шафером на свадьбе.

- Василий, прошу тебя, - умолял Варенцов, глядя на эскиз картины. - Измени лицо шафера. Я собираюсь жениться на другой. Это будет скандал.

- Хорошо, - тихо ответил художник. - Напишу себя.

Изначально Пукирев изобразил в роли шафера именно Варенцова, но позже изменил облик по просьбе друга. Тогда художник написал вместо него… самого себя.

Но есть и другая версия. В 2002 году в Третьяковскую галерею поступил карандашный рисунок 1907 года с подписью: «Прасковья Матвеевна Варенцова, с которой 44 года назад художник В.В.Пукирев написал свою известную картину «Неравный брак». Старушка на портрете имела явное сходство с героиней полотна.

Прасковья Варенцова была внебрачной дочерью знатного дворянина Матвея Варенцова. Пукирев был влюблён в неё и даже сделал предложение.

- Господин Пукирев, - холодно отвечал ему родственник девушки. - Вы художник из крепостных. Наша Прасковья достойна лучшей партии.

- Но я её люблю! - пытался возразить Василий.

- Любовь? - усмехнулся дворянин. - Любовью сыт не будешь. Князь Цицианов предлагает руку и состояние.

Прасковью выдали за престарелого князя Цицианова.

Какая из версий правда? А может быть, обе? Важно другое: художник писал картину с полным погружением.

Как рождался шедевр

Работу над полотном Пукирев начал в 1862 году. Сначала он выполнил небольшой эскиз размером 34 на 26 сантиметров, а затем перенёс композицию на большой холст - 173 на 136,5 см.

- Василий Владимирович, зачем вы рисуете людей в натуральную величину? - удивлялся коллега по мастерской. - Это же жанровая сцена, а не античный герой.

- Пусть зритель посмотрит им в глаза, - отвечал Пукирев, не отрываясь от работы. - Пусть почувствует.

На эскизе у шафера не было бороды, и он больше походил на Варенцова. Но на финальной версии появился автопортрет самого Пукирева - с усами, бородой и выражением безысходности на лице.

Художник намеренно сделал жениха намного старше и неприятнее, чем он был в жизни. Невеста написана в натуральную величину - такой приём в жанровых сценах почти не применялся, его использовали только для античных героев. Пукирев хотел, чтобы зритель смотрел героям в глаза.

Читатель, представь: ты стоишь перед огромным полотном, где персонажи - твоего роста. Невеста смотрит мимо тебя пустым взглядом, жених самодовольно улыбается, а шафер молча обвиняет - и тебя тоже.

Что увидели современники?

Когда в сентябре 1863 года картину выставили на академической выставке в Петербурге, публика была потрясена. 

- Боже мой, какая жестокость! - шептали дамы, разглядывая полотно.

- Это же обвинение всем нам, - хмуро говорили статские советники.

Ещё до открытия выставки её купил друг художника - коллекционер Александр Борисовский. 

- Василий, это шедевр, - сказал он. - Я должен иметь эту картину.

А в 1871 году за 1500 рублей полотно приобрёл сам Павел Третьяков для своей галереи.

Критики писали о «власти денег» и о том, что автор открыто осудил коммерциализм российского общества. Тема неравного брака попала в самую боль - ведь в феврале 1861 года Священный Синод уже выпускал указ, осуждающий браки с большой разницей в возрасте.

Картина стала резонансной. Её обсуждали не только в художественных кругах, но и в гостиных, и на кухнях. 

- Слышали? Генерал Кутузов отказался от женитьбы на семнадцатилетней красавице, - пересказывали светские сплетни.

- Испугался, что его напишут на картине! - смеялись в ответ.

Как заметил Илья Репин, она «попортила настроение не одному престарелому генералу». А известный историк Николай Костомаров отказался от женитьбы на молодой особе.

- Не хочу быть героем народных пересудов, - признался он знакомым. - Картина Пукирева открыла мне глаза.

Что это было - совесть проснулась или страх публичного осуждения? Неважно. Картина работала.

Жизнь после триумфа

Пукирев получил звание профессора «за особенное искусство и познания в художествах по живописи народных сцен». Казалось бы - всё впереди.

Но художник так и не смог повторить успех. Он уехал за границу, чтобы изучить работы европейских мастеров, вернулся, продолжал писать - но новые картины публика приняла прохладно. 

- Пукирев больше не тот, - говорили критики. - Где страсть «Неравного брака»?

Даже религиозный жанр, к которому он обратился, не принёс признания.

В 1873 году, в сорок лет, Пукирев был вынужден оставить преподавательскую должность из-за проблем со здоровьем. 

- Василий Владимирович, может, вам отдохнуть? - советовали коллеги.

- От чего отдохнуть? - горько усмехался он. - От жизни?

-2

Он так и не женился. До самого конца в 1890 году его преследовала память о той, которую он не сумел защитить.

А что же Прасковья Варенцова? Брак с богатым князем не принёс ей ни счастья, ни богатства. Последние годы она доживала в Мазуринской богадельне - благотворительном заведении для бедняков, неспособных позаботиться о себе.

- Княгиня Цицианова? В богадельне? - изумлялись знакомые. - Как же так?

Почему невеста богатого князя оказалась без средств к существованию? Это осталось загадкой.

Сейчас «Неравный брак» висит в Третьяковской галерее. Каждый день перед ним останавливаются десятки людей.

- Мама, а почему невеста плачет? - спрашивает ребёнок.

- Потому что её выдали замуж за того, кого она не любит, - тихо отвечает мать.

Кто-то видит социальную драму XIX века - когда девушек продавали в обмен на комфорт и связи. 

Кто-то читает личную трагедию художника, который изобразил себя свидетелем собственного поражения. 

- Смотрите, шафер - это сам Пукирев, - объясняет экскурсовод группе туристов. - Он написал себя бессильным свидетелем чужого горя.

Кто-то просто разглядывает лица - жениха с орденами, невесту с пустым взглядом, шафера со скрещенными руками.

Английский художник Эдмунд Блэр Лейтон был настолько впечатлён провокационным полотном Пукирева, что написал собственную версию сюжета о печальной невесте, обречённой на брак по расчёту.

А ведь картина сделала своё дело ещё в XIX веке. Сколько девичьих судеб это спасло - неизвестно. Но они были.

Может, Пукирев не смог защитить свою Прасковью. Зато защитил тысячи других - тех, чьи имена никто не запомнил, но чьи слёзы не пролились в полутёмной церкви под равнодушные песнопения.