Павловский дворец анонсировал проекты о Гонзаге, моде и английской гравюре
Павловский дворец анонсировал насыщенную выставочную программу на 2026 год. Посетителей ждут сразу три крупных проекта, посвящённых театру, моде и графике разных эпох. Разбираемся, как музей предлагает по-новому взглянуть на знакомые сюжеты.
Фотография: Peterburg2.ru
Павловский дворец готовит насыщенную выставочную программу на 2026 год: посетителей ждут сразу три масштабных проекта. Каждый из них - отдельная история, связанная с именами, эпохами и судьбами, которые оставили след в культурной памяти России. Организаторы обещают не только редкие экспонаты, но и новый взгляд на привычные сюжеты.
Театральная магия Гонзага: искусство, которое оживает
Вторая половина года ознаменуется открытием выставки «Синьор Гонзага или Человек, занимающийся пустяками» в Библиотеке Росси. Экспозиция приурочена к 275-летию со дня рождения Пьетро Гонзага - человека, чьи идеи и фантазии до сих пор формируют облик Павловского парка. Театральный художник, архитектор, теоретик, он был не просто мастером своего дела, а настоящим волшебником, превращавшим пространство в сцену.
Гонзага создал в Павловске уникальные пейзажи, где деревья предстали «солистами», а группы других пород - фоном, словно в театральных кулисах. Его букетная посадка деревьев до сих пор удивляет даже опытных ландшафтных дизайнеров. Зимой парк превращается в живую картину, где каждый элемент - часть задуманного спектакля.
На выставке представят более сотни музейных предметов: от росписей и архитектурных проектов до эскизов оформления праздников. В проекте участвуют крупнейшие музеи страны, что гарантирует высокий уровень и разнообразие экспозиции. Легенды о Гонзаге не теряют актуальности: говорят, что его росписи были настолько реалистичны, что птицы врезались в стены, а собаки пытались взобраться на нарисованные ступени. Современники отмечали его фантазию и скорость работы, но сам мастер со временем начал тяготиться эфемерностью своего искусства, мечтая о более прочном следе в истории.
Гардероб императрицы: костюмы и судьбы начала XX века
Фото: Peterburg2
В декабре 2026 года в северном флигеле Павловского дворца откроется выставка «Костюм первой четверти ХХ века из фондов ГМЗ «Павловск». Экспозиция будет открыта целый год и обещает стать настоящим открытием для ценителей истории моды. Впервые широкой публике покажут 125 музейных предметов, многие из которых до этого не выставлялись.
Особое место займут вещи из гардероба последней русской императрицы Александры Федоровны: от утренних и вечерних платьев до скромной домашней одежды и аксессуаров. Среди экспонатов - шарфы, перчатки, сумочки, зонты, а также уникальное платье сестры милосердия периода Первой мировой войны. В годы войны Александра Федоровна вместе с дочерьми работала в Дворцовом лазарете, возглавляла Верховный Совет по призрению семей военных. Эти вещи - не просто одежда, а немые свидетели драматических событий и личных историй.
Кроме того, в экспозиции появятся предметы городского костюма первой четверти XX века: повседневные, свадебные, вечерние, бальные и летние платья, поступившие в музей уже в наше время. Такой срез эпохи позволит увидеть, как менялись вкусы, традиции и даже представления о женственности. Вещи, которые когда-то были частью частной жизни, теперь становятся частью большой истории.
Английская гравюра: эпоха моды и коллекционирования
В конце 2026 года - начале 2027-го в Музее изобразительного искусства Карелии (Петрозаводск) откроется выставка «Английская гравюра XVIII - начала XIX века» из собрания Павловского дворца. Этот период - время, когда английское искусство переживало расцвет, а в России царила настоящая англомания. Екатерина II увлекалась английскими садами, а архитектор Чарлз Камерон воплощал новые идеи в Павловске.
Гравюра в то время была не просто предметом коллекционирования. Она позволяла прикоснуться к шедеврам, которые иначе были бы недоступны. В покоях дворца висели «естампы раскрашенныя сухими красками» и цветные отпечатки, заменявшие дорогие живописные оригиналы. На выставке можно будет увидеть, как английское искусство проникало в повседневную жизнь российской знати и формировало вкусы целой эпохи.
Организаторы планируют не только показать коллекцию, но и провести авторские экскурсии, а также мастер-классы по созданию эстампов для детей и взрослых. Это шанс не просто посмотреть на искусство, но и попробовать себя в роли художника-гравёра. Такой подход делает выставку особенно привлекательной для семей и тех, кто любит узнавать новое через практику.
Новые смыслы старых коллекций
Павловский дворец не просто открывает двери для новых выставок - он приглашает взглянуть на привычные вещи под другим углом. Каждый проект - это не только рассказ о прошлом, но и попытка найти в нем ответы на современные вопросы: почему одни идеи переживают века, а другие забываются, и как личные истории становятся частью национальной памяти. Организаторы делают ставку на живое общение, интерактивные форматы и неожиданные детали. В этом - особый шарм павловских выставок.
Подпишитесь на нас в MAX и Телеграм, следите за новыми публикациями на Дзен канале. Тут интересно и круто.