Здравствуйте, я Леся, мастерица. И уже несколько дней моя "мастерская" живет в ритме топота копыт — из-под пальцев выходят один за другим фигурки коней. Кто-то, увидев их, улыбнётся и сразу поймёт: «А, это же символ года!». И будет прав — совсем скоро, в феврале, нас встретит китайский Новый 2026, год Огненной Лошади, несущей вихрь страсти, энергии и больших перемен. Мои кони — самый что ни на есть актуальный талисман, прекрасный и живой подарок к этому празднику.
А кто-то, глядя на их простые и добрые личики в нашем русском наивном стиле, воскликнет: «Да это же идеальное, душевное украшение на грядущую Масленицу!». И тоже будет прав. Но мне захотелось пойти дальше простого повода. Захотелось капнуть глубже — в саму историю. Узнать, почему именно конь, из века в век, из культуры в культуру, приходит к людям именно в этой простой и вечной форме — фигурки из глины. Давайте узнаем эту историю вместе.
Ты когда-нибудь держал в руках кусок сырой глины? Холодный, податливый, почти живой. Он замирает на ладони, словно спрашивая: «Кем я стану?». И вот чьи-то пальцы — грубые, знающие или робкие и нежные — начинают творить. Не лепить, а именно творить. И из бесформенного кома рождается конь.
Не просто животное, а дух. Дух ветра в гриве, дух степи в раздутых ноздрях, дух бесконечного пути в напряжённых мускулах. Этот дух, пойманный в глине и обожжённый огнём, будет жить веками. Переживёт империи, мастера и целые цивилизации. Чтобы сегодня мы, затаив дыхание, смотрели на него в тишине музея или, улыбаясь, крутили в руках тёплую, почти живую игрушку. Глиняная игрушка — это, наверное, самое пронзительное и самобытное ремесло. В каждой местности, будь то Дымково, Филимоново или Каргополь, — свои тайны, свои узоры и свой, особый разговор с землёй.
Китай: конь для императора, который боялся забытья.
Представь Китай VII века. Император династии Тан мечтает о бессмертии. Но не для себя — для своей славы, для своей державы. Он приказывает создать целую армию, которая уйдёт с ним в вечность. Терракотовое войско.
Тысячи безвестных мастеров лепят тысячи лиц. Каждое — уникальное. Но император смотрит на ряды солдат и чувствует: чего-то не хватает. Того, что было началом всех великих походов. Того, что было вернее любой брони. Коня.
И они появляются. Шестьсот глиняных коней. Не статичная охрана, а сама мощь в момент замершего перед атакой рывка. Каждый мускул играет под глазурью, в каждом взгляде — нетерпение. Они — душа этой каменной рати, её стремительность и неостановимая сила.
А потом археологи находят другого коня. «Танцующий». Не для войны, а для праздника. Его грива украшена кисточками, тело изогнуто в грациозном "танце". Он застыл в движении, будто услышав музыку, которую мы уже никогда не сможем услышать. Две ипостаси одного образа: неудержимая военная мощь и утончённая, почти поэтическая красота.
Оба — из глины. Оба — навсегда.
Россия: конь из свистка, радости и земли.
А теперь перенесёмся в Россию. Здесь конь рождается не для императора и не для загробной жизни. Он рождается для жизни. Яркой, звонкой, глубокой.
Дымковский конь — это всегда праздник. Яркие круги-яблоки на боках, золотые пятна, гордая шея. Он не реалистичный — он больше, чем реальность. Он — воплощение радости, которую можно взять в ладоши и свистнуть в его хвост, выпуская в небо весну. Его лепили к весеннему празднику «Свистунья», чтобы своим свистом прогнать стужу и призвать солнце.
Филимоновский конь — и вовсе будто пришелец из доброй сказки. Невероятно длинная, грациозная шея, маленькая головка. Его расписывают солнечными узорами — полосками, ёлочками, ягодками. Это оберег, символ света и добра, который дарили детям, чтобы их жизнь была долгой и счастливой.
Но есть среди них один — особый, древний и мудрый, будто вспаханное поле.
Каргопольский конь — это совсем иная история. Он не кричит красками и не тянется ввысь. Он — тяжеловесный, основательный, вылепленный из самой сути северной земли. Его формы приземистые, могучие, дышащие спокойной, эпической силой. В нём нет суеты — только глубокая, вековая уверенность. Эти игрушки несут глубокий смысл, связанный с древней земледельческой культурой. Глиняный конь здесь олицетворял собой саму силу земли, здоровье и плодородие. Он был не просто игрушкой, а магическим стражем домашнего очага и залогом сытости. Подарить семье такую фигурку — значило пожелать человеку не просто удачи, а крепких корней, прочности и неиссякаемой жизненной силы, которая кормит и хранит род. А еще тут есть мифический конь о двух головах Тянитолкай. Традиционно одну голову ему красили в черный цвет, другую — в белый. Часто на спине двуглавого коня сидел всадник, которому предстояло сделать нелегкий выбор - светлые и темные силы стараются перетянуть его на свою сторону. В такую игрушку вкладывали глубокий смысл: белая сторона Тянитолкая олицетворяла свет, добро и жизнь; черная — зло, тьму и смерть.
Нити из одного клубка.
Что связывает могучего танского скакуна, лимонно-жёлтого филимоновского конька и приземистого каргопольского тяжеловеса? На первый взгляд — ничего. Разные миры, разные смыслы.
Но присмотрись. Ведь и там, и там в безмолвную глину вдохнули самое сокровенное.
Китайский мастер лепил величие и бессмертную силу. Он думал о веках, об империи, о пути в загробный мир. Русская мастерица из Дымково лепила звонкую радость, из Филимоново — светлый оберег, а из Каргополья — фундаментальную мощь родной земли.
Один конь должен был поражать и устрашать даже после смерти. Другой — вызывать улыбку. Третий — хранить и кормить.
Но в итоге все они стали проводниками. Проводниками человеческих надежд, страхов, веры и мечтаний через толщу времени. В руки к нам приходит не просто артефакт или сувенир. Приходит чей-то безудержный восторг перед красотой, чья-то забота о будущем ребёнка, чья-то глубокая вера в силу родного поля.
Глина — материал простой, земной. Но в умелых руках он становится мостом. Мостом между жизнью и смертью, между прошлым и будущим, между величием империи и смехом ребёнка, между радостью праздника и суровой мудростью пашни.
Мои работы.
А вот тут пришло время показать вам моих расписных лошадок — ещё не как законченную работу, а как живые образы, пойманные на самом интересном этапе. Понимаете, о чём я думала, когда выводила каждый узор? Ведь орнамент — это не просто красота, это зашифрованное пожелание, и я хочу, чтобы вы почувствовали их чистую энергию до того, как она обрастёт бисером и бусинами, до того, как они обретут свой «продаваемый» образ в виде подвесок на сумку.
Вот чёрный конь в россыпи точек, будто ночное небо — он к тайнам и мудрости, к глубоким мыслям и ясным снам.
А белый, с алыми сердечками вместо «яблок» на боках — конечно же, к нежности и верной любви, к теплу домашнего очага.
И огненно-красный, весь в сияющих золотых спиралях — он к победе и большой удаче, к той самой энергии Огненной Лошади, что сметает все преграды на пути. Сейчас они — просто основа, краска и мысль. Но уже в каждом живёт своя душа.
В следующий раз, когда увидишь глиняного коня — в музее за стеклом или на ярмарке, — остановись на мгновение. Прикоснись взглядом. Он хочет рассказать тебе свою историю. Историю о том, как обычная земля в ладонях человека становится вечностью.
Ну, а я, Леся-мастерица, пошла доделывать подвески, вдохновлённые этим древним символом. Они, конечно, будут носить популярный образ к Новому году — яркие, нарядные, для сумки или ключей. Но я знаю наверняка: тот, кто станет их обладателем, обязательно почувствует, как сквозь современную форму стучится что-то очень древнее и тёплое. Он уловит эти зашифрованные в узорах смыслы — пожелания силы, любви и удачи. Вот вам и получается самый настоящий оберег: рождённый на старых, как мир, принципах, но дышащий здесь и сейчас, полный той самой современности, что ценит рукотворность и душу, вложенную в каждую деталь. Пусть несут своё тепло и защиту!