Когда нам поступил заказ на видеоролик про умного робота-пылесоса, я подумал: «Снимем его поездки по полу, покажем функции, соберём красивый монтаж». Оказалось, всё не так просто. Съёмки с умной техникой — это отдельный жанр, как работа с детьми или животными. Наш герой не ходит по «дорожкам» и не повторяет действия по команде. Он живёт своей жизнью. И если ты к этому не готов, можешь потратить на один кадр в разы больше времени, чем планировал.
В этой статье — четыре правила, которые мы для себя вывели после этого проекта. Они помогут снять не просто демонстрацию продукта, а настоящее кино, где даже уборка выглядит захватывающе.
Правило 1: Технике тоже нужен режиссёр, или, точнее, «оператор-дрессировщик»
Самое большое заблуждение — думать, что «умный» робот сам всё сделает. Хочешь красивый кадр, где он плавно объезжает ножку стула? Придётся ставить метки на полу, считать шаги, прокладывать маршрут вручную и делать десяток дублей. Потому что его навигация — для уборки, а не для кино.
Мы нашли для себя решение — выделили отдельного человека, «поводыря». Его задача была не включать и выключать робота, а буквально направлять его движения: подкладывать клинья для нужного угла поворота, следить, чтобы в кадр не попали руки, и ловить тот единственный дубль, когда траектория идеальна.
Вывод: если в кадре «умная» техника, считай, у тебя ещё один актёр со сложным характером. И ему нужен персональный ассистент.
Правило 2: Сценарий пишется от обратного — от «идеального кадра»
Обычно сценарий — это последовательность действий: человек вошёл, сел, взял чашку. С роботом так не работает. Мы начинали с картинки: как должен выглядеть финальный кадр в каждой сцене? Например, «робот выезжает из-под дивана, оставляя за собой чистую полосу». А потом разбирали: чтобы он так выехал, как должен заехать? Где должна стоять камера? Куда положить свет, чтобы не было теней? Весь съёмочный день превратился в решение инженерных задач. Но именно это позволило получить не хаотичное видео, а чёткую, красивую историю.
Вывод: не «что он делает», а «как это должно выглядеть в итоге». Строй логику съёмки от результата.
Правило 3: Локация — это полигон для испытаний. Поэтому проверяй всё
Это кажется банальностью. Но именно банальные вещи чаще всего забывают перепроверить, что позже выливается в серьёзные проблемы. Считаю нелишним об этом напомнить, поскольку сами стали заложниками самонадеянности.
Мы снимали в дорогой квартире. Локацией послужила квартира на Остоженке в знаменитом доме с перевёрнутой рюмкой на крыше. Именно под этой "рюмкой" чистоплотный друг наворачивал круги, отмывая полы для этого ролика. И почти сразу мы столкнулись с препятствием: оказалось, в этой квартире — толстые пороги. Робот переезжал их не с первого раза. Это может показаться мелочью, однако нам очень повезло, что не было больше неожиданностей. В итоге из-за этой «мелочи» смена продлилась дольше запланированного.
Вывод: приезжай на локацию заранее и тестируй ВСЁ. Не верь, что «вот здесь он точно проедет». Проверь сам, проехав трижды. Каждая поверхность, порог и источник света — потенциальный враг твоего плана.
Правило 4: Самый важный монтаж происходит в камере
С роботом нельзя снять «много всего», а потом выбрать лучшее на монтаже. Его движения могут быть непредсказуемыми. Если ты не поймал красивый проезд мимо вазы здесь и сейчас, второго шанса не будет — свет поменялся, батарея села, а идеально повторить траекторию уже не получится. Мы снимали с двух камер одновременно, чтобы точно не промахнуться. И после каждого дубля тут же смотрели материал, чтобы выявить брак.
Вывод: съёмки с техникой требуют жёсткой дисциплины. Каждый дубль должен быть осознанным. Иначе вместо ролика получится набор случайных проездов.
Итог
Съёмки с роботом-пылесосом оказались не скучной технической задачей, а крутым челленджем. Это как снимать очень медленную, но непредсказуемую гонку. Ты не управляешь участником напрямую, но продумываешь трассу до мелочей. И когда после десятого дубля он наконец делает идеальную дугу вокруг дивана — это чувство победы. Мы не просто сняли рекламу. Мы превратили робота в настоящего актёра — героя видеоролика.
Главные правила для съёмок сложных «актёров» — техники, детей, животных:
- Назначай «поводыря». Один человек отвечает только за поведение объекта в кадре. Это ускоряет работу и не отвлекает всю группу.
- Думай от кадра. Сначала представь идеальную картинку, а потом строй путь к ней, изучая обстоятельства.
- Тестируй локацию до съёмок. Проверяй свет, поверхности и все возможные препятствия.
- Сними всё по плану. С непредсказуемым героем нет возможности «набрать кадров, а смонтировать потом». Каждый дубль должен претендовать на финал.
А вы сталкивались со съёмками, где главным героем была неодушевлённая техника? Как справлялись? Делитесь лайфхаками в комментариях.
Больше нашего опыта и разборов — в Telegram-канале. Заходите, обсудим ваши проекты.