Во Флоренции больше всего поражает огромный кафедральный собор Санта Мария дель Фьоре, со всех сторон облицованный трехцветный мрамором - белым, розовым и зелёным. Такая облицовка не просто так выбрана, это цвета трёх добродетелей. Белый - цвет Веры, зелёный - Надежды, розовый или красный - Любовь.
История постройки этого храма очень длинная и уникальная, она затянулась почти на 2 столетия. Отрывки из книги "Медичи", автор Ирина Терпугова
"Главного собора во Флоренции изначально не было, главной была одна маленькая каменная церковь, посвящённая Святой Репарате. Она и стояла на месте нынешнего храма. Девушка по имени Репарата, по преданию, спасла Флоренцию от осады готов в V веке. Рядом с церковью находился маленький Баптистерий (крестильня), где крестили всех детей Флоренции.
Баптистерий значительно расширили и перестроили в XI-XII веках, украсили стены двухцветным мрамором, белым из гор Каррары и темно-зелёным из ближайшего города Прато.
Города – соперники Пиза и Сиена уже давно строили роскошные готические соборы, и Флоренция не собиралась отставать. Проект здания храма поручили главному архитектору республики Арнольфо ди Камбио. Он за год до этого уже спроектировал церковь Санта Кроче для францисканского монастыря, рынок зерна, новый круг городских стен, которые строили почти 50 лет, а разрушили только в конце XIX века. Но не до конца - остались все городские ворота, которые стоят в виде арок на маленьких площадях, и длинный кусок стены сохранился за рекой Арно. Этот район называют Ольтрарно, это так и переводится за Арно.
Главным спонсором строительства собора была гильдия производителей шерсти. Задача была не ударить в грязь лицом перед соперниками и построить самый большой собор Европы. Арнольфо ди Камбио взялся за дело с энтузиазмом, но через несколько лет после начала строительства он скончался.
После смерти Арнольфо главным архитектором храма выбрали художника Джотто ди Бондоне. Джотто успел спроектировать только колокольню высотой 86 метров и тоже умер. Колокольня сейчас носит его имя и на нее можно подняться на самый верх чтобы полюбоваться панорамой города с куполом собора. Только надо заплатить за билет и преодолеть 414 ступенек пешком.
Строительство кафедрального собора затянулось почти на 170 лет с перерывами. После смерти Джотто архитекторы менялись, в середине XIV века страшная вспышка эпидемии чумы унесла жизни больше половины населения города, аналогично было и в других тосканских городах. Только к началу XV века дошли до апсидальной части и строительства купола. Но и тут возникла проблема диаметр купола слишком большой, 45 метров. А в те времена не знали, как строить такие огромные купола, так, чтобы они своей тяжестью не разрушили все здание.
Много лет храм Флоренции стоял без купола, когда в дождь проводились мессы – на головы священника и посетителей капала вода. А жители Пизы и Сиены с насмешкой наблюдали за этими событиями и потешались над позором флорентийцев. Амбициозный проект, казалось, провалился окончательно, если бы не вмешательство и деньги Медичи".
"Главной проблемой Флоренции в начале XV века был огромный храм без купола длиной 153 метра и шириной трансепта 90 метров. Во время службы внутри могут спокойно поместиться 30 000 человек, это было все население города после эпидемии чумы 1348 года. Чудо красоты, смесь итальянской готики и разноцветного мрамора, белого из Каррары, зеленого из Прато и розового из Мареммы, стояло посреди площади и вызывало смешанные эмоции. С одной стороны – гордость, ведь это был самый большой и красивый собор Европы. С другой стороны – разочарование, так как проблему купола не могли решить уже почти 20 лет. Только в 1418 году был объявлен конкурс на лучшую модель свода, который выиграл флорентийский архитектор Филиппо Брунеллески.
Ещё до этого в 1401 году Брунеллески был скульптором и участвовал в конкурсе на северные двери Баптистерия вместе со свои соперником Лоренцо Гиберти. Конкурс выиграл Гиберти, и обиженный Филиппо уехал со своим другом Донателло в Рим изучать архитектуру, решив завязать со скульптурой. Эту парочку римляне принимали за искателей сокровищ, ведь они бегали по городу с лопатами и выкапывали остатки древних зданий, колонн, капителей, карнизов, статуй. Только через несколько лет мастера вернулись во Флоренцию, Донателло раньше, Брунеллески позже.
Перед тем, как писать о куполе флорентийского собора, я хочу процитировать одну фразу режиссера Франко Дзеффирелли, автора фильмов «Чай с Муссолини», «Укрощение строптивой», «Ромео и Джульетта», «Травиата», «Каллас навсегда» и многих других: «Когда я чувствую, что депрессия одолевает меня, я возвращаюсь во Флоренцию, чтобы посмотреть на купол Брунеллески. Если гений человека зашел так далеко, то я тоже могу и должен пытаться творить, действовать, жить».
Но на строительство свода нужны были деньги, а у гильдии производителей шерсти уже не хватало средств на такое грандиозное предприятие. Сначала Джованни ди Биччи Медичи выступил спонсором, а потом уже его сын Козимо Старший перечислял периодически крупные суммы на строительство купола и поддерживал «подозрительные» идеи Брунеллески. Они действительно казались подозрительными и Филиппо ни за что не хотел объяснять, как он собирается построить такую громадину без опор и лесов.
Характер у зодчего был ужасный, он наотрез отказался давать объяснения, и дело почти дошло до ссоры. Конфликт взялся урегулировать Козимо. Благодаря своему врождённому обаянию и тактичности Медичи удалось уговорить строптивого архитектора хоть немного растолковать, как он собирается строить свод. Была снова собрана комиссия, и Брунеллески предложил ее членам поставить яйцо вертикально тупым концом вниз так, чтобы оно не упало. «Когда вам это удастся, – сказал он, – Тогда вы сами все поймёте».
Мужчины попробовали все, один за другим, но ни у кого ничего не получилось. Тогда попросили Филиппо показать, как он это делает. Архитектор разбил тупой конец яйца – и оно встало. Члены комиссии запротестовали:
«Но ведь это слишком просто, и мы могли додуматься».
«Вот именно, – ответил Брунеллески, – но ведь не додумались».
Какие точно были произнесены слова – уже никто не знает, но примерно было так.
После этого Филиппо получил добро на строительство свода. Только вот незадача, главным условием комиссии было то, что Брунеллески должен работать вместе с Лоренцо Гиберти. Когда Филиппо это услышал – он пришел в такую ярость, что пришлось вызвать стражников, которые вышвырнули его вон вместе с его чертежами.
Потом он все-таки избавился от своего давнего соперника, опозорил его перед всеми рабочими. Дело было так. Строительство купола началось только через два года после конкурса, в 1420 году. Детали проекта знал один Брунеллески, но он никому ничего не объяснял. Зодчий выходил утром на стройку и руководил всеми работами. Мало того, он сам спроектировал подъемные краны, с помощью которых рабочих, материалы, еду и вино с водой на обед поднимали на высоту почти 55 метров от земли. Рабочие, по распоряжению Филиппо, не спускались вниз во время обеда. Они обедали прямо наверху, чтобы не терять время. Без вина итальянцы не могут обойтись, они его пьют и на обед, и на ужин. Но тогда это было молодое, только что перебродившее вино крепостью не более 5°. Для рабочих его разбавляли водой, как для беременных женщин: 1 часть вина на 2 части воды.
Проходит несколько недель – и вдруг Филиппо не выходит на работу. Говорит, что заболел. День его нет, другой, третий. Работа прекратилась – ведь никто не знает, как продолжать. Через несколько дней к нему домой приходит делегация и уговаривает выйти на работу. Брунеллески отвечает:
«Я не могу, я очень болен. Но у вас есть Гиберти, пусть он руководит».
Лоренцо узнал об этом и самоустранился от строительства купола. Ему и так было чем заняться – надо было заканчивать бронзовые двери Баптистерия.
Филиппо во время поездки в Рим тщательно изучил древнюю римскую архитектуру, особенно его поразил Пантеон с куполом 43 метра в диаметре. Но купол Пантеона был в форме полусферы, а флорентийский должен был быть восьмигранным. Кроме того, на купол Пантеона ушло столько дерева, сколько не нашлось бы во всей Тоскане. В результате исследований мастер пришел к выводу, что самая устойчивая – это форма яйца.
Если объяснять упрощено, Филиппо спроектировал яйцевидной формы купол острым концом вверх. Он состоит из восьми огромных ребер из белого мрамора, между которыми находятся по два маленьких ребра, то есть всего их 24. Эта конструкция соединена поперечными кольцами, которые стягивают ребра, как обручи бочку. Таким образом, вес купола равномерно распределяется по этим кольцам, и он получается самоподдерживающимся. Этот купол двойной, внешний и внутренний. Внутренний поменьше внешнего, но аналогичен ему. Расстояние между куполами 1,20 метра, в области ребер они соединяются поперечными нервюрами и таким образом балансируют друг друга.
В верхней части каркас стянут огромным кольцом диаметром 6 метров. Между ребрами – кирпичная и каменная кладка «елочкой», какую до Брунеллески никто не применял. Зодчий сам поднимался наверх и показывал рабочим, как выкладывать кирпичи. Если кто-то осмеливался возражать, то был немедленно уволен.
Но точной тайны проекта Брунеллески никто не знает, до сих пор его купол изучают и исследуют. Филиппо все эти годы сам руководил всеми работами, а когда умер – унес тайну купола с собой в могилу. Но несмотря на огромный вес - почти 37000 тонн, купол до сих пор не упал с середины XVI века.
Строительство началось 7 августа 1420 года и закончилось 1 августа 1436 года. Понадобилось 16 лет работы и более четырёх миллионов кирпичей на возведение этого гиганта. Работа кипела, механизмы, с помощью которых поднимали все необходимое, запускались с помощью волов. Как ни странно, животные все время двигались только в одну сторону, как при подъеме материалов, так и при опускании крюков, чтобы поднять новую порцию.
Это было еще одно гениальное изобретение Брунеллески, которое потом будет изучать и совершенствовать молодой юноша по имени Леонардо да Винчи. Практически все жители города, когда были свободны от дел, толпились на стройке, подняв головы наверх. Они наблюдали за процессом строительства с удивлением, как это можно построить без лесов и опор? С благоговением - только господь бог в состоянии создать такое. И с большим страхом - ведь малейшая ошибка в расчетах могла закончиться большой трагедией. Если купол и собор начнут падать, то не спасется никто из присутствующих.
Прошло 13 лет, когда в 1433 году работы над куполом были прерваны по причине изгнания Козимо Старшего Медичи из Флоренции. Флоренция осталась без денег Медичи, а рабочие без работы. Брунеллески был посажен в тюрьму".
"Через год Медичи вернулись во Флоренцию и постепенно все начало налаживаться. Друзья Медичи тоже возвращались из изгнания, вновь оживала торговля и пополнялась деньгами городская казна. Филиппо Брунеллески вышел из тюрьмы – и снова закипела работа над базиликой Сан Лоренцо и куполом Санта Мария дель Фьоре.
Наконец, через три года, 1 августа 1436 года свод был завершен почти полностью. Аллилуйя! Наконец-то флорентийцы победили и построили самый большой купол в мире! Козимо Старшему, как главному спонсору, рукоплескала вся Флоренция, когда его пригласили в палаццо Синьория и вывели на балкон.
Для освящения храма был приглашен папа Евгений IV, который до сих пор находился во Флоренции. Оставалась только самая верхняя часть - белый фонарь над кольцом, который стягивал ребра. Вновь был объявлен конкурс, который опять выиграл Филиппо Брунеллески. Он спроектировал фонарь высотой 13 метров и весом 750 тонн, но работы началась только в 1446 году, незадолго до его смерти. Заканчивали фонарь уже коллеги архитектора, среди которых был Микелоццо.
Самый последний штрих – медный позолоченный шар с крестом на самом верху – был установлен в 1471 году, к тому времени прошло больше 170 лет после начала строительства собора в 1296 году. Над сферой работал Андреа Верроккьо со своими помощниками, среди которых был 19-летний ученик – Леонардо да Винчи.
Филиппо Брунеллески умер в возрасте 69 лет, так и не увидев свой свод полностью завершенным. Кроме фонаря он хотел, чтобы внутренняя отделка купола была выполнена в стиле византийской мозаики на тему "Страшный суд", как и в Баптистерии. Но внутренний купол расписали фресками на тему Страшного суда уже в конце XVI века группа художников, которыми руководил Джорджио Вазари.
Фреска получилась огромная, её размеры около 3600 квадратных метров. На куполе изображено более 700 персонажей, из которых: 248 ангелов, 234 души, 102 святых, 35 проклятых, 13 портретов, 12 животных, 14 чудовищ, 23 детей-ангелочков. Фреска состоит из пяти гигантских концентрических колец.
На самом верхнем и маленьком изображены 24 пророка из Ветхого завета. Второе кольцо – серафимы, херувимы, ангелы и архангелы. Третье – святые и блаженные, четвертое – фигуры добродетелей. В пятом, самом большом кольце, видны сцены воплощения: мёртвые встают из своих могил, облекаются в земные тела, праведные возносятся на небо с помощью ангелов, а грешники мучаются в аду, где дьяволы их поджаривают на огне или бросают в котлы с кипящим маслом. Самая центральная сцена: изображен Иисус – судья, внизу слева от него – Мария, внизу справа – Святой Иоанн Креститель, а еще чуть ниже – Адам и Ева, опоясанные фиговыми листьями.
Под фигурой Христа виден ребёнок, который в одной руке держит гвоздь, а в другой – занесенный над головой молоток. Он собирается забить гвоздь в голубой шар, олицетворяющий планету Земля. Это символизирует то, что он останавливает вращение Земли, и в день Страшного суда все планеты остановят свое вращение. Еще ниже – три фигуры добродетелей: Вера, Надежда и Любовь, дальше – женская фигура, которая олицетворяет церковь. Она снимает с себя доспехи, и ей на плечи ангелочки накидывают белый плащ – церковь из воинствующей превращается и торжествующую.
А в самом низу – старая, многогрудая женщина изображена спящей. Это мать-природа, которая кормила всех своей грудью, теперь ее работа закончена, и она отдыхает. Над ней видны четыре ребенка, которые тоже спят, один даже прикрыл глаза рукой. Это четыре сезона, их работа тоже закончена. Слева от них старик с крыльями разбивает песочные часы – это Время, которое останавливает свой ход. Справа скелет – это Смерть, которая переламывает об колено свою косу, она ей больше не нужна.
Семь смертных грехов изображены в виде зверей и чудовищ: многоголовая гидра – зависть, жаба – жадность, трехглавый Цербер – обжорство, медведь – гнев, осел – лень, кабан – похоть, Люцифер – предательство и высокомерие. Люцифер огромен, его высота: 8,5 метра, об этом с гордостью пишет сам автор, Федерико Цуккари. Падший ангел с тремя головами, лицами и ртами, которыми он пожирает трех главных предателей: Иуду – предателя божьего, Кассия и Брута – предателей человечества, убивших Юлия Цезаря. Этот эпизод взят из «Божественной комедии» Данте Алигьери.
Среди портретов, расположенных в третьем кругу, между святыми и блаженными, изображены: король Франциск I, папа Лев X, император Карл V, герцог Козимо I Медичи и его старший сын Франческо, портреты художников и скульпторов той эпохи: Вазари, Амманати, Джамболонья, Баччо Бандинелли, Бенвенуто Челлини. А Федерико Цуккари написал себя вместе со всей своей семьей.
Работы были завершены в короткие сроки, и 19 августа 1579 года купол во всем своем великолепии был представлен флорентийскому народу. Говорят, если бы Филиппо Брунеллески увидел свой купол украшенным фреской, а не византийской мозаикой, он пришёл бы в бешенство, взял топор и разбил бы и свод, и весь гигантский собор на части. Ведь он не терпел, когда делали не так, как он скажет.
Любопытные факты - сто лет спустя Микеланджело уедет в Рим окончательно и будет проектировать там купол собора Святого Петра. Говорят, перед отъездом он написал отцу:
"Vo' a Roma a far la su' sorella, più grande sì, ma non più bella". Транскрипция:
«во а рома а фар су сорелла, пью гранде си, ма нон пью белла», – это чтобы вы поняли рифму. При переводе на русский она теряется:
«Еду в Рим строить его (купола Брунеллески) сестру. Будет больше, но не красивее».
А когда ему кто-то сказал, что римский купол должен быть больше флорентийского, Микеланджело ответил:
«Больше сделать можно, лучше – нет».
Ещё одна история. Собор облицевали мрамором со всех сторон, но осталась небольшая деталь - полоска между куполом и тамбуром была не облицована. Эту работу поручили Баччо д'Аньоло, который спроектировал ряд маленьких полукруглых арочек из белого мрамора. Когда он закончил одну дольку из восьми – он позвал флорентийцев, чтобы оценили работу. Среди приглашенных оказался Микеланджело, который сказал:
«По-моему, это похоже на клетку для сверчков».
Баччо д'Аньоло обиделся и прекратил работу. Так до сих пор никто эту полоску не завершил, а «клетки для сверчков» можно увидеть, если обойти храм и посмотреть сзади.
Но почему такое странное название? Дело в том, что во Флоренции была традиция: в ночь на 1 мая юноши ловили сверчков, сажали их в специально сплетенные маленькие клетки и наутро дарили своим девушкам. Не знаю, как они реагировали, я бы точно не пришла в восторг от такого подарка. Но традиция есть традиция.
Так закончилась эпопея постройки флорентийского храма, но этим дело не закончилось. В конце XVI века было решено заменить старый готический фасад собора на более современный , в стиле Возрождения . Весь мрамор сняли и фасад остался просто каменным. Так он и остался в течение 3-х столетий. Было много проектов и конкурсов, ни попечители собора ни один не приняли. И только в конце XIX века фасад Санта Мария дель Фьоре облицевали заново по проекту Эмилио де Фабриса в неоготическом стиле.
Таким образом то, что мы видим сейчас , это разные эпохи строительства флорентийского храма. А в облицовку нового фасада вкладывали деньги многие богатые семьи города. Среди них был посол Российской империи в Тоскане Павел Демидов и его герб можно увидеть на почетном месте справа от центрального входа в собор.
Много других интересных историй вы можете прочитать в книге Ирины Терпуговой "Медичи. Повелители Флоренции ". Она продается в книжных магазинах России и Ближнего зарубежья, а также на всех маркетплэйсах, включая европейские kniga.de, mirknig.eu.
В электронном и аудио варианте книгу можно купить на ЛитРес
В печатном варианте на озон, wildberries , book24, Читай-город и других