Выставочный проект Музея Академии художеств «Лука Джордано. Открытие» посвящен уникальному процессу реставрации картины Луки Джордано (1634–1705) «Избиение младенцев»(1663) (итал. Strage degli Innocenti).
Более трех лет кропотливой работы в реставрационной мастерской музея позволили не только спасти полотно, но и заново «открыть» это произведение неаполитанского мастера, которое почти сто лет оставалось недоступным как для профессионального сообщества, так и для широкой публики.
Мне невероятно повезло побывать на этой уникальной выставке и увидеть шедевр своими глазами. Подробнее о самом событии и моих впечатлениях я расскажу ниже. История реставрации этого полотна настолько меня увлекла, что я решила глубже изучить биографию и творчество художника. Далее представлена информация о жизни и работах выдающегося итальянского живописца эпохи барокко, представителя неаполитанской школы.
Вот основное, что известно о жизни и творчестве величайшего живописца итальянского барокко, представителя неаполитанской школы- Луке Джордано (1634-1705).
1. Творческий путь и стиль
Лука Джордано родился в Неаполе 18 октября 1634 года в семье художника Антонио Джордано . Его путь в искусстве начался очень рано: уже в шесть лет он помогал отцу, а с девяти лет начал девятилетнее обучение у знаменитого Хусепе Риберы . Именно у Риберы он освоил драматичную игру света и тени, характерную для караваджизма .
Это привело к появлению его самобытного стиля, представляющего собой уникальное слияние:
Ранний период: "Начальный этап творчества характеризуется темной, драматичной манерой, вдохновленной Риберой и Караваджо (например, 'Избиение младенцев', 'Кузница Вулкана')."
Зрелый период: "В зрелый период живопись становится светлее, декоративнее и воздушнее, проявляясь в грандиозных, динамичных фресках и алтарных образах."
Вершиной его карьеры стало приглашение в 1692 году испанским королем Карлом II. Целых десять лет Джордано украшал фресками королевские дворцы в Мадриде, Толедо и знаменитый монастырь Эскориал, оказывая огромное влияние на испанскую живопись. Листайте фото!
Лука Джордано скончался 12 января 1705 года в родном Неаполе и был похоронен, как написала выше, в храме Санта-Бриджида (г.Неаполь, Италия), которую сам же и украшал фресками и картинами.
2. Личная жизнь художника
Детали личной жизни мастера известны не в полной мере, но можно выделить следующие основные моменты:
- Происхождение: Он был сыном художника Антонио Джордано и Изабеллы Импарато.
- Семейное положение: В 1658 году Лука заключил брак с Маргаритой Дарди. К тому времени он уже был состоявшимся и востребованным творцом.
- Личные качества: Современники отмечали его деловую хватку. Он организовал крупную мастерскую с учениками, что позволяло ему справляться с огромным объемом заказов. При этом он был известен своей щедростью, тратил значительные средства на благотворительность и помогал менее удачливым коллегам.
3. Удивительные факты
Жизнь и художественное наследие Джордано изобилуют любопытными моментами, которые выделяют его даже на фоне других выдающихся мастеров эпохи барокко.
"Лука, делающий быстро" (Luca Fa-Presto): Это прозвище стало самым узнаваемым благодаря его поразительной оперативности в работе. Согласно преданиям, его отец часто подталкивал его к ускорению, произнося: "Лука, поторопись!". Рассказывают, что он мог завершить роспись целого алтаря всего за один день. Его продуктивность поистине впечатляет: на его счету более тысячи картин, не считая множества фресок.
"Протей" живописи: Второе прозвище он заслужил за свою способность подражать стилю любого художника. Он настолько искусно копировал манеру Рафаэля, Микеланджело, Рубенса и других великих мастеров, что его произведения часто принимали за оригиналы. Это было не просто копирование, а скорее способ переосмыслить и объединить лучшие достижения современников и предшественников.
Неопределенность с годом рождения: До сих пор существует некоторая неясность относительно точного года его рождения. Большинство источников называют 1634 год, однако в авторитетных справочниках, таких как энциклопедия Брокгауза и Эфрона, можно встретить и 1632 год.
Разнообразие уровня исполнения работ: Из-за своей феноменальной скорости и огромного объема созданных произведений, критики (как в его время, так и позднее) часто упрекали его в небрежности. Некоторые из его картин считаются "слабыми по замыслу", но лучшие из них по праву признаны шедеврами, отличающимися превосходным замыслом и исполнением.
4. Творчество
Творческое наследие Луки Джордано весьма обширно: по меткому замечанию одного из биографов, едва ли найдётся в Европе картинная галерея, где не было бы хотя бы одной его работы. Картины мастера на библейские темы дарят зрителям духовное обогащение и просвещают их. Особую символичность приобретает тот факт, что художник был похоронен в родном Неаполе, в католическом храме Санта-Бриджида (Chiesa di Santa Brigida), для которого создал одно из своих лучших полотен — «Святой Михаил, побеждающий сатану». Листайте фото!
В российских музеях хранится значительное количество работ мастера. Особенно богата ими коллекция Государственного Эрмитажа в Санкт-Петербурге, где можно увидеть такие картины, как "Похищение Европы", "Кузница Вулкана","Суд Париса", "Оплакивание Христа", "Битва лапифов с кентаврами" и многие другие. Листайте фото!
5. Формирование коллекции в Академии художеств. От Шувалова до коллекции Штелина
История произведений Луки Джордано в Академии художеств — это увлекательный сюжет, растянувшийся на два с половиной века. Она неразрывно связана с основанием самого музея, щедростью первых меценатов и, как это ни парадоксально, с драматическими событиями XX столетия, которые привели в академическое собрание главный шедевр мастера — картину «Избиение младенцев».
Произведения Луки Джордано появились в Музее Императорской Академии художеств практически с момента его основания и поступали двумя основными путями .
- Дар Ивана Шувалова (1758 год): Основатель и первый президент Академии, Иван Иванович Шувалов, передал в дар новому учебному заведению свою личную коллекцию из ста картин европейских художников . Среди этих полотен была работа Луки Джордано позднего периода «Явление ангела царю Давиду». Эта картина стала первым произведением мастера в академическом собрании и служила образцом для копирования ученикам . (В 1922 году, после расформирования академического музея, она была передана в Государственный Эрмитаж, где находится и по сей день, не представлена в постоянной экспозиции.,).
- Передача из Ораниенбаума (1765 год): Второе значительное поступление произошло при Екатерине II. В 1765 году из коллекции Ораниенбаума, собранной Якобом Штелиным для императора Петра III, в Академию было передано более сорока картин . В их числе оказались сразу шесть полотен Луки Джордано: «Бегство Париса и Елены», «Семирамида», «Вирсавия в купальне», «Иосиф и жена Пентефрия», «Амнон и Фамарь», «Нептун и Коронида".
6. Появление «Избиения младенцев»: Шедевр из Гатчинского дворца
Картина «Избиение младенцев», которую вы видели, имеет совершенно отдельную и драматичную историю появления в Академии. Она не входила в число даров Шувалова или собрания Штелина.
- Екатерина II и коллекция Брюля: Полотно было приобретено императрицей Екатериной II в 1768 году в составе знаменитой коллекции саксонского министра графа Генриха фон Брюля . После прибытия в Россию картина не сразу попала в Академию, а украшала интерьеры Гатчинского дворца, любимой резиденции императора Павла I .
- Путь в Академию (1935 год): После революции 1917 года судьба полотна резко изменилась. Его сняли с подрамника, накатали на вал и отправили на хранение в запасники Эрмитажа . В 1935 году, когда встал вопрос о воссоздании музея при Академии художеств (закрытого после революции), Эрмитаж передал туда ряд произведений. Среди них было и «Избиение младенцев», которое попало в академическое собрание уже не как парадный шедевр, а как экспонат, требующий срочного спасения. В музее его развернули, натянули на подрамник и провели временную консервацию.
7. «Избиение младенцев» сегодня: Возвращение после почти столетнего забвения
Многие десятилетия картина провела в запасниках и фондах, будучи недоступной для широкой публики. Ее полноценная реставрация началась лишь в конце 2022 года и продлилась более трех лет . Листайте фото!
. Уникальная реставрация: Реставраторы музея Ольга Харитонова и Павел Александров столкнулись с колоссальными трудностями. Холст художника был необычайно тонким для XVII века и состоял из пяти частей, сшитых в разное время . Самым сложным этапом стало расправление глубоких складок авторского холста, с которых свисали фрагменты живописи. Специалисты музея разработали уникальный метод локального расправления складок до передублирования холста, что позволило спасти оригинальную авторскую фактуру .
- Выставка-открытие: И вот наступил долгожданный момент! Впервые за почти сто лет отреставрированное полотно представлено публике на выставке. Экспозиция подробно рассказывает обо всех этапах реставрации с помощью фото- и видеоматериалов.
Организация выставки, на мой взгляд, выше всяких похвал. Информация подана очень современно и удобно: в Голубом зале Академии художеств размещены информативные плакаты, а на современном телевизоре демонстрируются видеоматериалы. Особенно ценно, что можно самостоятельно просмотреть все этапы реставрации. Я провела около часа, изучая экспозицию, и теперь готова поделиться полученными сведениями. Листайте фото!
Картина «Избиение младенцев», представленная на выставке, относится к раннему периоду творчества Луки Джордано.
Сюжет на картине это эпизод из Евангелия от Матфея о царе Ироде, приказавшем уничтожить всех младенцев в Вифлееме. На полотне изображена трагическая библейская сцена, полная отчаяния и насилия. Солдаты Ирода беспощадно убивают младенцев, в то время как матери пытаются защитить своих детей, молят о пощаде или впадают в безутешное горе. Для искусства барокко эта тема была очень важна, так как позволяла художнику показать всю гамму человеческих страстей: ужас, отчаяние, жестокость и сострадание.
Надо отметить, что Лука Джордано обращался к этому сюжету не единожды . Наиболее известная версия, датируемая примерно 1663 годом, хранится в мадридском музее Прадо. Она очень близка нашей, петербургской, по размеру, но имеет менее сложную композицию .
Кстати! У посетителей выставки в том же, Голубом зале, где и выставочный проект, по вторникам с 11:00 до 12:00 и с 13:00 до 14:00, есть уникальная возможность увидеть работу реставраторов в формате «открытой мастерской»: они восстанавливают другую картину Джордано — «Иисус среди книжников». Листайте фото!
Подводя итог вышеизложенному хочется отметить следующее...
Выставка «Лука Джордано. Открытие» — больше, чем демонстрация отреставрированного шедевра. Это дань уважения мастерству художника XVII века и кропотливому труду современных реставраторов, которые вернули нам картину, почти столетие остававшуюся недоступной. Полотно Луки Джордано «Избиение младенцев» вновь сияет во всей своей барочной мощи: контрасты света и тени, драматизм композиции, глубина эмоций — всё это теперь может оценить каждый посетитель Музея Академии художеств. Не упустите шанс увидеть произведение вживую — до 22 марта 2026 года оно ждёт вас в Голубом зале музея Академии Художеств.
P.S. Друзья, для самых любознательных из вас я публикую рассказы об интересных местах и личностях, делюсь своими наблюдениями, отвечаю на вопросы подписчиков в комментариях. Буду рада видеть вас среди подписчиков! Это лучшая поддержка для меня, заранее спасибо! Всех благ!
Ссылки на мои статьи на тему живописи: