Фрески, украшавшие дом, известный как "la Quinta del Sordo / Дом глухого", где жил Франсиско Гойя (1746-1828), стали известны как "Чёрные картины", поскольку художник использовал в них много тёмных пигментов и чёрной краски, а также из-за мрачной тематики.
Частный и уединенный характер этого дома позволил художнику выразить себя с большой свободой.
Он писал непосредственно на стенах, используя, по-видимому, смешанную технику, поскольку химический анализ выявил использование масляных красок в этих работах.
Барон Эмиль д'Эрлангер приобрёл Дом глухого, в 1873 году и распорядился перенести фрески на холст.
В процессе переноса работы сильно пострадали, потеряв значительное количество краски.
В конце концов, барон подарил эти картины государству, и они были отправлены в музей Прадо, где выставляются с 1889 года.
Это мрачное полотно входит в ту чёрную серию картин, созданную Гойей в период 1819–1823 годов.
Став свидетелем разрушений, вызванных наполеоновскими войнами в Испании, и последующей внутренней нестабильности, художник всё больше разочаровывался в человечестве.
На картине изображена сцена из греко-римской мифологии.
Кронос (или Сатурн в римской мифологии) был предводителем титанов и сыном Урана (неба) и Геи (земли).
Он восстал против своего отца, победил и стал править вместо него.
Однако его мать Гея предсказала, что, подобно тому как Кронос скинул с пьедестала своего отца, он сам падёт от одного из своих потомков.
И чтобы этого не произошло, Кронос решил избавляться от своих детей сразу после их рождения.
Первые пять детей (боги Деметра, Гестия, Гера, Аид и Посейдон) были съедены заживо, но когда родился шестой, Зевс, их мать Рея решила во что бы то ни стало спасти его.
Рея родила Зевса на Крите и спрятала его в пещере.
Она подменила младенца камнем и дала его Кроносу, который тут же его съел.
Когда Зевс вырос, он победил своего отца Кроноса и остальных титанов и освободил своих братьев и сестер, которые всё ещё были живы во чреве Кроноса.
«Сатурн, пожирающий своего сына» — одно из самых выразительных полотен из этой серии "чёрных картин".
Оно занимало стену напротив портрета Леокадии Зоррильи на первом этаже "Кинты дель Сордо".
Эти фрески и сыграли решающую роль в современном восприятии этого арагонского художника.
Немецкие экспрессионисты и сюрреалистическое движение, а также представители других современных художественных направлений, включая литературу и даже кинематограф, увидели истоки современного искусства в этой серии композиций стареющего Гойи, изолированного в своем собственном мире и творящего с абсолютной свободой.
Статьи о творчестве Франсиско Гойя:
P.S. Приглашаем вас посетить наш телеграмм-канал, там много всего интересно. А уж сколько прекрасных картин у нас в вк. Ждём вас с нетерпением!