Я очень люблю искусство Средневековья и его эстетику. Вопреки всеобщему мнению, что это страшное, темное, жестокое и грязное время, где царила чума и сжигали ведьм и никакого искусства там не было, основным каноном тогда для живописи были библейские сюжеты и писались они чаще всего для церкви. Давайте отправимся в путешествие, где ключом служит не дата, а образ. Где у каждой скульптуры, каждой фрески был свой голос. Я хочу показать вам три двери, через которые мы войдем в эту вселенную. И за каждой — конкретные имена и творения, которые ломают миф о «безымянном и мрачном» средневековом времени.
Дверь первая: Собор — Библия из камня и света.
Здесь искусство говорило о порядке мироздания. Каждый элемент на своем месте, как в божественном замысле.
- Витраж «Роза Северного трансепта» в Шартрском соборе (Франция, XIII век).
Это не просто орнамент. Это сложнейшая богословская схема, сплетенная из света. В центре — Дева Мария с Младенцем, вокруг — пророки, цари, голуби (символы Святого Духа) и ангелы. Каждый фрагмент цветного стекла — часть грандиозного рассказа о спасении. Человек, стоящий внутри, буквально пребывал внутри сакральной диаграммы, освещенной солнцем.
- Скульптурная группа «Встреча Марии и Елизаветы» на портале Реймсского собора (Франция, XIII век).
Композиция «Встреча Марии и Елизаветы», входящая в группу скульптур центрального портала Западного фасада Реймсского собора, изображает Библейскую сцену встречи Девы Марии и её двоюродной сестры Елизаветы. Обе они ожидают рождения младенцев, одна – будущего Иоанна Крестителя (да, тот самый, кто пал от рук Саломеи), другая – Спасителя.
Посмотрите на эти фигуры. В них нет статичности. Складки их одежд струятся, в позах — движение и тихий диалог. А знаменитая «Улыбка реймсского ангела» с лица одного из персонажей — это прорыв! Это момент, когда безличный канон на мгновение пропускает через себя живую, почти человеческую эмоцию. Скульптор здесь — не ремесленник, а богослов с резцом.
К сожалению, скульптор неизвестен. Это произведение приписывают мастеру из Реймсской мастерской, который работал в «классическом стиле» готики, отличающемся высокой степенью реализма, глубокой драпировкой и выразительностью лиц, напоминающими античную скульптуру.
Дверь вторая: Манускрипт — личный портал в вечность.
Здесь искусство было о личном спасении и повседневной жизни духа. Самые роскошные книги создавались для знати, чтобы вести их через молитвы в течение дня.
- «Великолепный часослов герцога Беррийского» (Братья Лимбург, Франция, нач. XV века).
Это шедевр внутри шедевра. Посмотрите на миниатюру «Октябрь». На переднем плане — сев. На заднем — поразительно детальный Лувр герцога. Это революция! В священный текст врывается реальный, узнаваемый мир. А где-то на полях того же манускрипта вы найдете тех самых сказочных существ и смешных маргинальных сценок — параллельную вселенную народной фантазии и юмора, которая жила бок о бок с высокой молитвой.
Каким был мир для средневекового человека, каким он видел себя в нём? Ответить можно, только погрузившись в мыслительный процесс людей той эпохи. Одними из главных источников информации о жизни средневековых людей разных сословий становятся манускрипты (рукописи). Вера в Бога являлась неотъемлемой частью повседневности средневекового человека, поэтому многие символы мирской жизни вошли в систему религиозных изображений. Таким образом, авторы произведений пытались найти общий язык с публикой при помощи знакомых ей образов.
Яркими примерами художественных произведений, использующими подобные приёмы, являются часословы — домашние молитвенные книги. Подобные манускрипты выполнялись индивидуально на заказ и включали в себя множество иллюстраций как религиозного, так и светского характера.
Дверь третья: Икона — окно в иную реальность.
Здесь искусство было о молитве и преображении. Его цель — не вызвать эмоцию, а стать проводником для духа.
- «Троица» Андрея Рублёва (Русь, нач. XV века).
Это вершина. Никакой бытовой детали, только чистая гармония. Три ангела, склоненные вокруг чаши, образуют круг — символ вечности, единства и жертвы. Колорит неземной, светящийся. Фигуры дышат тишиной и согласием. Рублёв использовал византийский канон, чтобы выразить глубочайшую русскую идею соборности и любви. Икона здесь — не изображение, а сам факт присутствия.
На иконе изображен сюжет из Ветхого Завета о явлении Бога в виде трех странников: Отца, Сына и Святого Духа. Позади Отца изображен дом, позади Сына — дерево, позади Святого Духа — гора. На столе находится чаша с головой жертвенного тельца. Этот сюжет христиане считают прообразом причастия.
- Образы Феофана Грека (Русь, кон. XIV века).
Его фрески в церкви Спаса Преображения в Новгороде — это духовная буря. Лики святых написаны резкими, стремительными мазками, в них — колоссальная внутренняя энергия, напряжение духа. Это искусство аскезы и огненной молитвы.
Так о чём же было всё это искусство?
Оно было языком, на котором говорили о самом главном:
- О структуре мира (от адских бездн до райских высот).
- О пути спасения (от Страшного Суда до умиротворения лика Спаса).
- О красоте духовного подвига (от суровости Феофана до гармонии Рублёва).
- О простой человеческой жизни, которая вплетена в этот великий порядок (как в часослове герцога).
Имена, которые стоит помнить: это не звезды Ренессанса, но титаны духа. Братья Лимбург (новаторы реализма в миниатюре). Андрей Рублёв (философ в красках). Феофан Грек (экспрессионист от иконописи). Бесчисленные каменотёсы Шартра и Реймса, чьи личности растворились в камне, но чей гений мы видим.
А вам какой образ или символ из той эпохи отзывается больше?
Суровая мощь византийской иконы или нежная улыбка реймсского ангела? Гармония «Троицы» или живая сценка из часослова?
Пишите в комментариях. Если хотите, чтобы мы так же подробно и без снобизма прошли по эпохе Возрождения, барокко или символизма — подписывайтесь на канал. Каждую неделю — новое погружение в мир, где каждый образ имеет значение.
#искусство #историяискусства #средневековье #культура #готика #витраж #икона #миниатюра #архитектура #АндрейРублев #ФеофанГрек #БратьяЛимбург #СредневековаяРусь #Шартрскийсобор #длиннопост #чтопочитать