Давайте попробуем мысленно переместиться на 35 лет назад и вспомнить, что же было популярно в далёком феврале 1991 года, импровизированный Топ-20 в чартах Европы. Поехали!
Enigma — “Sadeness (Part I)” (1990)
Дебютный сингл проекта Михаэля Крету и ключевой трек альбома MCMXC a.D., ставший сенсацией начала 1990-х благодаря радикальному для поп-музыки синтезу григорианских хоралов, электронного бита и сексуального шёпота на французском: «Sade, dis-moi» и «Sade, donne-moi» (Сад, прикажи мне! Сад, дай мне это!),который принадлежит Сандре. Название — игра слов между sadness и отсылкой к маркизу де Саду, что подчёркивает центральную тему композиции: конфликт духовного и чувственного. Хоральные фрагменты были взяты из реальных записей монашеских песнопений, использованных без разрешения, из-за чего позже последовало судебное урегулирование. Сингл возглавил чарты более чем в десяти странах Европы, вошёл в топ-5 Billboard Hot 100 в США и определил звучание проекта Enigma, оказав заметное влияние на развитие атмосферной поп-музыки, new age и этно-электроники в 1990-е.
Vanilla Ice — “Ice Ice Baby” (1990)
Дебютный сингл американского рэпера Vanilla Ice (Роберт Ван Уинкл), ставший одним из самых узнаваемых треков эпохи и первым хип-хоп-синглом, возглавившим Billboard Hot 100. Композиция построена на басовой линии песни Queen & David Bowie “Under Pressure” (1981); первоначально семпл использовался без разрешения, после чего права были урегулированы и участники Queen и Дэвид Боуи получили авторские отчисления. Выпущенная на альбоме To the Extreme, песня стремительно стала глобальным хитом, во многом благодаря активной ротации на MTV и запоминающемуся клипу, и сыграла ключевую роль в массовой популяризации рэпа среди широкой поп-аудитории начала 1990-х.
Queen — “Innuendo” (1991)
Эпический сингл и заглавный трек одноимённого альбома, ставший одной из самых амбициозных и символичных работ группы в её поздний период. Композиция сочетает хард-рок, прогрессивные элементы, восточные мотивы и фламенко-гитару (партию исполнил приглашённый музыкант Стив Хау из Yes), создавая многослойную и драматичную структуру. Текст, написанный Фредди Меркьюри, отражает философское принятие жизни, иронию судьбы и стойкость перед лицом неизбежного — что особенно значимо на фоне тяжёлой болезни певца, о которой публично тогда ещё не сообщалось. “Innuendo” возглавил британский чарт и часто рассматривается как художественное завещание Queen: демонстрацию творческой силы группы, не утратившей масштаба и дерзости даже в самый трагический момент своей истории.
Snap! — “Mary Had a Little Boy” (1990)
Ранний хит немецкого евродэнс-проекта Snap!, основанный на переосмыслении английской детской рифмовки “Mary Had a Little Lamb”, превращённой в ироничную рождественскую танцевальную композицию. Трек сочетает хип-хаус/евродэнс-бит, речитатив и семплы, включая обработанную историческую запись с декламацией текста , что подчёркивает постмодернистский подход проекта. Сингл вышел до мирового прорыва Snap! с “The Power”, стал заметным клубным и сезонным хитом в Европе и показал фирменную стратегию коллектива: соединять массово узнаваемые мотивы с современной танцевальной электроникой начала 1990-х. "Mary had a little boy, little did she know; and everywhere that Mary went, the little boy was sure to go."
Londonbeat — “I’ve Been Thinking About You” (1990)
Главный хит британско-американской группы Londonbeat и ведущий сингл альбома In the Blood, ставший одной из самых узнаваемых поп-композиций начала 1990-х. Песня сочетает танцевальный поп, элементы R&B и соула, выделяясь мягким грувом и характерным баритональным вокалом Джимми Хелмса. В 1991 году трек занял № 1 в Billboard Hot 100 в США и возглавил чарты во многих странах Европы, что было редким достижением для группы с европейской базой и американским вокалистом. Лирика о навязчивых мыслях и неотпускающих чувствах, поданная в максимально доступной форме, вместе с радиоформатным звучанием сделала песню долговечным символом переходного периода от 1980-х к поп-эстетике 1990-х.
Madonna — “Justify My Love” (1990)
Провокационный сингл с сборника The Immaculate Collection, ставший одним из самых обсуждаемых релизов в карьере Мадонны. Композиция построена на минималистичном, почти гипнотическом битe, вдохновлённом треком “Security of the First World” группы Public Enemy, и сочетает шёпот, разговорный вокал и откровенную эротическую лирику, исследующую власть желания и сексуальную идентичность. Клип, снятый Жан-Батистом Мондино, был запрещён к ротации на MTV из-за садомазохистских и бисексуальных образов, но именно это превратило релиз в культурное событие: видео вышло в формате VHS и стало бестселлером. Песня возглавила Billboard Hot 100 и закрепила за Мадонной статус артистки, сознательно раздвигающей границы допустимого в поп-музыке начала 1990-х.
The KLF — “3 a.m. Eternal (Live at the S.S.L.)” (1991)
Ключевой сингл британского дуэта The KLF, превративший их андеграундный рейв-трек в массовый гимн эпохи acid house. Версия с подзаголовком Live at the S.S.L. («Solid State Logic») лишь стилизована под живое исполнение: это студийный монтаж с эффектами толпы и лозунгами, создающими ощущение рейв-ритуала. Композиция соединяет эйфорию рейва, элементы хип-хопа и поп-структуру, отражая фирменную философию проекта Билла Драммонда и Джимми Коти — иронию, мифологизацию и сознательную манипуляцию поп-культурой. Сингл достиг № 1 в UK Singles Chart и стал международным хитом, закрепив влияние The KLF на формирование мейнстримного звучания электронной танцевальной музыки начала 1990-х.
The Real Milli Vanilli — “Keep On Running” (1991)
Сингл проекта, созданного после разоблачения скандала с Milli Vanilli, в котором настоящие вокалисты (Фаб Морван и Роб Пилатус) впервые выступили открыто под собственным именем. Трек представляет собой переосмысление классической песни The Spencer Davis Group 1965 года, соединяющее танцевальный бит начала 1990-х с узнаваемой мелодией британского соул-рока. Выпущенная на альбоме The Moment of Truth, композиция имела умеренный успех в европейских чартах и стала попыткой вернуть доверие аудитории, сместив фокус с образа и продюсерских манипуляций на реальные голоса и более прямолинейное клубное звучание.
Seal — “Crazy” (1990)
Дебютный сингл британского певца Сила с альбома Seal, ставший культовым хитом начала 1990-х и одним из символов переходного периода от соула и R&B к электронной поп-музыке. Песня сочетает насыщенный бас, драматичный перкуссионный ритм и фирменный глубокий, душевный вокал Сила, создавая атмосферу загадочности и эмоциональной напряжённости. Текст обращается к личной свободе, социальной нестабильности и внутренним переживаниям, что в сочетании с атмосферным продакшном Трейси Хорна сделало трек сразу узнаваемым. “Crazy” достиг № 2 в UK Singles Chart и вошёл в топ-10 чарта Billboard Hot 100 в США, а клип и аранжировка повлияли на дальнейшее развитие альтернативного соул-попа начала 1990-х.
MC Hammer — “Pray” (1990)
Cингл из альбома Please Hammer Don’t Hurt ‘Em, в котором рэпер использовал узнаваемый семпл из “When Doves Cry” Принса, создавая сочетание хип-хопа и танцевального поп-звучания начала 1990-х. Песня отличается позитивным, вдохновляющим текстом о вере, надежде и силе молитвы, что выделяло Hammer на фоне более агрессивного рэпа того времени. “Pray” достиг № 2 в Billboard Hot 100 и стал частью цепочки хитов, сделавших MC Hammer международной звездой, а клип с энергичной хореографией закрепил его образ как артиста, сочетающего рэп и массовую поп-культуру.
The Righteous Brothers — “Unchained Melody” (1965)
Культовая баллада, изначально выпущенная в 1965 г., получила вторую волну популярности в 1990 году благодаря использованию в фильме “Призрак” (Ghost) с Патриком Суэйзи и Деми Мур. В контексте фильма песня стала символом романтической и духовной связи между героями, особенно в знаменитой сцене лепки глины, что сделало её мгновенно узнаваемой для нового поколения зрителей.
После выхода фильма сингл возглавил чарты в нескольких странах, включая Великобританию, и вернул классический хит в массовую культуру, подчеркнув эмоциональную мощь старой поп-музыки в контексте современного кинематографа начала 1990-х.
C+C Music Factory — “Gonna Make You Sweat (Everybody Dance Now)” (1990)
Дебютный международный хит американского продюсерского дуэта Роберта Кливиллейса и Дэвида Коула, выпущенный на альбоме Gonna Make You Sweat. Песня сочетает хаус, хип-хоп и поп-танцевальные элементы, с узнаваемым мощным вокалом Марты Уош и рэпом "Freedom" Williams. Трек стал глобальным клубным гимном, возглавив чарты США (Billboard Hot 100) и попав в топы многих стран Европы, а клип с энергичной хореографией закрепил визуальный образ эпохи ранних 90-х. “Gonna Make You Sweat” часто называют одним из самых влиятельных танцевальных треков начала 1990-х, задав стандарт для сочетания хип-хопа с мейнстримной поп-музыкой и массовых клубных хитов. Музыкальный видеоклип был снят Маркусом Ниспелом , и в нем певица Зельма Дэвис исполняет под фонограмму вокальные партии Марты Уош.
Whitney Houston — “I’m Your Baby Tonight” (1990)
Заглавный сингл одноимённого альбома, ставший поворотной точкой в карьере певицы, когда она сместила акцент с баллад к более ритмичному, современному R&B и танцевальному поп-звучанию. Композиция была написана и спродюсирована LA Reid и Babyface, что позволило сочетать фирменный мощный вокал Хьюстон с грувовыми синтезаторами и ярким битом начала 1990-х. Сингл достиг № 1 в чартах R&B США и вошёл в топ-10 Billboard Hot 100, закрепив статус Хьюстон как одной из самых универсальных и коммерчески успешных певиц своего времени. Песня также стала образцом стиля “dance-pop/R&B” начала 1990-х и регулярно исполнялась на живых выступлениях певицы с эффектной хореографией.
Kim Appleby — “Don’t Worry” (1990)
Дебютный сингл британской певицы Ким Эпплби после распада дуэта Mel & Kim. Песня была соавторской работой Ким и её брата Криса, посвящённой памяти сестры Мэл, которая умерла в 1990 году от рака. Композиция сочетает мелодичный поп с танцевальными элементами, лёгкой электронной аранжировкой и позитивным, поддерживающим текстом, что создавало контраст с трагическим контекстом её создания. “Don’t Worry” достигла № 2 в UK Singles Chart и закрепила Ким Эпплби как сольного артиста, сохранившего фирменный яркий поп-звук конца 1980-х — начала 1990-х.
François Feldman — “Petit Frank” (1990)
Один из самых известных синглов французского поп-исполнителя, построенный как лирический и почти исповедальный рассказ о детстве, взрослении и разрыве между прошлым и настоящим. Песня выдержана в мягкой поп-балладной манере с характерной для конца 1980-х — начала 1990-х синтезаторной аранжировкой и эмоциональной, но сдержанной подачей. В тексте песни рассказывается о страданиях ребенка, который пытается быть мужественным, несмотря на смерть матери, когда ему было десять лет. В видеоклипе показывают юного Франка, которого играет французский актер Борис Роатта , подвергающегося издевательствам со стороны одноклассников, которые не понимают его страданий. Впрочем, сам певец заявлял, что песня вовсе не носит воспоминания личного характера, поскольку сам он считал свое детство вполне счастливым. “Petit Frank” стал крупным коммерческим успехом во Франции и закрепил за Франсуа Фельдманом статус одного из ключевых представителей французской поп-сцены того периода.
EMF — “Unbelievable” (1990)
Дебютный сингл британской альтернативной танцевальной группы EMF, объединивший инди-рок, рейв-энергию и поп-хуковую структуру, что сделало трек мгновенно узнаваемым в начале 1990-х. Композиция построена на жёстком груве, ироничной подаче и сэмпле выкрика «Unbelievable!» американского комика Эндрю Дайса Клея (использование которого позже было урегулировано юридически). Песня стала международным хитом: вошла в топ-10 хитов в Бельгии, Германии, Ирландии, Люксембурге, Нидерландах, Норвегии, Испании и Швеции, возглавила Billboard Hot 100 в США в 1991 году и закрепила EMF в мейнстриме, став символом короткого, но яркого периода, когда альтернативная сцена и клубная культура напрямую пересеклись с поп-чартами.
Robert Palmer & UB40 — “I’ll Be Your Baby Tonight” (1990)
Cовместный сингл, представляющий собой регги-поп-кавер одноимённой песни Боба Дилана 1967 года. Версия Палмера и UB40 смягчает фолк-оригинал, придавая ему расслабленный регги-грув, тёплую духовую аранжировку и характерный бархатный вокал Палмера, органично вписанный в фирменное звучание UB40. Релиз стал крупным коммерческим успехом, заняв № 1 в UK Singles Chart, и идеально вписался в тенденцию начала 1990-х к поп-регги-кроссоверам, показав, как классический авторский материал может получить новую жизнь в формате мейнстрим-попа.
Steve Miller Band — “The Joker” (1973)
Классический хит Стива Миллера получил вторую жизнь в начале 1990-х благодаря использованию в телевизионной рекламе Levi’s , что неожиданно вернуло песню в массовый оборот. В результате переиздания сингл в 1990 году вновь возглавил UK Singles Chart, повторив успех почти двадцатилетней давности и став редким примером трека, дважды достигшего № 1 в Великобритании с таким временным разрывом.
В контексте 1990–1991 годов “The Joker” воспринимался уже не как продукт 1970-х, а как ироничный, расслабленный саундтрек эпохи "возвращения" ретро-музыки, когда реклама и поп-культура активно переосмысливали музыкальное наследие прошлого, интегрируя его в современный мейнстрим.
Black Box — “Fantasy” (1990)
Хит итальянского проекта Black Box, который напрямую основан на песне Earth, Wind & Fire — “Fantasy” (1977) и по сути является её танцевальным адаптацией для клубной сцены конца 1980-х — начала 1990-х. Оригинальная соул-фанк-композиция была радикально переосмыслена: вместо живого грува — жёсткий хаус-бит, фортепианные риффы и сэмплированный мощный вокал Марты Уош, что превратило классическую песню Earth, Wind & Fire в гимн эпохи piano house. В таком виде “Fantasy” стала международным клубным хитом и показала характерную для начала 1990-х тенденцию — переупаковку соул- и фанк-классики 1970-х в формат коммерческого танцевального мейнстрима.
The Farm — “All Together Now” (1990)
Антивоенный гимн британской группы The Farm, построенный на исторической аллюзии к Рождественскому перемирию 1914 года во время Первой мировой войны, когда солдаты противоборствующих сторон временно прекратили боевые действия. Музыкально песня сочетает элементы инди-рока, фолка и танцевального грува, отражая дух манчестерской сцены начала 1990-х. Сингл достиг № 4 в UK Singles Chart и приобрёл долговременный культурный статус, став символом единства и солидарности; позднее композиция была широко переосмыслена в футбольной культуре и массовых мероприятиях, сохранив своё пацифистское послание за пределами исходного политического контекста.
На этом всё, до новых встреч!
Все основные рубрики канала всегда можно найти в разделе ПОДБОРКИ.
Желающие поддержать мой канал могут сделать это, использовав следующие платёжные системы:
- ЮMoney: 410016353154042
- Сберкарта «Мир»: 2202202337915700