Художник: Питер Пауль Рубенс
Годы жизни: 1577-1640
Гражданство: Был подданным Испанских Нидерландов, родившись в Зигене (Германия) в семье фламандцев
Стиль живописи: Квинтэссенция фламандского барокко, сочетающая итальянскую монументальность с северным реализмом
Название картины: «Четыре континента» или «Четыре реки рая»
Жанр: Аллегория, мифологическая композиция
Стиль: Барокко
Год: ок. 1615 г.
История создания картины (связь картины с жизнью художника): После восьми лет, посвященных изучению искусства в Италии, Питер Пауль Рубенс возвращается на родину своей матери, в Антверпен (Испанские Нидерланды). Здесь его ждет блестящая карьера: художник принимает престижное предложение стать придворным живописцем правителей Южных Нидерландов - эрцгерцога Альберта и инфанты Изабеллы.
Именно в этот период, на фоне редкого политического спокойствия, Рубенс создает одну из своих знаковых работ. Картина была написана во время «Двенадцатилетнего перемирия» (1609–1621 гг.) - хрупкой паузы в долгом и разрушительном конфликте между Испанией и Голландской республикой. Это временное затишье стало для Фландрии эпохой культурного и экономического подъема, что нашло яркое отражение и в творчестве Рубенса.
Ключевые элементы: 4 женские фигуры и 4 мускулистые мужские фигуры, сидящие по парам, нагота которых незначительно прикрыта небольшими полосками ткани
Второстепенные элементы: Тигрица с четырьмя тигрятами, крокодил, монета, украшения на головах персонажей, фигуры малышей, два вазона, из которых обильно льется вода, растекающаяся вокруг главных героев, мелкие ракушки, крабик, камыши
Композиция (что мы видим): На берегу небольшого водоема, у зарослей камыша, под самодельным навесом из мешковины собралась группа людей разного возраста и облика. Задний план, где вода и небо сливаются в одно пространство, создает ощущение наступающих сумерек или приближающегося дождя. Кажется, герои, спасаясь от непогоды, соорудили себе укрытие из веревок и грубой ткани.
В левой части композиции, на небольшом возвышении, изображена погруженная в себя пара. Мужчина с проседью в длинных кудрях и бороде, увенчанный венком из лотоса, нежно обнимает спутницу. Он склонился к ней, что-то тихо говоря. Женщина с каштановыми волосами, украшенными жемчужными бусами, внимательно слушает, опустив глаза. В руке мужчины - весло, его бедра драпирует темно-зеленое сукно, а на женщине - струящаяся полоса алого атласа и небольшая прозрачная накидка на плечах.
Перед ними, сместившись к центру, сидит могучий седовласый мужчина в венке из кукурузных листьев. Его правая рука полуобнимает темнокожую женщину, сидящую спиной к зрителю, но с лицом, повернутым в нашу сторону. Ее голову украшает тиара с камнями, шею - жемчужные бусы, а бедра прикрывает черная ткань. Спутник ее смотрит на двух девушек напротив, его фигура облачена в серый атлас.
В правой части полотна - еще четверо: двое мужчин и две женщины. На дальнем плане бородатый мужчина с венком из овощей и ягод меланхолично созерцает пару слева, подперев голову рукой. В другой руке он держит крупную монету. Взгляд его спутницы обращен к соседней девушке, которая, в свою очередь, смотрит на кавалера своей собеседницы. Эта девушка справа - самая юная; ее светлые волосы свободно рассыпаны по плечам, тело прикрыто лишь коралловым палантином. Рядом с ней - женщина, положившая руки на плечи своего спутника, с собранными в прическу волосами и серьгами в ушах.
Сам этот спутник, сидящий на переднем плане справа, - мощный старец с длинной седой бородой, курчавыми волосами до плеч и густыми бровями. Его левая рука придерживает зеленую ткань, прикрывающую бедро, а взгляд направлен на темнокожую женщину.
Мужчины на переднем плане опираются на своеобразные вазоны, из которых струится вода, растекаясь по земле.
У самой кромки полотна разворачивается аллегорическая сцена: тигрица с четырьмя тигрятами (двое из которых сосут молоко) огрызается на крокодила с угрожающе раскрытой пастью. Рядом с крокодилом, и даже на нем самом, трое малышей беззаботно играют с опасной рептилией. На свободном участке между животными разбросаны раковины и краб.
Автор, для того, чтобы у зрителя была возможность хорошо рассмотреть композицию, «подсвечивает» с помощью красок передний план полотна и главных героев.
Цвета, оттенки: Глубокий фоновый синий - выражает систематизированность и порядочность, заставляет погрузится в размышления над жизнью и искать смысл.
Цвета полос ткани, прикрывающих наготу персонажей:
- насыщенный красный - символизирует власть и величие. Его посыл: уверенность в себе и завтрашнем дне, лидерство, дружелюбие, волю к победе, силы и энергию;
- темно-зеленый – характеризуется чувством роста, изобилия и успеха;
- цель серого цвета – создание стабильности и гармонии, надежда на лучшее, сила для тех, кто слаб и уязвим;
- черный цвет - символизирует силу, элегантность, роскошь, авторитет, тайну и неизвестность;
- коралловый - символизирует энергию, оптимизм, радость и жизненную силу. Создает яркий, но не агрессивный акцент. Это цвет тесной связи с природой, напоминает о лете, море и тропиках;
- синий цвет - говорит о зрелости персонажа, это цвет ключевой фигуры.
Коричневый цвет навеса - говорит об основательности, устойчивости и стабильности, несет ощущение тепла, уюта.
Символы: Поскольку интерпретация этой картины допускает различные версии, давайте разберем ее, опираясь на логику и общепринятую в искусствоведении символику.
На картине «Четыре континента» центральную группу составляют восемь фигур. Четыре пары аллегорически представляют известные на тот момент части света: Европу, Азию, Африку и Америку. Поскольку названия континентов - женского рода, именно женские фигуры олицетворяют сами континенты.
Европа - это величественная обнаженная женщина, сидящая выше всех. Ее доминирующее положение символизирует превосходство и власть, которые Старый Свет имел в ту эпоху над остальным миром.
Темнокожая женская фигура, безусловно, представляет Африку - континент, в то время еще до конца не изведанный, но уже известный своими богатыми ресурсами.
Самая молодая и скромно одетая женщина - это Америка, недавно открытый и потому полный скрытой энергии и потенциала континент.
Женщина на переднем плане справа - это Азия. Ее неприкрытая нагота может говорить об уязвимости, но также и о свободе; ее образ подчеркивает отличие от богатой Европы и Африки.
Каждую из женщин сопровождает могучий мужчина. Согласно распространенной трактовке, это аллегории великих рек, олицетворяемых в виде речных богов:
В Европе - Дунай (вторая по длине река в Европе). Весло, которое он держит, символизирует ведущую роль Европы в мировом сообществе
В Африке - Нил (самая длинная река континента).
В Америке - Рио-де-ла-Плата (самая широкая река в мире). Монета в его руке указывает на несметные богатства Нового Света.
В Азии - Тигр (крупная река Месопотамии). Ему соответствует изображенная на переднем плане тигрица с четырьмя тигрятами, которые, вероятно, символизируют главные притоки этой реки (Большой Заб, Малый Заб, Дияла и Керхе).
Крокодил - традиционный символ Нила, реки Африки. Изображенные рядом с ним беззаботно играющие дети смягчают его грозный облик, добавляя сцене легкости.
Раковины и краб являются универсальными атрибутами водной стихии, подчеркивая ее присутствие и жизненную важность на всех континентах.
Вазоны с льющейся водой также символизируют изобилие и неиссякаемость водных ресурсов.
Чувства, эмоции: Спокойная, изобильная композиция
Смысл картины: Рубенс создал картину гармонии и взаимосвязи мира, где каждый континент имеет свою уникальную красоту и ресурсы, а все вместе они составляют единое целое, наполненное жизнью и изобилием. Надежда на мир: картина написана в период перемирия, и Рубенс выразил надежду на возвращение мира и процветания в Антверпен.
P.S. Картина находится в музее истории искусств в Вене, Австрия
#искусство #картинамаслом #рубенс #художники #картины #музей #музеимира #красота #живопись #вдохновение #европа #азия #америка #африка