«Как мысли черные к тебе придут,
Откупори шампанского бутылку
Иль перечти «Женитьбу Фигаро»
Из «Маленьких трагедий» А.С Пушкина
Я не впервые приезжаю на Шаляпинский фестиваль и в который раз заметил, что в Казани (кроме баннеров на здании театра) нет афиш, извещающих театралов о ежегодном, в этом году уже 44-м фестивале. Однако казанские меломаны и без афиш знают, что в их славном городе в феврале месяце проходит старейший в России оперный фестиваль. Его место рождения, душа и сердце – Татарский академический театр оперы и балета имени Мусы Джалиля.
В главном фойе театра перед спектаклями фестиваля и в антрактах играет струнный квартет Захара Штейнберга, здесь же выставка из богатейшей истории театра. Не забыли отразить в экспозиции 120-летие со дня рождения поэта-героя Мусы Джалиля, чье имя носит театр оперы и балета в Казани. На каждом ярусе и в партере можно приобрести красочные, с насыщенной информационной составляющей, буклеты нынешнего фестиваля. Всё это подогревает праздничную атмосферу и добавляет приятных волнений всем, кто за кулисами.
А ещё отмечу, что все билеты на фестивальные спектакли были проданы задолго до начала этого события. Таков многолетний интерес к Шаляпинскому фестивалю и доверие казанской публики к оперному театру.
Очередной, XLIV Международный оперный фестиваль имени Ф.И.Шаляпина открылся двумя премьерными спектаклями оперы В.А.Моцарта «Свадьба Фигаро». Эта постановка приурочена к двум знаменательным датам: 270 лет со дня рождения гениального композитора и 240 – со дня первого представления этой оперы.
В качестве музыкального руководителя и дирижера постановки дирекцией театра был приглашён умудрённый опытом немецкий дирижёр Юстус Франтц и, надо сказать, совсем не случайно: в Западной Европе его считают большим специалистом по творчеству Моцарта. Личность немецкого маэстро, по крайней мере, для меня была одной из главных интриг этой постановки «Свадьбы Фигаро». А сам спектакль поставили режиссёр Юрий Александров и художник Вячеслав Окунев – уже хорошо знакомый казанцам творческий дуэт.
Шаляпинский фестиваль изначально задумывался как витрина певческих голосов, что происходит и по сей день. Для премьеры театр подготовил два состава исполнителей главных партий. Это солисты театра им.М.Джалиля и лучшие молодые певцы театров России. В целом, как сказал на пресс-подходе директор театра Рауфаль Мухаметзянов, приглашение артистов из российских театров и стран ближнего зарубежья стало доминантой нынешнего фестиваля.
Два состава главных героев оперы оказались равно интересными, и это очень отрадно. Два Фигаро были разными по природе своих голосов – один баритон (Гурий Гурьев), а другой – бас-баритон (Никита Мухин). Оба – артистичны, молоды и красивы, более того, оба из одного – Новосибирского оперного – театра. На контрасте с лиричным по голосу Альмавивой Артура Исламова голос Никиты Мухина звучал в зале контрастнее, чем дуэт Гурия Гурьева (Фигаро) и Владимира Мороза (граф Альмавива, Мариинский театр). Хотя эти две пары были хороши!
Две Сюзанны… Прекрасно прозвучала Венера Протасова, великолепно выстроила свой образ и была убедительна в актёрской игре Гульнора Гатина. И как хорошо, что такие замечательные артистки есть в театре имени Джалиля!
Партию графини Розины в первом спектакле пела солистка Нижегородского театра оперы и балета Венера Гимадиева, а во втором – казанская певица Эльза Исламова. У каждой есть свои достоинства, обе хорошие актрисы. Серебристое сопрано Эльзы Исламовой меня заворожило, особенно во второй арии.
Вера Позолотина (Урал Опера Балет) пела в двух спектаклях партию Керубино. Вера была своеобразным «двигателем» всего спектакля – фактура и её психофизика давали ей такую возможность!
Очень колоритными получились исполнители вторых партий. Как всегда порадовали Ирек Фаттахов (доктор Бартоло) и ветеран шаляпинских фестивалей Борис Стаценко (садовник Антонио). В партии Марцелины зрители услышали Любовь Добрынину, а дона Курцио сыграл Денис Хан-Баба. А ещё я бы выделил двух прелестных юных сопрано Диляру Набиуллину и Илюзу Валиуллову – они пели в спектаклях роль Барбарины. Это самое ближайшее будущее Татарского театра оперы и балета имени Джалиля!
Конечно, Юрий Александров был верен себе и «заставил» с помощью хореографа Надежды Калининой всех танцевать, в том числе и замечательный хор театра (главный хормейстер – Юрий Карпов), и это было очень естественно и органично. Все речитативы сопровождала на фортепиано Алсу Барышникова. Под её волшебными руками пианино, что в оркестровой яме, звучало как клавикорд времен Моцарта. А это не просто!
«Этот спектакль я адресую молодёжи, – рассказал на пресс-подходе режиссёр-постановщик Юрий Александров. – Я не одеваю артистов в футболки и джинсы. Мы вместе с художником Вячеславом Окуневым искали красоту в исторических костюмах, в интерьерах, природе и музыке, а с дирижёром Юстусом Франтцем в постановочный период много работали над ансамблями, которых, как ни в какой другой, невероятно много в опере «Свадьбе Фигаро». Полагаю, что это у нас получилось!»
И вот на что я ещё обратил внимание: «Свадьба Фигаро» – опера-буффа, и в ней уже заложен смех. И зрительный театра имени Джалиля, действительно, смеялся! Как некогда говорил великий дирижёр Георг Шолти: «Самое ценное в публике – это качество тишины в зале». Не знаю, как оценить смех в зале на премьерных спектаклях, но за качество тишины в те два вечера в казанской опере я ручаюсь. Вот такие впечатления…
А программа XLIV Международного оперного фестиваля имени Шаляпина продолжится 3 февраля лекцией Елены Хадеевой «Вселенная Моцарта» в Национальной библиотеке РТ и спектаклем «Пиковая дама» 4 февраля на сцене театра. До встречи!
Николай Рыбинский (Москва – Казань)