В последний день января Театр «Школа драматического искусства» представил вторую премьеру нынешнего сезона - «Белые ночи» Фёдора Достоевского в постановке художественного руководителя Рыбинского драмтеатра Натальи Николаевой.
Христова сказка
Вечер выдался студёный, 20 градусов мороза – это вам не шутки для привыкшей к почти парижской бесснежной зиме Москве. Но пропустить премьеру в ШДИ – это как предать что-то очень любимое.
Думать о холоде, по правде, было даже некогда, зачем? Ведь сейчас в ни на какой другой не похожем доме на Сретенке откроются двери и оттуда пахнёт таким домашним теплом, которому никакая стужа ни по чём. Театр-дом – это точно про ШДИ.
Такой же тёплой и трогательной вышла и новая премьера – искренняя, откровенная, тонкая и в то же время пылкая, жаркая, азартная. Вдохновлённая работой команда порадовала первых зрителей от души.
Для себя я назвала эту постановку Христовой сказкой, ибо она про настоящее человеческое сердце, про такое, каким его задумал Творец. А «сказка» не потому, что такое бывает лишь в вымыслах, а оттого, что красота раскрытого сердца поистине чарующа.
Я думаю, на этот спектакль надо отправлять, прежде всего, подростков, чтобы пошатнулся или даже рухнул их скользкий стереотип отношений, в котором девушка – это всего лишь тёлка, с которой можно говорить как хочешь и творить всё, что пожелаешь, а молодой человек – только потенциальная возможность удачно пристроиться.
Уверена, что к концу представления многие расчехлят свои слишком рано загрубелые души, обнаружив в себе того самого Мечтателя – что называется человека без кожи, которого подарил всем нам Фёдор Михайлович. Особенно, думаю, потрясены собственной находкой будут те из юных зрителей, что попадут в театр впервые, и тогда мистическое пространство Мельпомены выполнит свою основную задачу полностью. «Таких людей «без кожи» среди нас и сегодня немало, - с уверенностью говорит исполнитель роли Мечтателя Кирилл Фёдоров. - Такие люди есть, пока существует душа человеческая».
Атмосфера «Белых ночей» ШДИ очень способствует, чтобы захотелось разговаривать друг с другом доверительно и искренне, рассуждать о внутренней жизни со сверстником и делать признания вслух, а не перекидываться пустыми сообщениями в интернете. Человек рождён для любви к ближнему, и её внутри каждого – целое море.
В красоты тонких материй
Располагающую к искренним сердечным проявлениям атмосферу на сцене создали ученица легендарного Станислава Бенедиктова художник-постановщик Мария Бутусова и художник по свету Алексей Михалевский – петербургские набережные, мостики, зыбкая вода каналов, тихое очарование белых ночей с их прозрачными тенями ещё до начала спектакля уводят зрителя в красоты тонких материй.
Однако «Белые ночи» - не только лирика, гротеску здесь тоже нашлось место, хореограф Александр Шеверов задачу эту воплотил очень лихо.
«Мы пригласили поставить эту раннюю повесть Достоевского, - рассказывает директор ШДИ Ольга Соколова, - ученицу Леонида Хейфеца Наталью Николаеву, с которой близко познакомились в Кинешемском драмтеатре, интерес вызвал её спектакль «Светлые души». В целом, в этом сезоне нам важно выпукло обозначить вектор региональной режиссуры - это часть репертуарной политики, и пространство наше всегда тяготеет к экспериментам».
Сама Николаева, говорит, что, создавая фантазийное поэтическое пространство на сцене Тау-зала ШДИ, постоянно чувствовала счастье сотворчества с командой, чуткость, внимание, теплоту и поддержку московских коллег.
Больно и прекрасно
По большому счёту, знакомство с творчеством Достоевского хорошо бы как раз и начинать с «Белых ночей», чтобы видеть потом, откуда произрастают линии героев его будущих произведений. Но так получается не всегда, и в обратном случае целая серия открытий и откровений не менее интересна, тем более, если ты артист.
Сценическая работа над Достоевским у Кирилла Фёдорова началась с «Дядюшкиного сна», и там свойственной великому писателю пронзительной боли и сердечной тоски не было.
«А здесь, - говорит Кирилл, - он так колет этой своей иголкой, и это так больно …, но и прекрасно – вдруг получаешь возможность говорить то, что чувствуешь: фраза «я не могу молчать, когда сердце моё говорит» такая ёмкая и точная. И выйти на неё, чтобы иметь дерзость произнести людям – это великое счастье».
Предтечей всего, что будет потом у Достоевского, называет «Белые ночи» артист. И правда, в постановке ШДИ отлично считываются контуры того же Мышкина, Смешного человека и иже с ними, горизонты, если хотите, вершин и падений человека как такового.
Создать такую долговременную прозрачность перспективы, ныряя в самую глубину писательского океана, и вывести непорочную чистоту души в ритме современности, чтобы зрителям это было понятно, интересно, чтобы хотелось если не подражать героям спектакля, то хотя бы задуматься о собственном внутреннем мире, было для авторов постановки большой и сложной задачей. Которую, к их чести, они выполнили блестяще, подарив нам полтора часа блаженства.