Вероника Леонтьева
Живописец, художник по интерьеру. Родилась в Санкт-Петербурге. Окончила СПбГХПА им. А.Л. Штиглица. Закончила Санкт-Петербургскую Государственную промышленную Академию им. А.Л. Штиглица, факультет «Интерьер и оборудование», мастерская архитектора В. Петрова и З. Томашевской.
С 2004 по 2007 жила в Швеции, с 2007 по 2017 – в Великобритании.
Является членом Союза Художников Санкт-Петербурга, Санкт-Петербургского Творческого Союза Художников IFA, Санкт-Петербургского Общества акварелистов и группы «Безнадёжные живописцы».
Работы находятся в государственных коллекциях:
Новосибирский государственный художественный музей, Государственный музей Царскосельская Коллекция, Старооскольский художественный музей, Липецкий Художественный музей, Тамбовская областная картинная галерея, Арт-центр «Борей», Арт-центр «Стамфорд» (Стамфорд, Великобритания). А также также в частных коллекциях России, Франции, Швеции, Швейцарии, Канады, Великобритании, США, Израиля и Ирана.
Проект Вероники Леонтьевой «Облачный маршрут» выстраивает маршрут в пластическом и метафорическом регистре. Облако выступает самостоятельным образом и проводником движения, знаком изменчивости и пути без фиксированной цели.
Ольга Васильева
Родилась в 1978 году в Куйбышеве. Окончила Самарское художественное училище им. К. С. Петрова-Водкина (1995–2000) и ВГИК им. Герасимова (2000–2006), факультет художника кино и телевидения. С 2006 года живёт и работает в Санкт-Петербурге. Член Союза художников России с 2010 года.
Участница более 50 выставок, из них 16 персональных.
Работы в коллекциях:
Государственный музей истории Санкт-Петербурга, Российская национальная библиотека, Плесский музей-заповедник, Музей Анны Ахматовой в Фонтанном дом, Музей Ф. М. Достоевского, Всероссийский Музей А. С. Пушкина, Музей Городской скульптуры. А также в частных коллекциях в России и за рубежом.
Проект Ольги Васильевой «Сады и парки» — серия работ, посвящённых медленному движению через природные, почти безлюдные пространства. Парки Петергофа, воспоминания о «мирискусниках»... Сад здесь рассматривается как структура памяти и место внутреннего наблюдения, где документальное и субъективное переплетаются.
Совместный стенд Вероники Леонтьевой и Ольги Васильевой под названием «Маршруты» очень цельно читается. Работы чудесным образом собрались в единое высказывание, в котором маршрут понимается не как линейное перемещение, а как способ мышления, восприятия и присутствия в пространстве.
Дмитрий Рытяев
Родился в 1974 г. Член Международной федерации свободных художников с 1996г. Член МОСХ с 2008г. Участник многочисленных персональных и совместных выставок в России и за рубежом.
Основной материал творчества — дерево. По пластике близки архаичные, знаковые формы, которые прослеживаются с незапамятных времён в культурах различных народов. В последние годы художник тяготеет к народному искусству мастеров Русского Севера с его красотой, ясностью, чистотой, лаконичностью и гармонией. В своих работах Рытяев использует как старинное дерево с поваленных деревьев, разобранных построек, так и утилитарные предметы повседневного быта крестьянина, стараясь придать им новое звучание.
«Любовь к архаике, к искусству прошлых культур и цивилизаций, к народному искусству и в итоге к коренной культуре народов России, особенно русского Севера, на протяжении всей осознанной жизни двигало моё творчество, ставя перед собой определённые задачи — создание сжатых по форме, но богатых внутренне образов, в своей сдержанности и условности развивающих эстетическую сторону человека, чтобы пробиться к самой душе, увидеть в себе гармонию и красоту. Чистые формы и богатство орнамента, лаконичная резьба и выверенные поколениями основные образцы предметов повседневного обихода, тепло дерева, знаковая ковка железа — всё это создаёт желание дать утилитарным предметам второе дыхание, создать нечто иное, превращая артефакты скорее в скульптуру, имеющую право на новую жизнь...» (с)
Ольга Соколова
Художник и этнографический исследователь Соколова Ольга Львовна родилась и работает в Москве.
В 1988 г. закончила Московское Высшее Художественно-Промышленное Училище (бывшее Строгановское) по специальности «Художественное проектирование интерьеров», занимается выставочной деятельностью, живописью, сценографией.
В своем творчестве Соколова Ольга обращается к рисованному лубку и орнаментальной живописи. Лубок - картинки с подписями, русские «комиксы» — самый знаковый для русского народа визуальный код изображения. Именно с его помощью художник создает яркие и глубокие рассказы о жизни людей, для которых лубок создавался; это народные праздники, сказки и предания, загадки и поговорки. Среди живописных работ Ольги Соколовой, посвященных исследованию архаической символики народного орнамента, – небольшая новая серия, посвященная символу Москвы - Храму Василия Блаженного. Изображая декоративные фрагменты, кадрируя и укрупняя их, художник тем самым проявляет образ Собора. Также интересен взгляд на Собор сверху- он изображен в виде восьмиконечной русской звезды или звезды Богородицы, заступницы всей России.
Картины находятся в собраниях Дома Русского Зарубежья им. А. Солженицына, Всероссийского Музея декоративного искусства, Музея истории русского платка и шали, г. Павловский Посад, Государственного центрального театрального музея им. А. А. Бахрушина.
Работы Дмитрия Рытяева и Ольги Соколовой на выставке-ярмарке «АРТ МИР» объединены в проект «Этнографическое путешествие».
#артмир #артмир2026