Музей "Городок художников", что открылся в сентябре прошлого года на Верхней Масловке, продолжает жить. Экспозиция обновилась почти полностью, а еще здесь представили новый проект "Заграница - это миф?!"
Дом-коммуна, корабль искусства, где живут и работают по сей день художники, - удивительное явление. Дети, которые жили здесь, на московской Верхней Масловке, 3, знали только три профессии: художник (история сохранила десятки имен мастеров, работавших в этом советском "Улье"), дворник (во всех отношениях нужный человек) и воспитатель (на первом этаже дома располагался детский сад).
Здесь творили историю советской живописи, поэтому для художников создали абсолютно все, чтобы они занимались только своей работой - полную инфраструктуру с ателье, столовой и солярием на крыше. Здесь все знали друг про друга все. Вон там, наверху, живет академик. Он едет за границу…
Путешествие за границу было для художника почти как полет на Луну или Марс, а уж для простого советского гражданина тем более. За границу художники попадали двумя способами - в командировку или по турпутевке, их оформляли приблизительно так же, как сейчас, в турагентстве. На каждого туриста заводили выездное дело, и, если все соответствующие органы дали добро и выдали визу, то можно отправляться в путь. "Аэрофлот" тогда летал и в Нью-Йорк, и в Лондон, и в Токио, о чем свидетельствуют рекламные плакаты Виктора Асерьянца, расположившиеся на стенах лестничного пролета музейного центра. Командировка оплачивалась Союзом художников, а турпутевку художник, особенно если он стоял в иерархии повыше, мог оплатить сам. На продаже одной картины в 1950-1960-е годы известные художники могли заработать до 1000 рублей (в пересчете на современные деньги - это почти 3 миллиона, после денежной реформы 1961 года - около 300 тысяч).
Читайте "Российскую газету" в Max - подписаться
Первый круиз вокруг Европы на теплоходе "Победа" с советскими гражданами на борту был организован по решению Никиты Хрущева в 1956 году. Тот круиз длился почти месяц. Среди пассажиров было несколько известных художников - Семен Чуйков, Евгения Малеина, Виталий Горяев, Федор Богородский, Георгий Нерода. Осталась кинохроника того первого рейса, где их можно рассмотреть в толпе. Художники брали с собой так называемые кассеты - небольшие картонки, на которые были натянуты маленькие холстики. Открывают выставку три небольших этюда Андрея Плотнова, созданные в круизе: "Парфенон. Афины", "Крыши Монмартра", "Стамбул. Турция". Все это великолепие, которое художники видели исключительно на черно-белых слайдах или репродукциях, обрушилось на них буквально лавиной.
Читайте также:
У шедевра Брюллова невезучий посетитель чуть не устроил мировую сенсацию
Из маленького парижского кафе с маркизой - стол и столик приехали из всемирной столицы моды - посетители выставки попадают в букинистическую лавку, где вместо книг - этюды "Лондон" Анатолия Кокорина, "Итальянская серия" Евгения Расторгуева, "Турку" Валентина Курдова. Рядом сборники путевых заметок, в том числе "Год путешествий" Юрия Пименова. Как известно, читать живые и непринужденные дорожные записи художников - отдельное удовольствие.
Виталий Горяев одним из первых из советских художников оказался в Нью-Йорке и Вашингтоне. В путешествии он создал большую работу "Воскресный день в Гарлеме". Оттуда же привез и немало уличных зарисовок, мастер карикатуры даже соревновался с американскими уличными художниками на время, кто быстрее выполнит рисунок. Серия рисунков, написанных тушью, чистая сатира: на одном из них корпулентная дама обнимает несколько чемоданов, а подпись "обнажает нравы" - американцы так привязаны к своим вещам, что носят их постоянно с собой.
Еще одно наблюдение Горяева: о возрасте американок невозможно судить по нижней части фигуры, художник намекает - ножки стройные у всех. Он, конечно, юморил в своих гротескных работах, призывая за пропагандой увидеть реальность.
Знаменитое литературное кафе "Греко", недавно закрывшееся в Риме, осталось на картине Виктора Иванова "В кафе "Греко". Большое полотно хранится в Третьяковской галерее, а этюд номер два представлен на выставке. Виктор Иванов, Дмитрий Жилинский, Ефрем Зверьков, Петр Оссовский и Гелий Коржев приехали на совместную выставку в Рим. На фоне узнаваемых бордовых стен кафе они задумчиво беседуют. Как бывавшие тут в разные годы Гоголь, Гете, Байрон, Стендаль.
Читайте также:
Пять картин Саврасова, за которыми нужно ехать в "Новый Иерусалим"
Когда у Иванова спрашивают, о чем был тот разговор, Виктор Иванович, кстати, действующий обитатель Масловки, которому в прошлом году исполнился 101 год, отвечает: "О судьбах русского искусства".
Макс Бирштейн, не получивший официального выезда в капстрану, устроился обычным матросом на торговое судно. Он объехал вокруг всего света не раз. Самые яркие, залитые солнцем и морем, его картины, созданные на Африканском континенте.
Совсем не похож на себя автор монументального полотна "Фашист пролетел" Аркадий Пластов на лиричных заграничных пейзажах "Елисейские поля" или "Аппиева дорога". Советские художники соотносили себя как с древней римской культурой, так и с историей русского искусства: Аппиеву дорогу, которой ни много ни мало 2300 лет, писал еще Александр Иванов. Пластов всю жизнь мечтал побывать в Италии и оказался на Венецианской биеннале впервые летом 1956 года, когда ему было уже шестьдесят.
Макс Бирштейн, не получивший официального выезда в капстрану, устроился матросом на торговое судно. И объехал вокруг всего света не раз
Гелий Коржев написал "тяжелый люкс" на картине "Дива" - даму с сильно подведенными глазами и ярко-красными губами. В противоположность ей одна из муз выставки - "Японская девушка" Андрея Плотнова, который одним из первых посетил Японию в 1959 году. Зеленоватый хрусталь Адриатики, в котором можно утонуть, изобразил Алексей Грицай на пейзаже "Венеция".
Советские художники отправлялись за границу в поисках красоты и новой оптики. Их взгляд никогда не ошибался, безупречно отделяя миф от правды. И это путешествие во времени и пространстве, которое теперь можно совершить на Масловке, - прежде всего о том, как зарождалось понятие "человек мира". Особенно ценно оно во времена полузакрытых границ и трудно получаемых виз.
Читайте также:
В Воронеже выставили религиозную графику великих русских живописцев
Автор: Наталья Соколова