Крылатая фраза "Большое видится на расстоянии", взятая из стихотворного произведения Сергея Есенина, изначально описывающая любовные переживания, вполне применима и к восприятию живописи. Существует множество картин, поражающих своими габаритами, величие которых лучше всего оценивать с некоторого отдаления.
Создание подобных шедевров – процесс, занимающий у художников годы кропотливой работы, требующий бесчисленных набросков и значительного количества материалов. Для экспонирования особенно масштабных полотен создаются специальные выставочные пространства.
Стоит отметить, что список картин-рекордсменов постоянно обновляется, поскольку многие художники стремятся увековечить свое имя, пусть даже и таким способом. Для кого-то это возможность акцентировать важность определенного события или явления.
10. «Рождение Венеры», Сандро Боттичелли, 1,7 x 2,8 м
Данный выдающийся образец живописи можно увидеть во флорентийской галерее Уффици. Боттичелли начал создавать это произведение в 1482 году и завершил его в 1486 году. «Рождение Венеры» стало первым монументальным полотном Ренессанса, в основе которого лежат сюжеты античной мифологии.
Центральный персонаж картины предстает перед нами стоящим в раковине. Она олицетворяет собой женское начало и любовь. Её положение тела является точной копией известной древнеримской скульптуры. Боттичелли, будучи человеком образованным, осознавал, что этот художественный ход будет высоко оценен ценителями искусства.
Кроме Венеры, на полотне можно увидеть Зефира, западного ветра, в сопровождении его жены, а также богиню весны.
Эта картина дарит зрителям ощущение умиротворения, сбалансированности и гармонии. Простота, изысканность и утончённость являются ключевыми характеристиками этого произведения.
9. «Среди волн», Иван Айвазовский, 2,8 х 4,3 м
Это полотно появилось на свет в 1898 году за невероятно короткий период – всего за десять дней. Принимая во внимание восьмидесятилетний возраст Ивана Константиновича, подобная скорость работы кажется просто невероятной. Замысел возник спонтанно; художник просто захотел воплотить на холсте масштабное произведение, посвященное морской теме. Эта работа является его наиболее ценным творением. Айвазовский оставил «Среди волн» в наследство обожаемой им Феодосии. И по сей день картина находится там, в местной картинной галерее.
На этом произведении искусства нет ничего, кроме разбушевавшейся водной стихии. Для передачи штормового моря использован широкий спектр красок: от переливающихся светлых оттенков до глубоких и насыщенных тонов. Айвазовскому удалось совершить чудо – он сумел изобразить воду настолько реалистично, что она представляется живой и находящейся в постоянном движении.
8. «Богатыри», Виктор Васнецов, 3 x 4,5 м
Увидеть это произведение искусства можно в собрании Третьяковской галереи. Васнецов посвятил созданию картины около двадцати лет. Сразу после окончания работы полотно стало собственностью Третьякова.
Замысел возник спонтанно. Виктор Васнецов поставил перед собой цель запечатлеть величественные русские земли и богатырей, оберегающих их мир. Они внимательно осматривают окрестности, высматривая, не таится ли где-либо недруг. Богатыри воплощают в себе силу и несокрушимость русского народа.
7. «Ночной дозор», Рембрандт, 3,6 x 4,4 м
Экспонат находится в художественном музее Амстердама «Рейксмюсеум». Там для него выделен отдельный зал. Рембрандт написал картину в 1642 году. На тот момент она была самой известной и самой большой в голландской живописи.
Изображение воинственное – люди с оружием. Зритель не знает, куда они отправляются, на войну или на парад. Личности не вымышлены, все они существовали на самом деле.
«Ночной дозор» — групповой портрет, который лица, близкие к искусству, считают странным. Дело в том, что здесь нарушены все требования, предъявляемые к портретному жанру. А так как картина писалась на заказ, покупатель Рембрандта остался недоволен.
6. «Явление Христа народу», Александр Иванов, 5,4 x 7,5 м
Художественное полотно занимает почетное место в коллекции Третьяковской галереи, являясь самым масштабным экспонатом. Специально для его демонстрации было возведено отдельное помещение.
Александр Иванов посвятил созданию «Явления Христа народу» два десятилетия. В 1858 году, после кончины живописца, произведение приобрел император Александр II.
Эта работа – вечный образец высокого искусства, запечатлевший евангельский эпизод. На картине изображен Иоанн Креститель, совершающий обряд крещения в водах реки Иордан. Внезапно внимание собравшихся привлекает приближающийся Иисус. Уникальность подхода художника заключается в том, что смысл произведения раскрывается посредством отражения присутствия Христа в лицах и жестах окружающих.
5. «Воззвание Минина к нижегородцам», Константин Маковский, 7 x 6 м
Место хранения этого произведения искусства – Нижегородский художественный музей. Это самая масштабная картина, написанная на холсте в России. Год ее создания – 1896, автором является Маковский.
Сюжет полотна разворачивается во времена Смутного времени. Кузьма Минин обращается к народу с призывом внести вклад и помочь освободить российскую землю от польских захватчиков.
Замысел картины «Воззвание Минина к нижегородцам» имеет любопытную предысторию. Маковского глубоко впечатлила картина Репина «Запорожцы, пишущие письмо турецкому султану», и он загорелся идеей создать нечто столь же выдающееся. Ему это удалось, и сегодня это произведение имеет огромное культурное значение.
4. «Брак в Кане Галилейской», Паоло Веронезе, 6,7 x 10 м
Шедевр, размещенный в Лувре, черпает вдохновение в эпизоде из Нового Завета. Веронезе создал это произведение в период с 1562 по 1563 год по поручению монахов-бенедиктинцев для церкви Сан-Джорджо Маджоре в Венеции.
"Бракосочетание в Кане Галилейской" представляет собой вольную трактовку библейской истории. Картина характеризуется пышными архитектурными элементами, невозможными в галилейской деревне, и персонажами, одетыми в наряды разных периодов. Паоло не беспокоился о подобной несообразности, его главной целью было создание красоты.
Во времена Наполеоновских войн полотно было перемещено из Италии во Францию. Итальянская организация по защите культурного наследия продолжает прилагать усилия для репатриации произведения искусства. Однако успех маловероятен, поскольку юридические права на картину принадлежат Франции.
3. «Рай», Тинторетто, 7 x 22 м
Это самое большое полотно в мире, написанное маслом.
«Рай» называют венцом творчества Тинторетто. Он написал ее для Дворца Дожей в Венеции. Этот заказ должен был получить Веронезе. После его смерти честь украсить торцовую стену Большого Совета выпала Тинторетто. Художник был счастлив и благодарен судьбе за то, что на заре своей жизни он получил такой подарок. На тот момент мастеру было 70 лет. Он работал над картиной 10 лет.
2. «Путешествие человечества», Саша Джафри, 50 x 30 м
Картина написана нашим современником. Саша Джафри – британский художник. «Путешествие человечества» он написал в 2021 году. Размеры картины сопоставимы с площадью двух футбольных полей.
Работа над полотном велась в отеле Дубая на протяжении семи месяцев. При создании его Саша использовал рисунки детей из 140 стран мира.
Картина была создана с благими целями. Джафри собирался разделить ее на 70 частей и реализовать их на аукционах. Деньги он собирался пожертвовать детскому фонду. В итоге картину не стали разрезать, ее приобрел Андре Абдун. Он отдал за нее 62 миллиона долларов.
1. «Волна», Джуро Широглавич, 6 500 м x 1,7 м
Эта картина занесена в Книгу рекордов Гиннеса.
Джуро Широглавич написал ее в 2007 году. Цель очевидна – установление мирового рекорда. Действительно, размеры впечатляют. Видели ли вы когда-нибудь картину протяженностью 6 км? 2,5 тонны краски, 13 тысяч м? Вот только что с ней делать? Ее не повесить в галерее, даже создание отдельного зала здесь бессмысленно.
Однако художник не желает, чтобы его «Волна» пылилась и была невостребованной. Он решил поделить ее на части и продать на аукционе. Вырученные деньги Джуро пожертвовал в благотворительный фонд, который оказывает помощь детям, пропавшим во время войны на Балканском полуострове.
Информация взята из открытых источников.
Ставьте лайки и пишите в комментариях свои впечатления о самых больших картинах мира!