Утренник в детском саду, выступление школьного хора, конкурс красоты или концерт фольклорного ансамбля — для каждого события нужен свой костюм. В этом гиде собрано всё, что важно знать при выборе народного костюма для детей и взрослых.
Почему народный костюм снова в моде
Интерес к традиционной русской культуре переживает настоящий ренессанс. Фольклорные коллективы собирают полные залы, детские сады и школы всё чаще включают в программу постановки по мотивам русских сказок, а на конкурсах красоты национальный костюм становится отдельной номинацией.
Причин несколько. Во-первых, это стремление сохранить культурное наследие и передать его детям. Во-вторых, русский народный костюм — это просто красиво: яркие цвета, богатая вышивка, плавные линии сарафанов и эффектные кокошники неизменно привлекают внимание. В-третьих, современные производители научились создавать сценические костюмы, которые сохраняют дух традиций, но при этом практичны и удобны для выступлений.
Например в Московской области есть швейная фабрика, которая работает именно в этом направлении — создаёт костюмы, в которых органично сочетаются традиционные элементы и требования современной сцены.
1. Детский сарафан для утренника и сказочной постановки
На что обратить внимание?
При выборе костюма для ребёнка важны три вещи:
- Безопасность и комфорт. Ткань не должна колоться или раздражать кожу. Дети активны — костюм должен позволять свободно двигаться, поднимать руки, садиться. Для малышей 3–5 лет выбирайте модели без мелких пришивных деталей. Если костюм планируется носить долго в течение дня, то лучше выбирать натуральные ткани.
- Практичность. Если же костюм нужен для выступлений, то идеально подойдет материал габардин, он хоть и сделать по большей части из синтетических нитей, но зато хорошо держит форму, не мнётся и легко стирается. После праздника или выступления костюм быстро приводится в порядок.
- Яркость образа. На сцене костюм должен быть заметным. Классические расцветки: красный с золотом (хохлома), синий с белым (гжель), зелёный с цветочным орнаментом выигрышно смотрятся даже на расстоянии. Но если хохлома и гжель надоели, то можно найти и более креативные варианты, например сарафан с рисунком из Анютиных глазок.
Для каких мероприятий подходит?
Детский русский народный сарафан универсален:
— Осенние праздники урожая
— Новогодние утренники с хороводами
— Масленичные гуляния
— Постановки сказок: «Морозко», «Снегурочка», «Царевна-лягушка»
— День России и патриотические мероприятия
— Выпускные в детском саду
Как подобрать размер?
Детские костюмы маркируются по росту: 98-104, 110-116, 122-128, 134-140 см. Измерьте ребёнка перед покупкой и изучите размерную сетку продавца. Как правило при пошиве ориентируются на среднестатистические параметры соответствующие росту. Но если ваш ребенок имеет другие пропорции, то лучше заказывать костюм непосредственно у производителя с возможностью скорректировать модель по росту и фигуре.
2. Костюмы для народного танца
Танцевальный костюм — рабочий инструмент артиста. Он подчёркивает движения, не сковывает и хорошо смотрится в динамике.
Особенности кроя:
- Юбка-солнце — классика народного танца. При кружении красиво раскрывается, создавая эффектный силуэт. Длина чуть ниже колена — видна работа ног, но сохраняется плавность линий.
- Рукава — длинные больше подходят для лирических номеров, а короткие фонарики для задорных плясовых. Главное — достаточная ширина в пройме для свободного движения рук.
- Головной убор должен закрепляться надёжно: для этого в кокошниках должны быть резинка , что обеспечивает удобство и надежность, а для красоты может быть добавлена атласная лента или объемный бант.
Если костюмы нужны для ансамбля, важно единообразие: одна партия ткани, идентичная отделка, единое цветовое решение. В таком случае заказывать костюм на маркетплейсе - не лучшее решение, так как на складе могут храниться костюмы из разных партий. Отличия, скорее всего, будут не критичными для обычного покупателя, но весьма заметными для коллектива на сцене. В идеале заказывать у производителя, который шьет большими партиями, а значит и имеет бесперебойные поставки материалов или даже производит какие-то из них (например, принт) самостоятельно. В этом случае вы сможете повторить костюм в точно таком же исполнении спустя какое-то время, например, если в коллективе появится новый участник.
Не забудьте про сценическую обувь: Для девочек и женщин характерные туфли на каблуке 2–4 см, а для мальчиков и мужчин: сапоги или ботинки в народном стиле
3. Костюмы для вокального ансамбля и народного хора. Отличия от танцевальных
Артисты хора большую часть выступления стоят или сидят. Требований к свободе движений меньше, зато важен статичный силуэт.
- Длина — в пол или до щиколотки. Создаёт торжественный, величественный образ.
- Верхняя часть — свободная в груди, чтобы не мешать дыханию и звукоизвлечению.
- Головные уборы могут быть объёмнее, чем для танцоров, например, высокие кокошники.
Если говорить о цветах, то красный, золотой, изумрудный, бирюзовый смотрятся выигрышнее на сцене из-за специфики освещения. Единый цвет для всех артистов или сочетание 2–3 гармонирующих оттенков создаёт цельную картинку. Для разнообразного репертуара удобно иметь два комплекта: более сдержанный и яркий.
4. Кокошник. Как выбрать?
Кокошник — самый узнаваемый элемент русского народного костюма. Исторически кокошником назывался женский головной убор, полностью покрывающий волосы своего рода шапочкой. Надевали такой головной убор только замужние женщины, а форма была в каждой губернии своя. Молодые девушки же носили девичьи повязки или венцы, которые оставляли голову открытой. И так, какие же кокошники бывают в наши дни.
По форме:
- Классический полукруглый венец
- Венец заостренной формы различной высоты
- Девичьи повязки
- Закрытая форма с «шапочкой», как у исторических кокошников.
По основному материалу:
- Из габардина – сочетаются с костюмами из аналогичной ткани
- Из парчи – подходят для нарядных образов и костюмов с отделкой из этого же материала
- Из эко-замши – сочетаются с повседневной одеждой и вечерними нарядами
По материалу каркаса:
- Из картона - такие кокошники дешевле, но со временем могут гнуться, ломаться, терять форму от перепада влажности и температуры
- Из пластика - идеальный вариант, так как они меньше подвержены механическому воздействию и не боятся влаги
5. Костюмы для театральных постановок
Театральный костюм работает на образ персонажа. Для русских народных сказок нужны костюмы разных типов:
- Главные героини (Василиса, Марья-искусница, Снегурочка) — нарядные, с богатой отделкой
- Народные персонажи (крестьянки, служанки) — более простые, но яркие
- Сказочные существа (Баба-Яга, Кикимора) — стилизованные, с «волшебными» деталями
- Богатыри и царевичи — косоворотки, кафтаны, порты, сапоги, плащи
Хорошо, когда костюмы выглядят современно, но при этом остаются узнаваемо «русскими», практичные и эффектные на сцене. Для небольших любительских или школьных театров и театральных студий важным критерием будет доступность костюмов по цене и быстрый срок изготовления.
6. Казачий костюм
Казачий костюм — особая категория со своей яркой идентичностью.
Женский казачий костюм чаще всего состоит из кофты с баской и широкой юбки с оборками, которые создают силуэт «песочные часы».
Где востребованы:
- Казачьи хоры и ансамбли
- Танцевальные коллективы
- Театральные постановки
- Фестивали казачьей культуры
- Патриотические мероприятия
7. Уход за костюмом
- Храните костюмы на плечиках в чехлах. Тяжелые костюмы желательно хранить сложенными на полке, чтобы ткань не растягивалась по косой от собственного веса.
- Костюмы из габардина стираются в машине на деликатном режиме при 30–40°C. Изделия с вышивкой, стразами или бисером — вручную или в химчистке.
- Кокошники на пластиковой основе не боятся случайного попадания воды, но все-таки стирать их не стоит, можно протирать сухой или влажной тряпкой без химических средств.