Найти в Дзене

ВИА «Пламя»: 7 удивительных фактов о культовом советском ансамбле

В эпоху расцвета советской эстрады вокально‑инструментальные ансамбли (ВИА) были главным музыкальным форматом. Среди них особое место занимает ансамбль «Пламя» — коллектив с яркой историей, неожиданными экспериментами и хитами, которые помнят до сих пор.
«Пламя» появилось в результате раскола сверхпопулярного ВИА «Самоцветы» под руководством Юрия Маликова. В 1975 году часть музыкантов,
Оглавление

В эпоху расцвета советской эстрады вокально‑инструментальные ансамбли (ВИА) были главным музыкальным форматом. Среди них особое место занимает ансамбль «Пламя» — коллектив с яркой историей, неожиданными экспериментами и хитами, которые помнят до сих пор.

1. Рождение из «Самоцветов»

«Пламя» появилось в результате раскола сверхпопулярного ВИА «Самоцветы» под руководством Юрия Маликова. В 1975 году часть музыкантов, недовольных творческим курсом, покинула коллектив и создала собственный ансамбль. В первом составе «Пламени» были исключительно бывшие участники «Самоцветов»:

  • Валентин Дьяконов и Юрий Петерсон (гитары);
  • Сергей Березин (клавишные);
  • Анатолий Могилевский и Геннадий Жарков (трубы);
  • Алексей Шачнев (бас‑гитара);
  • Юрий Генбачев (ударные);
  • Ирина Шачнева (вокал).

2. Революция на сцене

Ирина Шачнева стала настоящей иконой стиля: она первой из советских эстрадных певиц вышла на сцену в брюках и с распущенными волосами. До неё исполнительницы появлялись перед публикой исключительно в длинных платьях и с причёсками в виде хвостов или кос. Этот смелый образ вызвал бурю обсуждений, но быстро стал новым стандартом для советской эстрады.

3. Репертуар от звёздной команды

Ансамбль сотрудничал с лучшими поэтами и композиторами СССР. Среди авторов, доверявших «Пламени» свои произведения:

  • Роберт Рождественский;
  • Михаил Пляцковский;
  • Лев Танич;
  • Серафим Туликов;
  • Арно Бабаджанян;
  • Давид Тухманов;
  • Владимир Шаинский.

Композитор Марк Фрадкин отдал ансамблю целых 15 своих песен.

4. Песня, которая «кормила» ансамбль

Один из главных хитов «Пламени» — песня «Идёт солдат по городу». История её появления почти легендарна:

Однажды группа ждала рейс в аэропорту Домодедово. К ним подбежал Владимир Шаинский с нотами и сказал: «Ребята, посмотрите! Через неделю запись!» Музыканты не сразу оценили материал: «Зачем нам солдатская песня? Мы вроде поём лирику». Но художественный руководитель Николай Михайлов настоял: «Нет, ребята. Надо её спеть. Может быть, эта песня будет кормить нас всю жизнь».

Так и вышло: композиция стала гимном советских (а позже и российских) военных и вошла в репертуар множества исполнителей.

5. Эксперименты со звучанием

«Пламя» постоянно расширяло границы традиционного ВИА‑звучания. В аранжировках использовались нетипичные для жанра инструменты:

  • кларнет;
  • флейта;
  • саксофон;
  • скрипка;
  • народные инструменты с Мадагаскара и Кубы (мандолины, козьи рога, конги).

Эти эксперименты придавали песням ансамбля уникальное звучание, выделявшее их на фоне других ВИА.

6. Гастроли в «горячих точках»

«Пламя» было одним из самых выездных ансамблей СССР. Коллектив гастролировал не только по соцстранам, но и в Непале, Бирме, Никарагуа и Афганистане.

Во время поездки в Афганистан автобус с музыкантами подвергся обстрелу на трассе, несмотря на сопровождение БТР. В Кабул группа прибыла ночью, чтобы успеть отдохнуть и привести себя в порядок перед выступлением.

7. Кадровый «водоворот»

За годы существования через «Пламя» прошло около 40 музыкантов. Частая смена состава была связана с высокими требованиями к исполнительскому уровню и жёстким графиком гастролей. Несмотря на это, ансамбль сохранял узнаваемое звучание и популярность у слушателей.

Наследие «Пламени»

Хиты ансамбля до сих пор звучат на радио и вызывают тёплые воспоминания у поколений слушателей. Среди самых известных песен:

  • «На дальней станции сойду»;
  • «Это говорим мы»;
  • «Аты‑баты»;
  • «До свиданья, Москва»;
  • «Снег кружится»;
  • «Пока любим»;
  • «Зацветает краснотал»;
  • «На два дня».

«Пламя» остаётся ярким примером того, как творческий поиск, смелость в экспериментах и преданность музыке могут создать неповторимый коллектив, чьи песни переживают эпохи.