Спустя почти четыре года после приостановки деятельности из-за обязательной военной службы в Южной Корее участники BTS вернулись — уже повзрослевшими не только как артисты, но и как личности. За это время каждый добился значительных успехов в сольной карьере. Теперь «величайшая группа мира» вновь объединяется, чтобы представить пятый полноформатный альбом и отправиться в масштабный мировой тур, дав окончательный ответ на вопрос: в чём их сила — по отдельности или вместе?
Возвращение ОТ7
В середине 2025 года, после того как последний участник завершил обязательную военную службу, все семеро переехали в Лос-Анджелес и снова стали жить под одной крышей.
RM, Джин, Шуга, Джей-Хоуп, Ви, Чимин и Чонгук работают вместе с начала 2010-х, когда все они были еще подростками. Несколько лет каждый проходил службу и развивал сольную карьеру — теперь настало время снова объединиться.
«Мы работали шесть дней в неделю — как офисные сотрудники», — рассказал лидер RM. Их график был строгим: утром — совместные тренировки в зале, затем обед дома, к часу дня — в студию. До восьми вечера они работали над новыми треками с разными композиторами и продюсерами, после чего возвращались домой.
Снова деля одну крышу, BTS невольно воссоздали атмосферу времён стажёрства в тогда ещё Big Hit Entertainment (ныне HYBE), словно симулируя жизнь до суперзвёздного статуса — до более чем 500 миллионов проданных записей и более 104 миллиардов стримов, до номинаций на премию «Грэмми», до первых мест в чартах Billboard 200 и Hot 100 и до выступления в ООН.
До того, как они стали культурным феноменом мирового масштаба и одним из самых продаваемых артистов в истории Азии и поп-музыки в целом.
От андерграунда к глобальному феномену
В 2010 году молодой лейбл Big Hit заключил контракт с шестнадцатилетним RM — уже известным в локальной хип-хоп-сцене. Вскоре к нему присоединились автор и рэпер Шуга и танцор-би-бой Джей-Хоуп. Изначально проект задумывался как хип-хоп-трио, но компания изменила стратегию и превратила его в K-pop-группу.
В итоге сформировался уникальный состав из семи участников, объединивший интеллектуальную глубину и остроту андеграундного рэпа с коммерческой привлекательностью традиционной айдол-группы.
Джин, мечтавший стать актёром, оказался сильным вокалистом (и получил прозвище «World Wide Handsome»).
Чонгук — самый младший — вырос в универсального перформера.
Ви с глубоким тембром и модельной внешностью привнёс утончённую городскую эстетику.
Чимин, профессионально обученный танцор, добавил команде выразительную пластику и уникальный высокий вокал.
За считанные годы амбициозная группа новичков стала конкурировать с коллективами трёх крупнейших агентств Южной Кореи — SM, YG и JYP — а затем вышла за пределы страны, став мировым явлением.
Давление возвращения
В Лос-Анджелесе они провели два месяца, работая почти круглосуточно над «лучшим альбомом в своей карьере».
«Кажется, мы нашли то самое», — сказал RM, имея в виду новый, пятый студийный альбом — первый почти за шесть лет, который будет сопровождаться мировым туром. По степени ожидания это возвращение сравнивают с ажиотажем вокруг возвращения Элвиса Пресли после армии в 1960 году.
Мы встретились с участниками группы в студии примерно в часе езды от Сеула. Это было их первое совместное интервью после паузы, начавшейся в 2022 году. Меня сразу поразила тёплая, непринуждённая атмосфера между ними. Их чувство товарищества выглядело одновременно естественным и выверенным временем — как связь, прошедшая испытания и ставшая только крепче.
В декабрьском эфире на платформе Weverse RM признался, что «тысячи раз» думал о роспуске группы.
«Лично я ощущаю огромное давление», — признался RM во время прямой трансляции 6 декабря. «Я уже месяц не могу нормально спать. Подумываю о том, чтобы мне выписали снотворное… Я думал об этом тысячи раз. Стоит ли нам распустить группу или взять паузу?»
Это давление вполне объяснимо — ставки чрезвычайно высоки. Почти шесть лет прошло с момента выхода их последнего полноформатного альбома. Сможет ли BTS представить работу, оправдывающую столь долгое ожидание?
Прошло почти четыре года с их последнего совместного выступления. Сохранилась ли та самая магия, или годы разлуки изменили их безвозвратно? Более того, на них возложены ожидания целой страны — не говоря уже о пылкой преданности и надеждах ARMY. Ведь именно они помогли корейской музыке занять центральное место в мировой поп-культуре.
Во время нашей личной встречи, которая в основном проходила через переводчика, разговор естественным образом коснулся декабрьского эфира на Weverse — того самого прямого включения со сбоем связи, который увидел весь мир.
«Думаю, тот эфир, вероятно, породил несколько мемов», — смеётся RM.
Какие чувства испытали остальные участники?
«Честно говоря, никто из нас не смотрел эту прямую трансляцию», — говорит Ви.
«Я обычно смотрю только короткие видео и рекламу на YouTube», — отвечает Джин.
«Немного странно наблюдать друг за другом в прямом эфире», — объясняет Шуга. «Мы и так всё время вместе — как братья».
«В каком-то смысле мне кажется, что это способ RM выразить свою любовь к ARMY», — добавляет Чимин. «Это показывает, насколько глубоко он эмоционально переживает за группу и за ARMY. Быть таким уязвимым и сказать всё это — очень в его духе».
«RM — по сути, олицетворение нашей команды, — говорит Ви. — Он ключевой лидер, поэтому, вероятно, чувствует гораздо больше давления, чем мы. Я обычно не испытываю такого напряжения, но думаю, он — да».
Заметно тронутый словами участников, RM смотрит на остальных шестерых и говорит: «Как это мило. Мне очень нравятся эти ребята».
Их близость ощущается буквально физически. Им явно комфортно друг с другом. Когда Чимин нежно ущипнул Джин за шею, тот игриво постучал его по ноге в ответ. Чонгук устроился поудобнее, поставил перед собой два мандарина и несколько упаковок мини-картофельных крекеров и с удовольствием перекусывал между ответами. Тем временем Ви, осознавая значимость момента, достал смартфон и сфотографировал остальных.
В характерной для BTS манере участники справились со сложными эмоциями, вызванными эфиром RM на Weverse, подшучивая друг над другом — как это часто делают братья.
«Мы не из тех, кто утешает словами, — говорит Чимин. — Мы просто смеёмся или слегка подкалываем друг друга, чтобы разрядить обстановку, а потом отпускаем ситуацию… Мы даже пару раз вместе выпили. Немного алкоголя всегда помогает».
«Мы подшучиваем над ним при нём, но когда отворачиваемся, иногда и сами плачем», — признаётся Ви.
«Они просто такие», — смеётся RM. «Вот так участники группы и справляются с подобными ситуациями. Да, они превращают всё в мем и делают вид, будто ничего не произошло».
Для них быть вместе — и есть главная сила. Даже давление, связанное с масштабным возвращением на поп-сцену, они разряжают шутками и братскими розыгрышами. В какой-то момент, прямо посреди серьёзного разговора, Чимин эффектно снимает куртку, оставаясь в легкой майке. «Сексуально!» — восклицает Чонгук. Чимин, явно наслаждаясь реакцией, театрально напрягает руки, демонстрируя бицепсы и щиплет их, окончательно сбивая остальных с философской ноты.
Эта динамика проявилась и во время фотосессии. Ви энергично танцевал под «Young, Wild & Free» Wiz Khalifa и Snoop Dogg, поддразнивая Шугу, которому приходилось сохранять неподвижность, пока визажисты и стилисты работали над его образом.
Когда Джей-Хоуп завершал сольную съёмку, из колонок зазвучала «Hold On, We’re Going Home» Drake, и он не удержался: запел фальцетом и на мгновение прервал процесс. Было неожиданно видеть и слышать, как участники одного из крупнейших поп-коллективов мира поют от души всего в нескольких метрах друг от друга.
«Между ними существует крепчайшая связь, они по-настоящему сплотились как группа», — говорит Megan Thee Stallion, сотрудничавшая с ними над ремиксом «Butter» и с RM над синглом «Neva Play». «Редко встретишь коллектив с таким уровнем скромности, любви и командной работы. Это особенная динамика».
Вокалист Coldplay Мартин отметил: «Из того, что я успел узнать о семи участниках BTS, стало ясно — они действительно сблизились за время этого напряжённого периода стремительного взлёта». Мартин и Coldplay сотрудничали с BTS над хитом № 1 «My Universe».
«Было здорово наблюдать, как они поддерживают друг друга. Они очень близки по отдельности и прекрасно работают вместе. У каждого своя роль, и никто не вмешивается в зону ответственности другого… Любовь между ними настоящая. Именно это поразило меня больше всего — их непоколебимая привязанность даже в самых напряжённых обстоятельствах».
«Так же как музыка в какой-то момент становится волшебством, думаю, то же самое происходит и с командами, — продолжил Мартин. — Именно поэтому мы любим группы. Мы не всегда можем объяснить почему. Почему, когда все семеро объединяются, они становятся чем-то большим, чем сумма их частей? Помимо невероятного трудолюбия, доброты друг к другу и любви к своему делу, в них есть особая, необъяснимая магия».
«Мы часто советуем друг другу музыку, которая нам нравится. Думаю, именно поэтому нам часто нравится одна и та же музыка одновременно», — говорит Джей-Хоуп.
В истории их долгожданного возвращения есть важная деталь: за последние несколько лет участники BTS пережили то, что редко выпадает даже суперзвёздам, — они вновь стали обычными людьми.
Из-за продолжающегося военного конфликта с Северной Кореей почти все южнокорейские мужчины в возрасте от 18 до 28 лет обязаны проходить службу продолжительностью примерно от 18 до 21 месяца. Исключения делаются крайне редко — как правило, только для олимпийских медалистов. До призыва BTS ходили слухи, что участников могут освободить от службы из-за их статуса национального достояния. Однако они удивили мир, добровольно отправившись служить.
Призыв был распределён поэтапно: Джин ушёл первым, а Шуга завершил службу последним. Это позволило сохранить постоянное присутствие хотя бы одного участника в публичном пространстве в качестве сольного артиста — продуманная стратегия, чтобы ARMY не чувствовали полного отсутствия группы.
Во время службы им пришлось примерить на себя самые разные роли: помощники инструкторов (Джин и Джей-Хоуп), повар (Чонгук), боец спецподразделения (Ви). Они прожили ту же изнурительную и монотонную рутину, что и любой другой молодой кореец чуть за двадцать.
Шуга, из-за травмы плеча проходивший альтернативную гражданскую службу, работал социальным сотрудником. Человек, который ещё недавно выступал на стадионах по всему миру, теперь ежедневно приходил в офис.
«На самом деле я ни разу не опоздал на работу», — с гордостью говорит Шуга. «Всегда приходил на десять минут раньше. Готовился к задачам на день. Сначала было непривычно строго соблюдать время прихода и ухода, но потом это стало частью моей жизни».
Этот режим повлиял даже на его творческий процесс: «До призыва я обычно работал над музыкой по ночам. После демобилизации стал писать песни днём».
«Адаптироваться к совершенно новому миру, конечно, было непросто», — признаётся Джей-Хоуп. «Но люди удивительны — мы довольно быстро учимся приспосабливаться. Я стал здоровее и глубже понял разные стороны жизни и общества. Знакомство с множеством новых людей оказалось очень ценным. А служба в армии — это путь, который проходит каждый корейский мужчина».
«Это было очень, очень тяжело — я едва не расплакался», — сказал Чимин, изобразив слёзы и тут же рассмеявшись. «Опыт действительно был непростым. Но прожить его с этой точки зрения значило для нас многое».
Одна из самых запоминающихся встреч участников произошла именно во время перерыва в деятельности группы.
«Это было до моей демобилизации. Чонгук плакал — он рыдал», — вспоминает Ви. «Он плакал, потому что хотел выйти на сцену. Потому что отчаянно хотел снова выступать».
«Мы все ценим BTS больше, чем самих себя как отдельных личностей. Поскольку мы дебютировали как группа, думаю, именно это и есть наша главная идентичность», — говорит Ви.
«Можно было буквально почувствовать, сколько любви и страсти Чонгук вкладывает в выступления и музыку», — добавляет Шуга.
Тем временем младший участник, Чонгук, делает вид, что ничего не помнит. «Я почти не помню», — улыбается он. «Но все были рядом со мной».
За время, проведённое порознь, все семеро участников BTS отточили своё индивидуальное мастерство, выпустив самобытные и зрелые проекты. От бум-бэп-хип-хопа в «Jack in the Box» Джей-Хоупа до мощной баллады в духе Peter Gabriel «The Astronaut» Джина; от хитов Топ-40 — «Seven» Чонгука и «Like Crazy» Чимина — до размышлений об экзистенциальной тоске в сольном альбоме RM; от трилогии художественных манифестов Шуги (третий релиз он выпустил во время перерыва под псевдонимом Agust D) до короткого, но атмосферного EP «Layover» Ви — за последние годы они значительно расширили свои творческие горизонты.
Они воплощали собственное видение, сотрудничая с признанными легендами: Erykah Badu (RM), покойным Ryuichi Sakamoto (SUGA), J. Cole (Джей-Хоуп) и даже с уважаемым Wing Shya (снова RM).
В результате каждый из семерых стал своего рода «автором» с ярко выраженной индивидуальностью и собственным методом работы.
Поп-звезда Halsey сотрудничала с BTS над хитом 2019 года «Boy With Luv», а также отдельно с Шугой над сольным проектом и ремейком «Lilith». Она отметила, насколько органично раскрылся творческий потенциал каждого участника.
«У каждого из них свой уникальный сольный путь, отражающий их истинную личность и сильные стороны, — написала она в электронном письме. — Я не была удивлена, но меня по-настоящему впечатлило, насколько цельными получились их работы. Самое захватывающее — наблюдать, как они расцветают как авторы песен, как их индивидуальности выходят на первый план».
«Сольные проекты стали для меня своего рода пробуждением», — говорит Чимин. «Они заставили меня понять, что прежде чем мы снова объединимся, нам нужно больше практиковаться, расти как артистам и расширять горизонты. Наблюдая за сольными выступлениями других участников, я думал: “Вау, кажется, и я смогу. У них это так здорово получается”».
«Самое ценное в сольной работе — возможность глубже понять собственные вкусы, особенно когда сотрудничаешь с легендами музыкальной индустрии», — добавляет Джей-Хоуп. «Ты лучше узнаёшь себя, свой стиль, свои предпочтения».
«Думаю, мне пришлось многому научиться, чтобы прийти к этому», — продолжает он. «Поэтому наше объединение как команды приобретает ещё больший смысл… Я приобрёл огромный опыт, и он бесценен. Его нельзя купить ни за какие деньги».
«Мы все понимаем, что оказались здесь благодаря тому, что мы — команда, и что начинали мы именно как команда. И, что самое важное, нам по-настоящему нравится быть вместе», — говорит Чимин.
«Мы прекрасно осознаём, что достигли всего этого именно как команда и что с неё всё началось, — подчёркивает Чимин. — И быть вместе — это действительно весело».
«Мы ценим BTS больше, чем самих себя по отдельности, — добавляет Ви. — Мы дебютировали как команда, и, думаю, это и есть наша главная идентичность».
«Люблю тебя, чувак», — говорит Чимин Ви.
«Но если мы будем проводить слишком много времени вместе, я не хочу этого видеть!» — парирует Ви, вызывая смех.
Однако в истории поп-музыки так бывает не всегда — а иногда и вовсе никогда. Вспомним, как NSYNC взяли паузу после того, как Джастин Тимберлейк решил начать сольную карьеру. Временный перерыв в итоге привёл к фактическому распаду группы: сольный успех дал Тимберлейку тот вес в индустрии, которого у него не было в составе коллектива.
Или пример Spice Girls: после ухода Джери Холлиуэлл они выпустили третий альбом, получивший тёплые отзывы, но вскоре Мелани Браун, Мелани Си и Виктория Бекхэм сосредоточились на сольных проектах, которые затмили релиз. Альбом Forever не оправдал ожиданий, а запланированный мировой тур так и не состоялся.
Если вернуться ещё дальше, можно вспомнить The Jacksons и их Victory Tour 1984 года. Во время финального концерта на Dodger Stadium Майкл Джексон, воодушевлённый успехом Thriller, неожиданно объявил: «Это последний раз, когда мы выступаем вместе». Напряжение между братьями к тому моменту достигло предела.
История поп-музыки знает гораздо больше примеров распада великих групп из-за внутренних конфликтов и соблазна сольной карьеры, чем успешных возвращений после паузы.
Именно поэтому сам факт того, что все семеро участников BTS, построив яркие индивидуальные карьеры и утвердившись как самостоятельные артисты, всё же воссоединились и выполнили обещание продолжать путь вместе, уже можно считать триумфом. Каждый из них всё отчётливее проявляет собственные художественные интересы и уникальное видение, при этом сохраняя общую цель.
«Они просто хорошие люди — вот и всё», — говорит Halsey. «Они уважают друг друга и прислушиваются к мнению каждого. У BTS очень чёткое общее видение, поэтому все понимают, к чему они стремятся, а их индивидуальные сильные стороны поддерживают эту основу и создают прочную гармонию. В них нет эгоизма. Учитывая, насколько они сосредоточены на том, чтобы быть BTS и поддерживать своих поклонников, иначе и быть не может».
То, что это происходит на самом деле, — свидетельство их дружбы и преданности ARMY, обещания, данного почти как клятва. Люди часто говорят, что сохранят верность группе, но редко действительно делают это. Почти никогда.
«Если мы будем продолжать в том же духе, возможно, сможем танцевать даже в 60 лет… Если у нас будет желание, я думаю, мы всегда сможем быть вместе как группа — и в 50, и в 60», — говорит Шуга.
В каком-то смысле именно церемония Grammy Awards 2022 года стала переломным моментом для RM.
К тому времени BTS уже получили вторую подряд номинацию на «Грэмми». Их выступление с песней «Butter» открыло трансляцию и вызвало восторженный отклик: идеально выстроенная хореография, лёгкость, харизма и настоящая командная энергия — редкость для столь формального мероприятия.
«Думаю, исполнение “Butter” на “Грэмми” действительно удивило людей», — сказал он позже на Weverse.
«Но, возможно, пришло время перестать удивлять и подумать о том, какое послание мы хотим передать сейчас».
Его размышления стали глубже.
«Раньше я чётко понимал, кто эта группа. А теперь чувствую, что дошёл до точки, когда даже не могу определить, кто эта группа — или кто я сам. Какое послание BTS должны нести дальше? Какую позицию занять? Как нам двигаться вперёд?»
Спустя четыре года этот вопрос остаётся актуальным. Каждый участник развивается как сольный артист и как личность. Но каким будет будущее BTS?
RM задумывается.
«13-летний путь BTS — лично для меня — начался с мысли: “Я знаю эту команду”». Он вспоминает себя шестнадцатилетним стажёром, вокруг которого постепенно формировалась группа. «Эта команда началась с меня… и теперь я даже не знаю, как это объяснить».
Мир изменился. Музыкальная индустрия стала масштабнее, сложнее. Платформы трансформируются, технологии ускоряют всё вокруг. Десять лет назад успех означал совсем другое.
«Нашей единственной целью было занять первое место в музыкальном телешоу», — вспоминает Джин. «Даже одна победа приносила огромную радость. Мы выросли как артисты… но оказались здесь потому, что тогда очень много работали».
Сегодня, по словам RM, ясности всё ещё нет.
«Я пытаюсь найти маленькие золотые крупицы в этом хаосе».
И чтобы найти их, группа решила вернуться к истокам — друг к другу. Они впервые приняли участие в музыкальном лагере в Лос-Анджелесе, работая с ведущими авторами и продюсерами индустрии.
Не чтобы снова кого-то удивить.
А чтобы понять, кем они хотят быть дальше — вместе.
В начале карьеры BTS основную творческую нагрузку несли RM, Шуга и Джей-Хоуп — они доминировали в написании и продюсировании, стояли за большинством ранних хитов. Со временем остальные участники также выросли в самостоятельных авторов и продюсеров, накопив серьёзный опыт в композиции и создании музыки. Эта коллективная творческая зрелость, усиленная сольной деятельностью каждого, заметно повлияла на работу над новым альбомом.
«У нас у всех по-прежнему огромная страсть к созданию музыки, — говорит Шуга. — Иногда один из участников берёт на себя инициативу и ведёт песню вперёд».
Чимин, например, расширил свои навыки, освоив новые техники работы в музыкальном программном обеспечении.
Чонгуку особенно понравился формат лагеря.
«В студии было три комнаты — и это было невероятно весело. Иногда мы работали в парах, иногда поодиночке, потом менялись. Мы пробовали разные идеи и способы сотрудничества. Это помогало выйти из зоны комфорта. Иногда всё получалось плохо, иногда — отлично. Но сам процесс был очень освобождающим».
Джин отметил настойчивость младших участников:
«Они были переполнены страстью».
Тем временем слухи о новом альбоме, релиз которого запланирован на 20 марта, достигли пика. Появились сообщения о возможном сотрудничестве с такими авторами, как Max Martin — легендарным создателем поп-хитов от “…Baby One More Time” до Blinding Lights — и Jon Bellion.
Участники старались не раскрывать деталей, но заинтриговали.
«Альбом охватывает множество жанров, — сказал Шуга. — Он будет сильно отличаться от того, что вы слышали раньше. На этот раз вы увидите более зрелую сторону BTS».
«Можно сказать, что в нём есть всё, — добавляет RM. — Думаю, он многое прояснит».
Спустя две недели после интервью стало известно название: «Ариран». Это отсылка к «Arirang» — традиционной корейской народной песне, символизирующей связь, расставание и воссоединение.
Название звучит символично: в момент нового этапа своей карьеры группа обращается к корням — к культуре страны, в которой выросли участники. И это закономерно: BTS всегда обладали редкой способностью преодолевать языковые барьеры и устанавливать эмоциональную связь с поклонниками по всему миру.
В сольных проектах участники смело исследовали более тёмные стороны современности. Шуга в образе «Agust D» поднимал темы психического здоровья и давления общества. Альбом RM «Right Place, Wrong Person» стал размышлением о самоидентичности и принятии. Теперь интригует вопрос: как они соединят эту зрелость с тем звучанием, которого мир ожидает от BTS как группы?
«Айдол-группы в K-pop часто ограничены в выражении негативных сторон жизни, — говорит Шуга. — Но как артисты мы должны иметь право говорить и о светлом, и о тёмном. В этом альбоме много размышлений. Мы меняемся — и музыка меняется вместе с нами».
Говоря о вдохновении, Ви упомянул экспериментального рэпера Jean Dawson:
«Это звучало совершенно иначе, чем я ожидал. Это дало мне идеи о том, в каком направлении может двигаться музыка».
Ещё в начале карьеры RM, Шуга и Джей-Хоуп устроили в общежитии своеобразную «школу хип-хопа». Они составили список из примерно 50 исполнителей, включая Tupac Shakur и Nas, и погружали остальных участников в культуру жанра. После обычных тренировок стажёры Big Hit добровольно занимались музыкой до шести утра — жертвуя сном ради мастерства.
Общая страсть к музыкальным открытиям остаётся фундаментом группы. Это видно и сегодня: участники часто одновременно делятся в соцсетях музыкой одних и тех же артистов. Например, прошлым летом несколько из них публиковали треки альтернативного R&B-исполнителя Dijon.
В какой-то момент разговор о музыке перерос в спонтанную демонстрацию плейлистов. Участники начали показывать друг другу свой Spotify Wrapped.
«Мне 24 года», — говорит Чонгук.
«Двадцать», — смеётся Джей-Хоуп.
«Мне 77», — добавляет Шуга.
«88», — подхватывает Ви.
«89!» — завершает Чимин. «Дедушка!»
И в этом — вся их суть: серьёзные разговоры о будущем музыки легко сменяются смехом и дружескими подшучиваниями.
«Весь процесс был очень раскрепощающим и освобождающим, поэтому мне он действительно понравился», — говорит Чонгук.
Успех BTS во многом опирается на достижения их предшественников в K-pop: искусное сочетание западной поп-музыки с корейской эстетикой, многослойное визуальное повествование и стратегическое использование технологий.
Но BTS добавили нечто своё — подлинность. Если прежние звёзды K-pop нередко поражали зрителей тщательно выстроенной недосягаемостью, BTS сделали ставку на открытость. Именно эта искренность позволила им выйти за рамки жанров и языков.
В интервью The New Yorker в 2024 году генеральный директор HYBE Бан Ши Хёк объяснил свою стратегию просто: «Найти самый понятный фанатам способ взаимодействия и довести его до предела».
Ещё до дебюта группы он создал YouTube-канал, позволил участникам вести видеоблоги, откровенно говорить о своих трудностях и активно пользоваться Twitter. Они документировали сложные моменты, делились переживаниями в реальном времени.
«Я не хотел создавать фальшивых айдолов, — говорил Бан Ши Хёк. — Я хотел создать BTS, которые могли бы быть близкими друзьями».
Эта постоянная открытость и диалог с публикой стали фундаментом феномена ARMY.
Сегодня фандомы — привычная часть поп-индустрии. Они покупают альбомы, продвигают артистов, ездят на концерты по всему миру. Но ARMY вышли за пределы стандартной фан-поддержки, превратив её в масштабное сообщество с сильным чувством взаимной ответственности. Они регулярно организуют благотворительные инициативы — в том числе в поддержку артистов, сотрудничавших с BTS, таких как Halsey.
В прошлом году ARMY продемонстрировали силу своего единства, вернув семилетний трек BTS на вершины чартов. Сингл 2018 года «Anpanman» занял первое место в чарте Billboard World Digital Song Sales более чем в 75 странах.
Когда участники узнали об этом, они были искренне тронуты.
«Я получил столько любви, и она настолько безусловна, что я даже не знаю, как её отблагодарить, — сказал Чимин. —Я всегда думаю о том, как ответить лучшими выступлениями и лучшими песнями».
Он продолжил:
«Это очень взаимные отношения. Мы влияем на ARMY, но и ARMY влияют на нас. Это улица с двусторонним движением. Поэтому мы постоянно задумываемся о том, какое послание должны нести как команда. Наши слова имеют значение».
Во времена их раннего успеха в США западные медиа часто относились к ARMY снисходительно, как будто успех семи корейских артистов можно объяснить лишь подростковой увлечённостью.
Но в действительности ARMY — это невероятно разнообразное сообщество: люди разных возрастов, профессий и культур.
Настоящая сила BTS — не только в хитах и наградах, а в способности быть рядом.
В преддверии выхода самого амбициозного в звуковом отношении альбома за всю историю BTS я спросил участников, что для них теперь значит премия Grammy Awards и остаётся ли заветная статуэтка их целью.
«Я не знаю», — честно отвечает RM. — «Прошло время. Мы видим, как K-pop получает всё больше номинаций в разных категориях, и я искренне хочу аплодировать этим артистам».
Он делает паузу и добавляет:
«Конечно, мы попробуем. Возможно, снова подадим альбом на “Грэмми”. Но мы не хотим выглядеть так, будто отчаянно в этом нуждаемся… Мы больше не хотим говорить: “О, я хочу «Грэмми»”. Это не значит, что мы не хотим победить. Просто если не получится — это тоже нормально».
Со временем сама цель изменилась. Теперь речь идёт не столько о трофее, сколько о направлении.
«Обычно группа состоит из четырёх человек, верно? Нас семеро. Иногда такой команде нужна цель, чтобы двигаться вперёд, — говорит RM. — “Грэмми” была одной из целей, которых мы не достигли. Но сейчас самое важное — что мы снова вместе и можем встречаться с фанатами по всему миру».
Этот сдвиг в мышлении говорит о зрелости: от стремления доказать — к стремлению продолжать.
«Сейчас самое важное — это то, что мы снова вместе. Мы с нетерпением ждём встречи с нашими поклонниками по всему миру», — говорит RM.
Конечно, в поп-музыке бывают исключения. И BTS раз за разом доказывают, что относятся именно к ним.
Когда-то их считали аутсайдерами K-pop — группой не из «большой тройки» лейблов, без мощной индустриальной поддержки. Многие воспринимали их как временную моду. Но они не просто удержались — они стали глобальным феноменом. Если какая-то современная группа и способна опровергнуть законы поп-индустрии, то это BTS.
По масштабу культурного влияния их всё чаще сравнивают с такими коллективами, как The Beatles и The Supremes.
Как The Beatles когда-то помогли вывести британскую музыку на передний план мировой поп-культуры, так и BTS сыграли ключевую роль в глобализации корейской поп-сцены.
Сравнения с The Beatles, появившиеся после прорыва BTS в США, основывались не только на рекордах и цифрах. Они отражали более глубокое понимание их влияния на целое поколение — и осознание того, что в эпоху глобального раскола они стали редким примером культурного единства.
Однако сами участники BTS с самого начала прекрасно понимали, насколько мимолётна слава. В условиях жёсткой конкуренции и стремительного развития K-pop индустрии, где каждый новый релиз называют «камбэком» вне зависимости от срока с момента дебюта, они ничего не принимают как должное. Продержаться более 100 дней после дебюта — уже испытание.
Каждый сингл, каждое возвращение должны становиться большим хитом — не только ради творческого признания, но и ради финансовой устойчивости компании и выживания группы. В этом смысле их путь напоминает британскую поп-сцену 2000-х, где даже такие культовые коллективы, как Sugababes и Girls Aloud, зависели от успеха каждого нового сингла на протяжении всей карьеры.
Именно поэтому их нынешняя позиция звучит особенно зрело: цель — не только награды или статусы, а возможность быть вместе и продолжать двигаться вперёд, осознавая хрупкость любой эпохи.
빛별 © YesAsia.ru