С вами Михаил Акимов. Здравствуйте!
В подборе музыкального материала для статьи не стал что-то выдумывать сам, а опирался на рейтинговые списки журналов Billboard и Rolling Stone.
Конец 50-х годов – очень важная и интересная эпоха в музыке: многие последующие жанры и стили были заложены именно тогда. Набирали популярность рок-н-ролл и ритм-энд-блюз, а джаз эволюционировал, впитывая в себя элементы других стилей. Всё это проявилось в музыке 60-х.
Вообще, 50-е стали толчком для смешивания традиционных жанров, что в итоге привело к появлению новых музыкальных направлений.
Социологи полагают, что у истоков этих явлений стояла молодёжь США. Штаты преодолели кризис, у молодых людей появились деньги, и они с удовольствием стали тратить их на мотоциклы и музыку - в первую очередь, стремясь оторваться от традиционных устоев, которые десятилетиями внушало им старшее поколение.
К нам всё это докатилось в несколько изменённом варианте. Ну да, у «золотой молодёжи» были деньги, которые они тратили на покупку за границей винила новой музыки, к остальной части она приходила в виде «пластинок на костях» - рентгеновских снимков, на которые наши умельцы ухитрялись записывать песни с тех же винилов.
Качество звучания таких пластинок было ужасным, но нашу молодёжь это не смущало. Наша страна всегда отличалась особой любовью к музыке, и мы умели абстрагироваться от шумов, шипения и скрежета и услышать за ними музыку.
В любой буржуйской стране молодые люди замахали бы руками и закричали: «Выключи это немедленно: слушать ведь невозможно!» А мы не только слушали, но и слышали: подбирали потом всё это на гитарах, подключали их к самодельным усилителям, собранным по кастрюльно-сковородочному принципу, и услаждали всем этим слух своих сверстников.
Эту песню запевает молодёжь,
Молодёжь, молодёжь,
Эту песню не задушишь, не убьёшь,
Не убьёшь, не убьёшь!
Истина, между прочим.
Возвращаясь к началу – песни брал из списков названных журналов, но поскольку выхватывал их из разных мест, то в статье рейтинг уже чисто мой. Да по-иному и не получилось бы.
Старался соблюдать свою основную тенденцию: каждая песня в двух форматах: оригинал и караоке. Но на материале 50-х это трудно осуществить по причине отсутствия русских текстов некоторых песен. В этой статье есть одна песня, русского текста которой не оказалось, соответственно, и караоке нет.
С неё и начну.
5 место. Дороти Коллинз. Unchained Melody («Освобождённая мелодия»)
Композиция была написана в 1955-м году композиторами Алексом Нортом и Хаем Заретом для фильма «Спущенные с цепи» (другое название «Освобождённый»), который повествует о заключенных, выпущенных на свободу. Именно поэтому песня и получила такое название. В фильме её исполнил певец Тодд Дункан. Была номинирована на премию «Оскар» за лучшую оригинальную песню.
Песня была чрезвычайно популярна, остаётся таковой и сейчас. По словам администратора издательства песни, более 1500 записей Unchained Melody были сделаны более чем 670-ю артистами на нескольких языках.
Причина продолжающейся популярности, думаю, в том, что она звучит в культовом фильме «Привидение» с Патриком Суэйзи и Дэми Мур в одной из самых романтичных сцен мирового кинематографа.
В рейтинг 1955-го года песня вошла в исполнении Дороти Коллинз.
4 место. Карл Перкинс. Blue suede shoes («Синие замшевые туфли»)
Первоначальный замысел песни появился у Джонни Кэша осенью 1955-го года, когда Перкинс, Кэш и Элвис Пресли гастролировали по Техасу и Югу. Кэш рассказал Перкинсу о темнокожем лётчике, с которым он встретился во время прохождения армейской службы в Германии. Он упомянул военную уставную обувь, в которую был одет лётчик: в «синие замшевые ботинки», показавшуюся Кэшу тогда необычной.
Сформировался замысел уже во время гастролей в штате Арканзас, где Перкинс услышал, как на танцах парень сказал своей девушке: «Эй, не наступай на мои синие замшевые туфли» (англ. Don’t step on my suedes). Эта броская фраза стала рефреном песни.
Карл Перкинс:
Это самая лёгкая песня из тех, что я написал. Вскочил с кровати в три часа утра, чтобы её не забыть. Идея возникла в моей голове, когда я смотрел на парней возле сцены, гордившихся городскими туфлями. Надо ведь быть действительно бедным, чтобы думать о новых замшевых туфлях. Тем же утром я спустился из спальни и набросал слова песни на пакете из-под картофеля. Нам незачем было держать дома бумагу для письма.
Окончательный вариант песни Перкинс сочинил 17-го декабря 1955-го года, а 19-го декабря записал её на студии Sun Records.
22-го марта 1956-го года автомобиль Перкинса попал в автомобильную катастрофу на пути в Нью-Йорк.
Пока Карл Перкинс лежал в больнице, не имея возможности продвигать свой сингл на телевидении, Элвис Пресли записал свою версию Blue Suede Shoes. Первоначально Пресли не хотел конкурировать со старым другом, но потом передумал, решив, что авторские гонорары поддержат Карла Перкинса, когда тот выздоровеет. Версия Элвиса заняла 20-е место в чарте.
Blue Suede Shoes оказалась единственной композицией Перкинса, попавшей в Топ-40 поп-чартов, но влияние песни на музыкальный мир гораздо шире, его признавали Элвис, Джонни Кэш, The Beatles и многие другие.
Караоке песни сделано на русский текст Евгения Соловьёва.
3 место. Билли Хейли и его Кометы. Rock Around the Clock («Рок круглые сутки»)
«Народное» название в нашей стране – «Рок вокруг часов».
Я посмотрел на часы — было десять ноль семь
Тебе уже восемнадцать, мне всего тридцать семь!
Рок-н-ролл танцуют все кругом,
Мы прыгали, вертелись и кружились так, что пол ходил ходуном!
«Мажорный рок-н-ролл» группы «Секрет» я всегда считал отсылкой к Rock Around the Clock. Но я здесь не о них.
Песня была написана в 1952-м году американскими музыкантами Максом Фридманом и Джеймсом Майерсом. Приобрела массовый успех в 1955-м году в записи Билла Хейли и его группы The Comets.
Джеймс Майерс предложил записать песню Хейли и его группе The Comets после успеха их песни Crazy Man, Crazy в 1953-м году, но продюсер Хейли воспрепятствовал этому. Тогда Майерс отдал песню Сонни Дэю и его группе The Knights, в записи которых она и вышла впервые, пользуясь успехом в некоторых регионах США (эта версия мало была похожа на будущий сингл Хейли).
Когда Билл Хейли перешёл весной 1954 года на Decca Records, он решил записать Rock Around the Clock на первой же сессии для нового лейбла. Записал он её, однако, с участием сессионных музыкантов. Было записано два дубля, из которых смонтировали одну версию.
Сингл вышел на Decca Records 20-го мая 1954-го года. Так как термина «рок-н-ролл» в современном его значении ещё не существовало, Rock Around the Clock была обозначена на пластинке как фокстрот.
Несмотря на то, что песню стали играть на радиостанциях, и она даже вошла в американский хит-парад, настоящего успеха у Rock Around the Clock не было долгое время. Подлинная популярность пришла весной 1955-го года после выхода фильма «Школьные джунгли», в котором песня была использована в качестве музыкальной заставки. Песню тут же переиздали, и она прочно заняла первые строчки хит-парадов. Я её видел не в этом фильме, а в фильме с одноимённым названием.
9-го июля 1955-го года Rock Around the Clock стала первым рок-н-роллом, занявшим 1-е место в хит-параде категории «поп-музыка» журнала Billboard, на котором продержалась 8 недель.
Согласно «Книге рекордов Гиннесса», Rock Around the Clock — самый продаваемый сингл в истории поп-музыки после White Christmas Бинга Кросби.
Русский текст написала Екатерина Смирнова.
2 место. Розмари Клуни. Mambo Italiano
Практически каждый, кто слышал знойный мотив Mambo Italiano, уверен, что это песня итальянская. А вот и нет!
Написал её Боб Меррилл - американский автор-песенник, театральный композитор и сценарист. Весьма заметная фигура в шоу-бизнесе 1950-х. Меррилл написал текст на бумажной салфетке в итальянском ресторане в Нью-Йорке, а затем с помощью настенного телефона-автомата продиктовал мелодию, ритм и текст студийному пианисту.
Песня стала хитом для Клуни, попав в первую десятку музыкальных чартов США и Франции и №1 в британском чарте синглов в начале 1955-го года.
Изначально текст был написан на английском, однако автор добавил итальянские, испанские, неаполитанские и выдуманные слова.
Кстати, Розмари Клуни – тётя актёра Джорджа Клуни.
На русском языке видел два варианта: Филиппа Киркорова и Валерии. У Киркорова, на мой взгляд, всё плохо: и текст, и аранжировка. А вот вариант Валерии мне на самом деле понравился: нормальный текст (даже хороший) и в аранжировке она, по-моему, совершенно правильно не стала далеко уходить от канонического варианта:
Вот на этот текст я и сделал караоке. Но не совсем. Думаю, вы это заметите, поэтому лучше сказать самому.
Лирическое отступление. Когда на работе у меня получалось не так, как было изначально задумано, я чувствовал себя неловко и сразу же старался объяснить директору, почему я сделал именно так. В свой текст я щедро вставлял технические и иные детали, на мой взгляд, очень важные.
Она (человек с хорошим чувством юмора) дослушав до конца, недоумённо оглядывалась и спрашивала: «А с кем это вы сейчас разговаривали»?
Памятуя об этом, не буду и вас нагружать техническими деталями, просто скажу, что были причины, по которым я переставлял местами некоторые строки текста, добавлял или вставлял повторно. Словом, пришлось изменить структуру.
1 место. The Platters. Only You
Ну, эту группу вообще очень люблю! Правда, больше мне у них нравится «16 тонн» - там такой бас вокалиста!
Ну, а здесь Only You.
Первую запись песни The Platters сделали в 1954-м году для лейбла Federal Records, но её посчитали неудачной. Сингл Only You был выпущен 3-го июля 1955-го года под лейблом Mercury Records.
В музыкальных чартах Only You считался самым успешным хитом 1955-го года: занимал №1 в США и оставался на первых позициях в течение семи недель, а также был хитом №5 в национальном поп-чарте Billboard Hot 100.
Песня была написана американским автором песен, продюсером и аранжировщиком Баком Рамом. Он искал группу для исполнения своих песен и познакомился с Тони Уильямсом и группой The Platters. Он стал их менеджером и убедил участников пригласить певицу Золу Тейлор, после чего группа стала квинтетом.
Ключевым моментом в создании хита стала случайность во время репетиции в машине. По воспоминаниям вокалиста Херба Рида, группа долго не могла найти удачную аранжировку. Однажды во время репетиции машина внезапно тронулась с места, и Тони Уильямс спел фразу «О-о-о-о-о-только ты». Сначала все рассмеялись, но потом поняли, что нашли нужный звук. Вступление со срывающимся на фальцет голосом решили оставить в записи, и оно стало «изюминкой» песни.
Сам же Бак Рам рассказывал, что голос Тони Уильямса "сломался" на репетициях, но они решили сохранить на конечной записи как некий эффект. Рам также аккомпанировал на фортепиано в оригинальной записи.
Часто исполнение песни ошибочно приписывают и Элвису Пресли из-за похожей вокальной манеры, но он никогда её не пел.
А вообще Only You не перепевал только ленивый. Она звучала на самых разных языках: чешском (Z davnyh dnu Карела Готта), итальянском (Solo Tu Патрицио Буанне), русском (Эдита Пьеха) и пр.
Песня стала символом любовной романтики. Именно под неё герой Чарли Шина из комедии «Горячие головы» соблазняет свою подругу, одновременно пародируя эротический к-ф «Девять с половиной недель».
А полное название песни – Only You (And You Alone). Русский текст Андрея Гусарова.
Это был 1955-й год и его лучшие зарубежные песни. Если тема вам придётся по душе, значит, будет продолжение.
Всего вам самого доброго!