13 февраля: поздравляем того, кто научил нас видеть слона в мелочах
13 февраля 1769 года в Москве появился на свет человек, чьи слова спустя
десятилетия прочно вошли в обиход самых разных слоёв общества — от знати
до простых горожан. Этим человеком был Иван Андреевич Крылов —
баснописец, чьё острое перо и мудрый взгляд на мир подарили русской
литературе сотни незабываемых строк.
Жизнь Крылова с самого начала не баловала его лёгкими путями. Родившись в
семье небогатого армейского офицера, он рано столкнулся с материальными
трудностями. Когда Ивану было всего восемь лет, он уже начал трудиться:
поступил на службу подканцеляристом в уездный суд, где прежде работал
его отец. Это скромное место едва позволяло прокормиться, но давало хотя
бы минимальную опору.
В 1778 году отец умер, и положение семьи стало ещё тяжелее. Спустя
несколько лет мать с сыновьями перебралась в Санкт‑Петербург, где Ивану
удалось получить новую должность — он был принят приказным служителем в
казённую палату. Несмотря на отсутствие системного образования, юноша
упорно занимался самообразованием: много читал, освоил французский язык,
научился играть на нескольких музыкальных инструментах. Уже в
пятнадцать лет он создал свою первую пьесу — комическую оперу
«Кофейница», обозначив первые шаги на писательском поприще.
В восемнадцать лет Крылов принял важное решение: оставил службу в
казённой палате, чтобы полностью посвятить себя литературе. Этот шаг
требовал смелости — стабильный, пусть и скромный, заработок сменился
неопределённостью писательской судьбы. Но Ивана влекло искусство: в
Петербурге открылся Общедоступный театр (ныне Александринский), и
молодой человек с головой погрузился в театральную жизнь. Он знакомился с
артистами, впитывал атмосферу сцены и начал писать собственные пьесы.
Вскоре Крылов запустил сатирический журнал «Почта духов» (1789), где в форме переписки гномов с волшебником Маликульмульком смело обличал
общественные пороки и осторожно критиковал власть. Такая дерзость не
осталась без внимания: на фоне накалявшейся политической обстановки
издание пришлось закрыть в 1793 году.
Несмотря на рискованность тем, Крылов умел находить баланс между смелостью и осторожностью. Его сатира отличалась изощрённым стилем и
интеллектуальной глубиной, что позволяло избегать прямых репрессий. В
1814 году он даже удостоился чести читать свои басни при дворе
императрицы Марии Фёдоровны. Возможно, определённую роль сыграла память о заслугах его отца во время Пугачёвского бунта, а может, сама
императрица ценила умение автора сочетать остроумие с отсутствием
откровенного бунтарства. Так или иначе, Крылов продолжал писать, и его
басни неизменно попадали в цель, высмеивая чинопочитание, глупость и
корыстолюбие.
Личная жизнь писателя сложилась непросто. В возрасте двадцати двух лет он
полюбил Анну, дочь священника из Брянского уезда. Чувства оказались
взаимными, однако семья девушки, обладавшая достатком и связями с родом
Лермонтовых, воспротивилась браку с «бедным рифмоплётом». Когда родители
всё же согласились на союз, Крылов признался, что не имеет средств
приехать за невестой. Оскорблённые родственники разорвали помолвку.
Официально Иван Андреевич так и не вступил в брак.
Тем не менее в его судьбе появилась Феня — женщина, которая стала его
спутницей жизни. В гражданском союзе у них родилась дочь Саша. После
кончины Фени девочка осталась на попечении отца. Позже, когда Саша вышла
замуж, Крылов переписал всё своё имущество на её супруга и с нежностью
заботился о внуках. В последние часы жизни рядом с ним находились именно
они — дочь, её муж и внуки.
Литературный путь Крылова был многообразен. Он пробовал силы в драматургии, создав комедии «Модная лавка» и «Урок дочкам» (1806–1807), которые с успехом шли на сцене и высмеивали увлечение французскими манерами среди русского дворянства. В сатирической повести «Каиб» (1792) и неоконченной «Ночах» он демонстрировал мастерство соединения фантастических элементов с острой социальной критикой.
Однако подлинную славу ему принесли басни. Первый сборник вышел в 1809 году и открыл дорогу к всенародному признанию. За годы творчества Крылов
написал свыше двухсот басен, каждая из которых становилась маленьким
шедевром. В « Вороне и Лисице» и «Свинье под Дубом» он обличал
человеческие пороки, в «Квартете» и «Лебеде, Щуке и Раке» отражал реалии
эпохи. Многие строки превратились в крылатые выражения, навсегда
вошедшие в разговорную речь: «А Васька слушает, да ест», «Кукушка хвалит
Петуха…» и другие.
Особенность крыловских басен заключалась в удивительной простоте формы при глубине содержания. Он говорил с читателем на понятном языке, избегая
высокопарности и используя народную интонацию. Именно это делало его
произведения доступными для самых разных слоёв общества.
Прижизненный успех Крылова был огромен. Сборники его басен разошлись тиражом около 80 000 экземпляров — колоссальный показатель для того времени. К 1843 году было выпущено девять прижизненных изданий. Уже в 1825 году граф Орлов издал в Париже двуязычный сборник (русский и французский), а впоследствии басни переводились на армянский, грузинский, казахский, узбекский и другие языки.
В XIX веке Крылов стал самым читаемым русским автором. Его знали все — от
гимназистов до купцов. Секрет его популярности заключался в умении
соединить сатирическую остроту с народной мудростью, а литературное
мастерство — с простотой изложения. Его басни — не сухие нравоучения, а
живые зарисовки, где звери и предметы становятся зеркалами человеческих
слабостей и достоинств.
И сегодня строки Крылова звучат актуально, а его персонажи — Ворона,
Лисица, Мартышка — остаются частью культурного кода. Он доказал, что
настоящая литература не нуждается в пышных декорациях: достаточно слова,
точного, как удар, и тёплого, как разговор у печи.