Многие ли из нас знают художника Чистякова Павла Петровича? Этот скромный человек всю жизнь проработал педагогом в Академии художеств и во многом повлиял на становление великих живописцев, имена которых на слуху у людей даже далёких от искусства. Среди учеников Павла Петровича были и Репин, Васнецов, Поленов, Суриков.
…Судьба была благосклонна к сыну сельских крепостных крестьян Чистяковых. Барин, а им был участник Бородинского сражения А.П. Тютчев (дальний родственник поэта Фёдора Ивановича), даровал вольную всем детям своего управляющего, коим служил отец Павла. В жизни талантливого мальчика всё сложилось так, что его мечта стать художником не встретила препятствий.
Отучившись в приходской школе соседнего с родным селом Пруды города Красный Холм и затем в уездном училище Бежецка, он уехал в Петербург, где поступил вольным слушателем в Императорскую Академию художеств.
Жил у дальних родственников, подрабатывая уроками рисования. В академии за рисунки с натуры и этюды Чистяков был награждён двумя малыми и двумя большими серебряными медалями. А в 1860 году получил малую золотую медаль за исполнение композиции на тему из русской истории начала 17 века «Патриарх Гермоген в темнице отказывает полякам подписать грамоту...».
Через год Павел Петрович был удостоен большой золотой медали за работу из «Истории государства Российского» Карамзина — «Великая княгиня Софья Витовтовна на свадьбе великого князя Василия Тёмного срывает с князя Василия Косого пояс».
Вот как описывается эта история на сайте Русского музея:
Картина написана на сюжет, связанный с трагической судьбой отца Ивана III, Василия II Васильевича. Софья Витовтовна (1371–1453), дочь великого князя литовского Витовта Кейстутиевича и жена великого князя московского Василия I Дмитриевича, сына Дмитрия Донского, отличалась волевым и решительным характером. После смерти мужа в 1425 году, став опекуншей сына — Василия II Васильевича, она принимала активное участие в государственных делах.
8 января 1433 года во время свадьбы Василия II с внучкой серпуховского князя Марией Ярославной Софье донесли, что сын звенигородского князя Юрия Дмитриевича Василий (двоюродный брат её сына) пришёл на свадьбу в золотом поясе, украшенном драгоценностями. Этот пояс, принадлежавший московскому княжескому дому, был когда-то украден. Софья Витовтовна сорвала его при всех с Василия Юрьевича, обострив этим отношения между московским и звенигородским княжескими домами.
Этот на первый взгляд малозначительный эпизод борьбы за великое княжение положил начало целому периоду междоусобиц и насилий, в результате которых Василий Юрьевич в 1434 году был ослеплён по приказу Василия II, получив прозвище Косой.
В свою очередь родственники Василия Косого, пылая местью, в 1446 году захватили и ослепили Василия II, отныне ставшего Тёмным.
Через много лет В.М. Васнецов напишет Чистякову: «Надо помнить, что русская историческая настоящая живопись началась с Вашей Софьи Витовтовны».
Получение большой золотой медали и звания классного художника первой степени дало право на пенсионерскую поездку за границу, куда Павел Петрович отправился в 1863 году. Годы, проведённые в Италии, он посвятил упорному труду и совершенствованию в искусстве.
Здесь он написал ряд великолепных этюдов и пейзажей, картин-портретов костюмированных моделей, а также около 150 этюдов для тщательно продуманной и сложной картины на тему римской истории «Последние минуты Мессалины, жены римского императора Клавдия». К сожалению, этой работе суждено было остаться незавершённой.
С момента возвращения из Италии и до конца его дней жизнь Чистякова почти полностью будет посвящена Академии художеств. Став учителем, Павел Петрович не был удовлетворён классными обязанностями, которые требовала его работа. В отличие от большинства профессоров, если он видел в человеке искру таланта, настоящую преданность своему делу, то работал с ним в своей мастерской. Считается, что Чистяков безошибочно чувствовал масштаб и характер способностей ученика. Критик Владимир Васильевич Стасов называл Чистякова «всеобщим педагогом русских художников».
В 1871 году прошло венчание Павла Петровича и Веры Егоровны Мейер (1848-1918), дочери академика живописи. Вера с восьми лет была частной ученицей Чистякова, впоследствии посещала Рисовальную школу Общества поощрения художеств, а также классы Академии художеств. Она была удостоена двух серебряных медалей за картины масляными красками «Автопортрет» и «Крестьянка, считающая выручку». Выйдя замуж за Павла Петровича, оставила занятия живописью и полностью посвятила себя семье: вела хозяйство, руководила строительством дачи, заботилась о детях (двух дочерях и сыне) и учениках мужа.
В 1874 году в Отдельном парке Царского Села, напротив Фридентальской колонии было решено отвести под застройку четыре одинаковых места.
На двух из них появилась своеобразная художественная колония, владельцами домов в которой были академики живописи Васильев, Горбунов, скульптор Харламов. Дача Чистякова строилась в 1876-1877 годах по проекту архитектора Кольба.
В разработке проекта дома принимал участие и сам Павел Петрович, а также Вера Егоровна.
Александр Христофорович Кольб — академик перспективной живописи, служил на должности архитектора при Инженерном департаменте Военного министерства. В 1859 году Кольб вышел в отставку и с тех пор занимался почти исключительно частными заказами. Из всех построек архитектора в Царском Селе почти в неизменном виде только дом Чистякова и сохранился.
С 1877 года Пётр Павлович с семьёй постоянно проводил летние месяцы на даче. Она стала местом отдыха и активной творческой деятельности. Под гостеприимной крышей собирался широкий круг студентов, друзей и родственников.
В 1907-1913 годах дача Чистяковых была перестроена в зимний дом: здание утеплили, заново обшили и покрасили фасады, отремонтировали кровлю, печи, тамбур и внутренние лестницы. На участке построили два жилых флигеля (не сохранились). Осенью 1914 года вместо деревянного забора была установлена железная ограда. Участок, благодаря заботам искусной хозяйки, приобрёл живописный образ. Там росли декоративные растения, плодовые деревья и кустарники. Цветущая сирень и шиповник придавали романтический вид.
В 1912 году, в возрасте 80 лет, художник вышел в отставку и окончательно поселился с семьей в Царском Селе. В этом доме семья Чистяковых пережила Первую мировую войну, встретила революцию 1917 года и Гражданскую войну. В буре исторических событий смерть П.П. Чистякова 11 декабря 1919 года в возрасте 87 лет осталась незамеченной. Похоронен художник на Казанском кладбище в г. Пушкине.
«Он жил как учитель, глубоко чувствующий и наблюдающий. Образное ясное выражение мысли и вместе с тем какая-то лёгкость, находчивость, проникновение, непосредственность и самобытность... Кто, как не П.П., открыл нам глаза на истинную живопись».
Н. А. Бруни
Приглашаю заглянуть в скромный дом Учителя художников. Он находится в 15 минутах ходьбы от жд станции Царское село. Полный билет стоит 300 рублей. Но каждый год, 18 мая (международный день музеев) и 5 июля в честь дня рождения Павла Петровича музей можно посетить бесплатно.
Небольшие помещения первого этажа сразу погружают в атмосферу уюта и тепла. Возможно, на ощущения влияет большое количество деревянной отделки, даже на потолках.
Или старинная мебель, сохранённая и предоставленная внуком хозяина дома, фотографии и милые вещицы столетней давности…
А может, вот эти букетные композиции сухоцветов, кем-то бережно составленные.
Несомненно, очарования добавляют и картины дочери художника, на которых цветы будто живые.
В помещении бывшей столовой на стенах живопись хозяина дома, членов семьи и учеников.
В витринах представлены детские работы будущего художника, фотографии с видами города Красный Холм, где он учился в школе, портрет отца, Петра Никитича, автопортрет младшего брата, а также акварели с изображением дома и его интерьеров, исполненные дочерьми Анной и Верой.
На улице мороз, а в доме тепло, поскрипывает пол под ногами немногочисленных посетителей, тактичная и очень грамотная смотрительница (наверное, это всё же была научный сотрудник) нет-нет, да и подскажет ненавязчиво что-то интересное из жизни Чистякова. В каждой комнате можно почитать распечатанную информацию о том, что именно находится перед нами.
А потом пригласят на второй этаж.
В бывшей спальне сейчас находятся некоторые работы учеников Павла Петровича. Это оригинальные академические учебные задания. А ещё здесь демонстрируют небольшой фильм по теме.
Спальня соединялась с кабинетом, который и сегодня им является, но — для администрации музея.
А для нас открыт вход в святая святых художника — мемориальную мастерскую.
Она была воссоздана на основе фотографий, воспоминаний современников и архивных документов. Здесь можно увидеть подлинные произведения Павла Петровича Чистякова и его личные вещи.
Напротив окна, на стене — работы периода пенсионерской поездки в Италию.
На мольберте выставлен один из лучших живописных образов времени пенсионерства — портрет десятилетней римской натурщицы Джованнины. Чистяков создал образ юного пытливого существа. Выразительны её проницательные глаза, нежный овал лица, естественная поза без тени кокетства, спокойно лежащие руки.
После возвращения из-за границы Чистяков работал над несколькими заказными картинами, включая портрет А. М. Григорьевой, один из двух парных семейных портретов.
Два изображения Христа, как этюды для мозаики Исаакиевского собора расположены на центральной стене. Да, был период, когда Павел Петрович руководил мозаичной мастерской, продлевая жизнь шедеврам Исаакия, переделывая его живопись в мозаику.
У большого окна мастерской писались многочисленные письма ученикам, коллекционеру Третьякову, критику Стасову и другу семьи Менделееву (его жена брала уроки рисования и живописи у Чистякова).
Справа от окна находится большой портрет Павла Петровича. Это одно из последних прижизненных изображений учителя, выполненное его учеником и другом Василием Евмениевичем Савинским. В 1916 году он писал Чистякова в его мастерской на фоне картины «Последние минуты Мессалины, жены римского императора Клавдия».
В узком помещении в витрине выставлены документы и фотографии римского периода. Над витриной — акварели, созданные в Италии.
В витрине справа от окна представлены личные вещи: рабочая блуза, вязаная чёрная шапочка, очки и кисти, бережно сохранённые в семье.
Вот такой небольшой музей хранит память о Большом человеке, скромно трудившемся на благо искусства.