Найти в Дзене
Русский исполин

12 февраля 1912 года родился народный артист СССР Якут Всеволод Семёнович

У него была странная фамилия для человека, который родился в Бодайбо и начинал карьеру клоуном в новосибирском цирке. Якут — псевдоним, взятый в юности и ставший судьбой. Под ним он вошел в историю театра как лучший Пушкин советской сцены. Под ним получил Сталинскую премию, звание народного артиста СССР и сыграл около сотни ролей в театре и кино. Под ним ушел из жизни — прямо во время премьеры, на глазах у зрителей. Всеволод Якут — имя, которое сегодня помнят лишь театралы старшего поколения и коллекционеры советского кино. Но в 1950-е годы оно гремело на всю страну. Его портреты печатали в журналах, его Пушкина обсуждали на кафедрах литературы, его Раскольникова сравнивали с лучшими образцами мировой сцены. А он оставался скромным человеком, который до конца дней называл себя «учеником». Его путь в искусство не был прямым. Сын иркутских мещан, он в 14 лет вышел на сцену Якутского городского театра — отсюда и псевдоним. Затем Иркутск, Новосибирск, работа клоуном в передвижном цирке. По
Оглавление

Всеволод Якут: Актер, сыгравший Пушкина 840 раз

У него была странная фамилия для человека, который родился в Бодайбо и начинал карьеру клоуном в новосибирском цирке. Якут — псевдоним, взятый в юности и ставший судьбой. Под ним он вошел в историю театра как лучший Пушкин советской сцены. Под ним получил Сталинскую премию, звание народного артиста СССР и сыграл около сотни ролей в театре и кино. Под ним ушел из жизни — прямо во время премьеры, на глазах у зрителей.

Всеволод Якут — имя, которое сегодня помнят лишь театралы старшего поколения и коллекционеры советского кино. Но в 1950-е годы оно гремело на всю страну. Его портреты печатали в журналах, его Пушкина обсуждали на кафедрах литературы, его Раскольникова сравнивали с лучшими образцами мировой сцены. А он оставался скромным человеком, который до конца дней называл себя «учеником».

🎪 От циркового клоуна до ермоловского премьера

Его путь в искусство не был прямым. Сын иркутских мещан, он в 14 лет вышел на сцену Якутского городского театра — отсюда и псевдоним. Затем Иркутск, Новосибирск, работа клоуном в передвижном цирке. Потом Москва, скульптурный факультет ВХУТЕИНа, студии, театры, метания.

Он пробовал себя везде: в Синтетическом театре, в Театре Союза революционных драматургов, в студии Луначарского. Но настоящим домом стала «Ермолова» — Московский драматический театр имени М. Н. Ермоловой, где он прослужил 53 года, с 1938-го до самой смерти.

Три эпохи. Три поколения режиссеров. Около сотни ролей.

И одна главная роль, которая перевернула всё.

Отрывок из Х/Ф "Командир счастливой «Щуки" немецкий адмирал

✒️ Пушкин. 840 раз

1949 год. Страна готовится к 150-летию со дня рождения Пушкина. Драматург Александр Глоба пишет пьесу «Пушкин». Нужен актер, который сможет не просто сыграть поэта — воплотить миф, оживить хрестоматийный образ, заставить зрителя забыть о гриме и парике.

Выбор падает на Всеволода Якута.

Он работал над этой ролью годами. Изучал письма, дневники, рисунки. Слушал записи чтецов. Искал не внешнее сходство — внутренний ритм, ту особую пушкинскую легкость, которая скрывала колоссальный труд.

Премьера состоялась в 1949 году. Успех был оглушительным.

Критики писали: «Якут не играет Пушкина — он становится им». Зрители плакали в финале. Спектакль шел при полных залах два десятилетия. Якут сыграл эту роль 840 раз.

Восемьсот сорок раз он надевал фрак, выходил на сцену и умирал на дуэли. Восемьсот сорок раз зал замирал перед выстрелом Дантеса. Восемьсот сорок раз поэт ронял перо и закрывал глаза.

Никто в истории русского театра не играл Пушкина столько, сколько сыграл Якут.

🎭 Широта диапазона: от Раскольникова до Берсенева

Но было бы ошибкой считать Якута актером одной роли. Его амплуа простиралось от романтических героев до характерных стариков, от трагедии до гротеска.

Раскольников. В 1957 году он сыграл Родиона Раскольникова в инсценировке «Преступления и наказания». Его герой не был монстром или маньяком — он был философом, запутавшимся в собственных теориях. Тонкая, нервная, интеллектуальная работа.

Берсенев. В спектакле «Разлом» по пьесе Лавренева он создал образ революционера-подпольщика — без пафоса, без плакатности, с глубоким пониманием трагедии человека, поставившего долг выше личного счастья.

Капитан Шотовер. В «Доме, где разбиваются сердца» Бернарда Шоу он сыграл эксцентричного старика, чьи парадоксы обнажали абсурд буржуазной цивилизации.

Сэр Джон. В «Костюмере» Рональда Харвуда — его последняя большая роль, сыгранная в 75 лет. Старый актер, умирающий за кулисами, пока на сцене идет «Король Лир». Пророческая роль.

Калигула. За несколько месяцев до смерти он репетировал старого патриция в спектакле по пьесе Альбера Камю. Эту роль он так и не сыграл до конца — смерть настигла его прямо на премьере.

-2

🎬 Кино: Сидней Рейли и Эмануил Ласкер

В кино Якут снимался мало — театр отнимал почти всё время. Но каждая его работа в кадре становилась событием.

Сидней Рейли в «Операции «Трест» (1967). Авантюрист, разведчик, легенда британской разведки. Якут играл его с холодным аристократизмом и скрытой тревогой человека, который никогда не знает, чей ход следующий.

Эмануил Ласкер в «Белом снеге России» (1980). Великий шахматист, философ, математик. Якут создал образ человека, для которого шахматы — не игра, а способ познания мира.

Старый клоун в «Карнавале» (1972). Маленькая роль, которую запомнили все. Его герой — усталый, мудрый, немного печальный — появлялся в кадре всего на несколько минут, но успевал сказать главное: «Смех — это всерьез».

И конечно, генерал в «Полигоне» (1977). Голос Якута, озвучивавший председателя военной комиссии в гениальном мультфильме Каравана, стал голосом совести, разоблачающей милитаризм.

🎙️ Голос эпохи

У Якута был уникальный тембр — глубокий, чуть хрипловатый, с невероятным диапазоном интонаций. Его голос знали и любили. Он читал Пушкина на радио, озвучивал документальные фильмы, вел литературные передачи.

«Оправдание Паганини» (1969). Телеспектакль, где Якут сыграл сразу две роли — Антонио и Никколо Паганини. Отец и сын. Тиран и гений. Этот дуэт стал одной из вершин его позднего творчества.

«Страницы живые». Чтецкий спектакль по Пушкину. Никаких декораций, никаких костюмов. Только голос, камера и белый лист. Якут читал стихи так, что у зрителей перехватывало дыхание.

👨‍🏫 Учитель

С 1962 по 1971 год Якут преподавал в ГИТИСе. Он не просто передавал студентам технику — он учил их слышать автора, понимать эпоху, уважать слово.

Он говорил: «Актер — это инструмент. Но инструмент, который сам себя настраивает. И настраивать его нужно каждый день».

Среди его учеников — звезды театра и кино, которые до сих пор вспоминают мастера с благоговением.

🕊️ Смерть на сцене

3 марта 1991 года в Московском театре имени Ермоловой должна была состояться премьера спектакля «Калигула» по пьесе Альбера Камю. Всеволод Якут, которому шел 79-й год, играл старого патриция — небольшая, но важная роль.

Он вышел на сцену. Сказал несколько реплик. Сделал паузу.

И рухнул.

Врачи констатировали остановку сердца. Он ушел мгновенно, без агонии, без долгих проводов. Просто перестал биться пульс человека, который 840 раз умирал на сцене за Пушкина и один раз — по-настоящему, за себя.

Его похоронили на Ваганьковском кладбище. Через год на могиле установили памятник.

Могила  на Ваганьковском кладбище (34 уч.)
Могила на Ваганьковском кладбище (34 уч.)

🌟 Феномен Якута

1. Служение. 53 года в одном театре. Это не просто верность — это судьба. Он мог уйти, мог соблазниться большими ролями в других местах. Но остался. Потому что «Ермолова» была его домом.

2. Перевоплощение без грима. Он не нуждался в сложном пластическом гриме. Его инструментом была внутренняя техника — та самая, о которой писал Станиславский. Он становился Пушкиным не потому, что надевал бакенбарды, а потому, что менял ритм дыхания.

3. Интеллектуализм. Якут принадлежал к редкой породе актеров-мыслителей. Он не просто проживал роль — он ее анализировал, препарировал, осмыслял. Каждая его работа была научным исследованием человеческой души.

4. Скромность. При всех регалиях — Сталинская премия, народный артист СССР, ордена, — он оставался тихим, замкнутым человеком. Не давал интервью, не участвовал в светских тусовках, не писал мемуаров. Вся его биография уместилась в послужной список.

5. Смерть как искусство. Он умер так, как мечтают умереть многие актеры, — на сцене, во время спектакля, занимаясь любимым делом. Это был финал, достойный великого артиста.

🎭 Наследие

Сегодня имя Всеволода Якута почти забыто. Молодое поколение не знает этого актера. Его фильмы редко показывают по телевидению, спектакли не сохранились в записи. Остались только фотографии, рецензии, воспоминания современников.

Но есть еще нечто большее.

Есть 840 раз, когда Пушкин оживал на сцене. Есть студенты, которые несут его метод в новые поколения. Есть голос в старых радиозаписях — глухой, усталый, бесконечно красивый.

И есть Ваганьковское кладбище, где на черном камне высечен профиль поэта.

Поэта, которого играл актер. Актера, который стал поэтом.

Всеволод Якут не искал славы. Он искал правду. И нашел ее в той тихой, сосредоточенной работе, которая не требует аплодисментов и не нуждается в признании.

Он просто выходил на сцену. И зрители верили: перед ними — Пушкин.

А что еще нужно для бессмертия?