Меня зовут Илья Пладо. Я работаю с музыкальными проектами с 2010 года — как автор песен и специалист по продвижению. За более чем 15 лет в индустрии треки, к которым я имел прямое отношение, суммарно собрали более 500 миллионов прослушиваний и просмотров. Я продвигал артистов в разные эпохи алгоритмов — и хорошо вижу, где ИИ-музыка реально вписывается в рынок, а где люди теряют время.
В этой статье я разберу как продвигать ИИ-музыку и нейротреки без иллюзий, с учётом реальных ограничений стримингов и поведения аудитории.
Почему ИИ-музыку нельзя продвигать «как обычную»
Главная ошибка новичков — думать, что:
«Если трек хороший, алгоритмы сами подхватят»
С ИИ-музыкой это не работает по нескольким причинам:
1. Низкая идентификация артиста
Слушатель не понимает, кто за этим стоит: человек, проект или просто генерация.
2. Одинаковость звучания
Большая часть ИИ-треков похожи друг на друга, особенно без доработки.
3. Повышенное внимание модерации
Стриминги внимательно смотрят на нейротреки, особенно при резком росте.
ИИ-музыка — это не музыкальный продукт, а информационный продукт + музыка.
Что на самом деле продвигается: не трек, а концепция
Продвигается не сам нейротрек, а контекст вокруг него:
• кто этот артист
• зачем он существует
• чем он отличается
• почему слушателю должно быть не всё равно
Если этого нет — продвижение останавливается на первых шагах.
Рабочие модели продвижения ИИ-музыки
1. Модель «нейроартист как бренд»
Это самая устойчивая модель на сегодня.
Что важно:
• чёткое позиционирование (образ, идея, смысл)
• регулярный контент от лица проекта
• понятная легенда (без вранья, но с концепцией)
В этом случае ИИ — инструмент, а не смысл.
2. Контент → музыка → вовлечение
ИИ-музыка хорошо заходит, когда:
• сначала возникает интерес к теме
• потом появляется трек как продолжение мысли
• и только потом — подписка и прослушивание
❌ Просто «выпустить нейротрек» — не стратегия.
3. Продвижение через страхи и реальность рынка
Самый сильный контент вокруг ИИ-музыки строится на:
• рисках
• банах
• правилах
• ошибках других
Именно поэтому сейчас лучше всего работают разборы и объяснения, а не «хиты».
❗ Важный момент
Я регулярно вижу, как люди:
• генерируют десятки ИИ-треков
• заливают их в стриминги
• не получают ничего
• и разочаровываются в теме
Проблема не в ИИ.
Проблема — в отсутствии стратегии продвижения.
👉 В моём Telegram-канале я подробно разбираю реальные кейсы продвижения ИИ-музыки, показываю, что работает, а что приводит к блокировкам и пустым релизам. Там больше практики и конкретики, чем в статьях.
Какие каналы продвижения сейчас работают лучше всего
Коротко, без воды:
• Telegram — как точка доверия и объяснения
• контент (статьи, разборы, мысли) — как фильтр аудитории
• стриминги — как вторичный канал, а не основной
• эксперименты с форматами, а не массовая генерация
ИИ-музыка не масштабируется количеством треков,
она масштабируется качеством стратегии.
Главная ошибка, которая убивает продвижение
Самая опасная мысль:
«Сейчас все делают ИИ, значит можно быстро выстрелить»
На практике:
• конкуренция растёт
• требования стримингов ужесточаются
• аудитория становится умнее
Выстреливают не те, кто быстрее,
а те, кто понятнее и честнее.
Итог
ИИ-музыку можно продвигать.
Но только если:
• ты понимаешь, зачем ты это делаешь
• ты не прячешься за «нейросетью»
• ты строишь проект, а не поток файлов
Если хочешь глубже разобраться в том, как реально продвигаются нейротреки и ИИ-артисты, какие ошибки допускают 90% новичков и какие модели работают в 2026 году — я регулярно делюсь этим в своём Telegram-канале. Там больше практики, чем теории.