Фильм «Красотка» с Джулией Робертс и Ричардом Гиром в главных ролях стал настоящим культурным феноменом начала 1990-х годов. Вышедший на экраны в 1990 году, он не только покорил сердца миллионов зрителей по всему миру, но и оказал огромное влияние на моду того времени. Костюмы главной героини Вивиан Уорд стали иконическими, а некоторые образы до сих пор копируются модницами и дизайнерами. Однако за кадром создания этих незабываемых нарядов скрывается множество удивительных историй и малоизвестных фактов.
## Создательница легендарных образов
За костюмами в фильме «Красотка» стояла талантливый художник по костюмам Мэрилин Винс-Строкер. Именно она была ответственна за создание того волшебного гардероба, который превратил героиню Джулии Робертс из девушки с улицы в элегантную леди. Интересно, что изначально бюджет на костюмы был весьма ограниченным, и дизайнеру приходилось проявлять настоящие чудеса изобретательности.
Винс-Строкер вспоминала, что работа над фильмом была одновременно вызовом и удовольствием. Ей нужно было показать трансформацию персонажа через одежду, при этом сделать так, чтобы каждый наряд был запоминающимся и отражал внутренние изменения героини. Дизайнер тщательно продумывала каждую деталь, от цвета до фасона, чтобы визуально передать эволюцию Вивиан.
## Знаменитое красное платье: история создания
Пожалуй, самым узнаваемым нарядом из фильма стало роскошное красное вечернее платье, в котором Вивиан появляется в опере. Это платье стало настолько культовым, что его образ использовался на постерах фильма и до сих пор ассоциируется с картиной.
Мало кто знает, что это потрясающее платье было создано специально для фильма и стоило около 25 тысяч долларов — огромная сумма по тем временам. Платье было выполнено из красного шелка и украшено вручную. Его создание заняло несколько недель, а работа над ним велась в обстановке строжайшей секретности.
Первоначально планировалось, что платье будет черным, так как черный цвет традиционно ассоциируется с элегантностью и утонченностью. Однако режиссер Гарри Маршалл настоял на красном цвете, посчитав, что он лучше подчеркнет страсть и энергию героини. Это решение оказалось абсолютно верным — красное платье стало символом фильма.
Интересная деталь: для съемок было изготовлено несколько копий платья на случай повреждения или необходимости дублей. Одна из копий впоследствии была продана на аукционе за внушительную сумму.
## Коричневый костюм с белым воротничком
Еще один знаковый образ фильма — коричневый костюм в горошек с белым воротничком, в котором Вивиан отправляется на скачки. Этот наряд стал воплощением классической элегантности и показал, как героиня научилась одеваться соответственно случаю.
Этот костюм был приобретен в бутике на Родео-Драйв, где происходила знаменитая сцена шопинга. Стоимость настоящего костюма составляла около 5 тысяч долларов. Интересно, что изначально планировалось использовать другой наряд, но Джулия Робертс настояла именно на этом варианте, посчитав его более подходящим для своей героини.
Белый воротничок и манжеты добавляли образу особый шарм и элегантность. Этот прием — сочетание строгого костюма с белыми деталями — был очень популярен в конце 1980-х и начале 1990-х годов. Головной убор, дополняющий костюм, — широкополая шляпа с коричневой лентой — стал завершающим штрихом образа.
## Платье в горошек для поло
Бел
ое платье в черный горошек, которое Вивиан надевает на матч по поло, — еще один яркий пример того, как одежда может рассказать историю персонажа. Это игривое и в то же время элегантное платье показывало, что героиня научилась балансировать между своей природной непосредственностью и требованиями высшего общества.
Платье было выбрано не случайно. Горошек — классический принт, который никогда не выходит из моды, а его сочетание с белым цветом придавало образу свежесть и легкость. К платью прилагалась широкополая белая шляпа, которая защищала от солнца и добавляла шика.
Забавный факт: во время съемок сцены на поло платье несколько раз приходилось чистить, так как съемки проходили на открытом воздухе в жаркую погоду. Команда костюмеров постоянно следила за тем, чтобы наряд выглядел безупречно.
## Повседневные образы Вивиан до встречи с Эдвардом
Контраст между первоначальными нарядами Вивиан и ее последующими образами был намеренно драматичным. В начале фильма героиня одета в откровенную одежду: мини-юбки, топы с глубоким вырезом, высокие сапоги. Эти костюмы должны были четко обозначить ее профессию и социальное положение.
Интересно, что при создании этих образов костюмер специально искала самые вызывающие и броские вещи. Использовались яркие цвета, блестящие ткани, откровенные фасоны. Однако даже в этих нарядах была своя эстетика — они были тщательно подобраны и отражали личность героини, ее смелость и уверенность в себе.
Знаменитая синяя мини-юбка и белые сапоги, в которых Вивиан впервые появляется на экране, стали культовыми сами по себе. Этот образ показывал независимость и дерзость героини. После выхода фильма подобный стиль стал популярным среди молодежи, несмотря на его провокационность.
## Сцена шопинга и черное вечернее платье
Сцена шопинга на Родео-Драйв стала одной из самых запоминающихся в фильме. Когда Вивиан возвращается в магазин, где ее ранее обидели продавщицы, она одета в элегантное черное платье с белым жакетом. Этот наряд демонстрирует ее полную трансформацию.
Черное платье было выбрано как символ классической элегантности. Оно было простым, но безупречно скроенным, подчеркивающим фигуру, но не вульгарным. Белый жакет добавлял контраста и делал образ более формальным и деловым.
Забавно, что знаменитая фраза «Большая ошибка! Огромная!» стала крылатой именно благодаря этой сцене. А наряд Вивиан в этот момент подчеркивал ее триумф и новый статус.
## Шляпные коробки и аксессуары
Отдельного внимания заслуживают аксессуары, которые дополняли образы Вивиан. Шляпы, перчатки, сумочки, украшения — все это было тщательно подобрано и играло важную роль в создании целостного образа.
Особенно запомнились зрителям элегантные шляпные коробки, с которыми Вивиан выходит после шопинга. Эти коробки стали символом роскоши и успешного шопинга. В фильме их было несколько, и каждая была от известных бутиков Родео-Драйв.
Перчатки, которые Вивиан надевает на оперу вместе с красным платьем, были длинными, белыми, атласными. Они добавляли образу королевской элегантности. По словам костюмера, подбор правильных перчаток занял немало времени — нужно было найти идеальную длину и материал.
Колье с рубинами и бриллиантами, которое Эдвард дарит Вивиан для оперы, на самом деле было настоящим и стоило около 250 тысяч долларов. Во время съемок оно охранялось вооруженной охраной. Знаменитая сцена, когда Эдвард захлопывает коробку с колье перед пальцами Вивиан, и она смеется, была импровизацией Ричарда Гира, а реакция Джулии Робертс — совершенно искренней.
## Халат из отеля
Даже простой белый халат из гостиницы, в котором Вивиан часто появляется в номере отеля, стал культовым элементом гардероба. Этот простой предмет одежды показывал интимность и комфорт отношений между героями.
Интересно, что отель «Беверли Уилшир», где происходит действие фильма, после выхода картины стал получать многочисленные запросы от поклонников фильма о возможности приобрести такой же халат. Отель даже начал продавать копии халата в своем магазине сувениров.
## Влияние костюмов фильма на моду
После выхода «Красотки» мода начала 1990-х годов во многом изменилась под влиянием фильма. Красные вечерние платья стали невероятно популярными, а сочетание элегантности и сексуальности, которое демонстрировала Вивиан, стало эталоном стиля.
Многие модные дома начали создавать коллекции, вдохновленные образами из фильма. Платья в горошек, костюмы с белыми воротничками, широкополые шляпы — все это вернулось в моду благодаря «Красотке».
Особенно сильное влияние фильм оказал на вечернюю моду. До «Красотки» красный цвет не был столь популярен для вечерних платьев — предпочтение отдавалось черному, синему, золотому. После фильма красные платья стали обязательным элементом коллекций всех ведущих дизайнеров.
## Бюджет и затраты на костюмы
Общий бюджет на костюмы для фильма составил около 150 тысяч долларов, что было достаточно скромной суммой для голливудского фильма. Однако благодаря таланту Мэрилин Винс-Строкер и ее команды, каждый доллар был потрачен с максимальной эффективностью.
Костюмер использовала комбинацию подходов: некоторые наряды были созданы специально для фильма, другие приобретены в бутиках, третьи взяты напрокат. Такой подход позволил создать разнообразный и богатый гардероб в рамках ограниченного бюджета.
Самым дорогим элементом гардероба было красное вечернее платье, но его стоимость полностью окупилась — именно этот наряд стал визитной карточкой фильма и одним из самых узнаваемых платьев в истории кино.
## Сложности при съемках
Работа с костюмами на съемочной площадке была сопряжена с множеством технических сложностей. Например, некоторые наряды были настолько плотно облегающими, что Джулии Робертс требовалась помощь нескольких человек, чтобы надеть или снять их.
Красное платье было особенно сложным в работе. Оно было очень тяжелым из-за множества слоев ткани и украшений. Джулия Робертс вспоминала, что после целого дня съемок в этом платье она чувствовала себя совершенно измотанной.
Также были проблемы с обувью. Высокие каблуки, которые носила Вивиан в большинстве сцен, создавали трудности при длительных съемках. Для актрисы были изготовлены несколько пар одинаковых туфель разной степени изношенности, чтобы поддерживать непрерывность между дублями.
## Судьба костюмов после съемок
После завершения съемок большинство костюмов было передано на хранение в архивы киностудии. Некоторые наряды впоследствии были выставлены в музеях кино, другие проданы на аукционах коллекционерам.
Знаменитое красное платье находится в частной коллекции и изредка выставляется на специальных выставках, посвященных истории кинокостюма. Его страховая стоимость оценивается в несколько сотен тысяч долларов.
Интересно, что некоторые элементы гардероба Вивиан, особенно аксессуары, были куплены членами съемочной группы как сувениры. Джулия Робертс призналась, что оставила себе несколько пар перчаток и одну из шляп.
## Современное влияние
Спустя более тридцати лет после выхода фильма, костюмы из «Красотки» продолжают вдохновлять дизайнеров и модниц по всему миру. На красных дорожках регулярно появляются платья, явно вдохновленные знаменитым красным нарядом Вивиан.
Многие современные стилисты рекомендуют образы из «Красотки» как примеры классической элегантности, которая не подвластна времени. Элементы гардероба Вивиан — красные платья, костюмы с белыми воротничками, наряды в горошек — регулярно появляются в модных журналах как примеры вневременного стиля.
В 2020 году, к тридцатилетию фильма, несколько известных модных домов выпустили капсульные коллекции, вдохновленные «Красоткой». Эти коллекции мгновенно разошлись, доказав, что очарование фильма и его костюмов не угасает с годами.
## Заключение
Костюмы из фильма «Красотка» стали неотъемлемой частью истории кино и моды. Они не просто украшали героиню, но рассказывали историю ее трансформации, становились частью повествования. Каждый наряд был тщательно продуман и имел свое значение в контексте фильма.
Талант Мэрилин Винс-Строкер и ее команды, харизма Джулии Робертс и видение режиссера Гарри Маршалла создали магию, которая продолжает очаровывать зрителей десятилетия спустя. Эти костюмы доказали, что одежда в кино может быть не просто фоном, но полноценным персонажем, способным рассказать свою собственную захватывающую историю.
«Красотка» навсегда изменила представление о том, как костюмы могут влиять на восприятие фильма и его героев. Этот фильм стал учебником стиля для многих поколений и продолжает оставаться источником вдохновения для всех, кто ценит элегантность, классику и волшебство кинематографа.