Одно из направлений деятельности Дальневосточного художественного музея — формирование коллекции живописи и графики художников Хабаровского края и всего Дальнего Востока для того, чтобы максимально полно представить картину художественной жизни региона.
28 февраля 2019 года исполнилось 100 лет со дня рождения одного из классиков дальневосточной школы живописи — Григория Степановича Зорина (1919—2006).
Он родился в 1919 году в деревне Власово Уральской области. В 1938-м поступил в Иркутское художественное училище. В 1940 году его призвали на воинскую службу. Первые три года службы проходили в Приморском крае на станции Гродеково. После формирования Приморской группы войск, в которую вошли две армии, старший сержант Зорин в составе её артиллерии в 1945 попал в Порт-Артур. Награждён медалями «За Порт-Артур» и «За боевые заслуги».
С 1948 года принимал активное участие в выставках. В 1950 году Григорий Зорин стал членом Союза художников СССР. В 1965 году ему — первому в Хабаровске — было присвоено звание «Заслуженный художник РСФСР», в 1999 — звание лауреата премии имени Я. Дьяченко.
Григорий Зорин — ветеран войны, заслуженный художник РСФСР, с его именем связано начало профессиональной жизни Хабаровской организации Союза художников. Его биография вмещает Гражданскую войну, коллективизацию, Великую Отечественную войну, реформы конца ХХ века.
В историю дальневосточной живописи Григорий Зорин вошёл прежде всего как мастер исторической картины. Страницы истории страны, запечатленные на холстах Зорина, — это не официальная, хрестоматийная история, а подлинная, истинная жизнь народа. Героями картин художника были землепроходцы, переселенцы и каторжане — те, кто был вынужден поселиться на Дальнем Востоке волей судьбы. Монументальные холсты художника показывают историю без прикрас и цензуры.
Серьёзные размышления Г. С. Зорина об истории России, о процессе заселения Дальнего Востока сконцентрированы в его ключевой работе «Сибирской дальней стороной». В цельных образах двух главных героев — каторжан на фоне бескрайних просторов Сибири воплощены все мысли художника о силе духа, о смысле понятий «свобода» и «воля».
«Сибирской дальней стороной» (1960), «Землепроходцы» (1961), «Первые русские на Амуре» (1955—1957) — эти мощные, правдивые полотна стали образцом дальневосточной исторической живописи. Александр Лепетухин в заметках о Г. Зорине писал: «В своих картинах он объясняется в любви к вольным русским людям, благодаря которым мы живём на этой дальней земле. Он считает, что воля выше свободы. И включает в смысл этого слова чисто русское самоощущение человека, оказавшегося один на один с этой неисследованной и ненаселённой бескрайностью».
Другой — лирической, стороной творчества Григория Зорина были пейзажи. В них с полной силой воплотился колористический талант художника. «В живописи Зорин больше всего ценит цветовой аккорд. Два, три цветовых отношения — больше не надо, — пишет А. П. Лепетухин. — Вот посмотрите икону. Как звучит! Бам и бам! И всё! Два, три отношения, но как они взяты! К этому полнозвучанию цвета шёл Григорий Степанович всю жизнь. Потому он раз за разом уничтожает свою живопись (уже написанное), чтобы зацепившись за остатки цветового «мусора», въевшегося в холст, вновь залить его цветом. Тогда то, что осталось от прежней живописи, начинает мерцать из глубины, создавая неожиданные богатые эффекты».
В пейзажах «Голубой Амур» (1976), «Сулук» (1986), «Вечер» (1986), «Тишина» (1987) завораживает мастерская работа с нюансами холодного синего и чистого белого цвета, которые при этом создают сочные, наполненные светом виды природы Дальнего Востока. В пейзажах Г. С. Зорина нет примет времени и каждодневной суеты, но есть удивительная тишина, спокойствие и умиротворение. Они выполнены в лучших традициях русской пейзажной живописи.
В коллекции Дальневосточного художественного музея находится более двадцати работ художника Григория Зорина. В этих монументальных исторических полотнах и этюдах к ним, в лирических пейзажах и выразительных портретах коллег-художников и современников раскрывается сам художник, его щедрая и благородная натура.
Марина Константинова, заведующий сектором современного искусства Дальневосточного художественного музея