Автор: Dмитрий Фомин
Жанр: pagan black metal
Страна: Финляндия
Лейбл: Naturmacht Productions
Дата выхода: 29 апреля 2017
Дебютный полноформат «Havulinnаan» финского блэк-метал-проекта Havukruunu («Корона из хвои»), базирующегося в городе Хаусйорви, свидетельствовал о зарождении нового значимого имени на «тёмной» сцене Страны Тысячи Озёр. Те, кто по достоинству оценили сие откровение, взяли проект на заметку и затаили дыхание в ожидании новых откровений.
Основатель Havukruunu, талантливый композитор и мультиинструменталист Стефан (в миру Тимо Козениус), явно имеет определённые амбиции и желание внести свой вклад в блэк-метал. Его детище только набирает авторитет на андерграундной сцене, но уже стоит освободить место в своей аудиоколлекции заранее. Учитывая олдскульную эстетику оформления и сильный музыкальный потенциал, уходящий корнями в суровую северную почву классики жанра, релизы Havukruunu просто обязаны быть изданы на физических носителях (CD, винил, кассеты) — и никак иначе.
Последователь «Хвойного замка» появился на свет лишь два года спустя и получил ещё более завораживающее и эпическое название «Kelle Surut Soi», что можно перевести примерно как «По ком звучит песнь скорби». Как и раньше, за все ведущие инструментальные и вокальные партии, а также аранжировки, тексты и звукорежиссуру отвечал Стефан. Для записи барабанов были привлечёны Юхо «Noitavalo» Костиайнен, который сыграл на семи из восьми треков, и Янне Пуустинен, отметившийся в треке под номером шесть. Также Олли К. Синисало (Embassy of Silence) принял участие в записи хоров.
Бесспорно, первый альбом Havukruunu был очень хорош, но Стефан и его соратники смогли превзойти его, создав ещё более насыщенную, удивительно архаичную и монументальную картину, запечатлевшую обрывки преданий давно ушедших времён, когда добрая сталь и языческая магия разили одинаково безжалостно.
Всё, чем был хорош «Havulinnаan», на «Kelle Surut Soi» приумножено в два раза и доведено до совершенства. Перед нами всё тот же мрачный, пафосный и сырой блэк с жёсткими, складывающимися в мощную триумфальную «симфонию» щетинистыми тремоло, хэви-металлическими соло (которые стали более развёрнутыми и извилистыми), гулкими ударными, непреклонным скримингом с усиленной реверберацией, величественными хоровыми и чистоголосыми напевами (более стройными, сильными и, скажем так, более человечными, чем это было на предыдущем релизе), статичными клавишными подкладками и даже боевыми барабанами. Как и ранее, особую изысканность «Kelle Surut Soi» придают завораживающие меланхоличные партии акустики, чья роль, опять же, значительно возросла: под эти мерные переборы возрождаются образы, словно вышедшие из саг древности.
Помимо подчёркнуто эпических, задающих общий тон композиций «Jo Nakyvi Podjan Portit» и «Kelle Surut Soi», в полной мере подтверждающих свойственную многим финским блэк-командам тягу к обилию разнообразных мелодий, материал всё более обнаруживает стойкую приверженность воинственно-штормовому, облачённому в крепкие доспехи пейган-металу в стиле Kampfar или Moonsorrow, о чём говорят такие агрессивные и напористые треки, как «Vainajan Valot» и «Vaeltaia», где бескомпромиссная первобытная ярость доведена до апогея.
В свою очередь такие многоплановые и техничные треки с неожиданными переходами и сменой темпа, как «Noidanhauta» и «Myrskynkutsuia», демонстрируют влияние «грязного» и довольно-таки качового трэш-блэка в духе Bathory, под который так и тянет устроить знатный хедбенгинг. Воинственные номера «Vainovalkeat» и «Verikuu» с перехлёстывающими друг друга мелодичными гитарными линиями и сильными скальдическими распевами делают отчётливый реверанс уже в сторону викинг-метала, тем самым приближаясь к шедевральному «The Shadowthrone» Satyricon, и, прошу заметить, данное сравнение применено вовсе не ради красного словца.
Несмотря на целостность «Kelle Surut Soi», можно отметить, что в этот раз Стефан стремился сделать данное откровение ещё более насыщенным, рельефным и последовательным, превратив каждую композицию в отдельное, логически законченное повествование. При этом он не забыл об атмосфере — пластинка также искусно выдерживает грань между дикой необузданностью блэк-метала и истинно нордической мрачной мелодикой. Каждая композиция словно окутана плотным погребальным покровом и призвана воспеть боевой дух почивших воинов северных земель, чей зов мы по-прежнему слышим через века.
Сырой и жёсткий саунд Havukruunu стал несколько мощнее и чище, но явно не мягче — гитарные тремоло по-прежнему остаются безжалостно бензопильными и холодными, а ритм-секция — грубой и бездушной. Графическая обложка авторства Heidi K на этот раз уводит нас от «лесной» тематики предыдущего альбома к батально-погребальной концепции и стилистически напоминает как о работах приснопамятного Теодора Киттельсена, так и о толкиновских назгулах, добавляя необходимый мифологический контекст.
В рамках «Kelle Surut Soi» Стефан определённо вывел на новый уровень все оригинальные грани своего детища, в очередной раз подчеркнув как базовые элементы, так и художественные приёмы, сделав данный опус ещё более основательным, атмосферным и углублённым.