Когда гости собрались на презентацию первой коллекции высокой моды Джонатана Андерсона для Dior, в воздухе витало ощущение дежавю. Не только место проведения было знакомым - обновленная версия серебристой палатки, в которой менее недели назад он показывал свою мужскую коллекцию, - но и собравшиеся знаменитости и лихорадочное ожидание напоминали его дебют в доме моды в июне прошлого года.
Первая леди Франции Брижит Макрон и председатель и главный исполнительный директор LVMH Moët Hennessy Louis Vuitton Бернар Арно позировали с Джеффом Безосом и Лорен Санчес Безос, пока знаменитости, включая Аню Тейлор-Джой, Дженнифер Лоуренс, Грету Ли, Тейлор Рассел, Паркер Поузи и Джоша О'Коннора, занимали свои места.
Среди присутствующих дизайнеров был Джон Гальяно, который впервые посетил показ Dior с тех пор, как покинул дом моды в 2011 году в атмосфере скандала. Ни для кого не стало сюрпризом, что показ начался почти с часовым опозданием, поскольку собравшаяся толпа ждала и ждала прибытия Рианны.
К счастью, то, что появилось на подиуме, было совершенно непредсказуемым. Оказалось, что Андерсон, новичок в мире высокой моды, хочет не что иное, как переосмыслить модель, заложенную Чарльзом Фредериком Уортом в середине XIX века.
Она выглядит следующим образом: коллекции демонстрируются на подиуме, а затем изготавливаются на заказ для нескольких элитных клиентов в ходе серии индивидуальных встреч. Вместо этого Андерсон представляет свою линию в трех частях: показ на подиуме, частное мероприятие для клиентов и недельную выставку, открытую для широкой публики - что-то вроде кутюрного фестиваля одного человека.
Он открыл показ трио пышных платьев с плиссировкой, которые отсылали как к его первому prêt-à-porter-образу для дома моды, так и к чувственным урнам Магдалины Одундо.
Британская художница кенийского происхождения сотрудничала с Андерсоном над несколькими сумочками Lady Dior, представленными на показе, и ее керамические изделия будут представлены на выставке наряду с 15 образами из весенней коллекции 2026 года и девятью архивными нарядами основателя Christian Dior.
"Создавая кутюрные коллекции, Dior как бы защищает исчезающее ремесло", - сказал Андерсон на предварительном показе, пока его команды наносили последние штрихи на платья-песочные часы и драпированные платья, покрытые тысячами крошечных тканевых лепестков.
"Идея заключается в том, почему мы сегодня занимаемся кутюром и зачем он нужен в конечном итоге", - пояснил он, сравнив это с лабораторией идей. "Речь должна идти о покупке чего-то для эмоциональной цели".
Если его наряды для красной дорожки до сих пор выглядели громоздкими, то в этой коллекции появилась новая легкость. "Это взгляд на идею природы, будь то реальная природа или искусственная, и извлечение из нее уроков", - сказал он.
Прозрачные топы с вихревыми узорами были точны, как ракушки, а перьевые чешуйки имитировали экстремальные макро-крупные планы крыльев бабочек. Вязаные мини-накидки, которые обволакивали тело мягкими складками, придали свежесть "цветочным девушкам" Dior, как и платья в форме колокольчиков, которые выглядели как увеличенные версии ландыша, любимого цветка основателя бренда.
Андерсон также отдал дань уважения своим предшественникам в доме моды, хотя это не выглядело как подражание. В минималистичном черном пальто Bar в сочетании с розовыми туфлями можно было увидеть отголоски острого кроя и хирургической точности украшений Рафа Симонса, а в черных платьях с косыми драпировками - чувственность Belle Epoque от Гальяно.
"Когда ты приходишь в дом, такой как Dior, ты больше не можешь быть изысканным. Произошло так много всего. Мода - это вращающаяся дверь", - сказал Андерсон. "Для меня важно, как ты формируешь свой собственный вкус? И как бы ты ни смотрел на это через призму, ты всегда найдешь другой ракурс".
Он поставил перед собой задачу реабилитировать Гальяно и назвал подарок от дизайнера - два букетика цикламенов, перевязанных черными шелковыми лентами - отправной точкой для этой коллекции. Они были приложены к приглашениям на показ и прикреплены к ушам некоторых моделей.
Как будто 63 образа на подиуме было недостаточно, Андерсон создал отдельную коллекцию, предназначенную только для клиентов, а также ряд аксессуаров, в которых использовались подлинные антикварные предметы.
На длинной накидке была прикреплена овальная миниатюра XVIII века, написанная итальянской художницей-рококо Розальбой Каррьера, а вечерние клатчи были покрыты французскими тканями периода королевы Марии-Антуанетты. Между тем, массивные манжеты и кольца были украшены окаменелостями и метеоритами.
"Уникальность должна быть везде", - сказал он, подчеркнув, что она не должна быть элитарной. "У нас есть музейная выставка, открытая для публики, которая позволяет людям приобщиться к высокой моде".
Андерсон уже планирует подарить первый кутюрный наряд Музею Виктории и Альберта в Лондоне в рамках серии запланированных инициатив по привлечению общественности к этому исчезающему ремеслу. Кутюр для всех? Это звучит как что-то действительно новое.
***
Дорогие друзья! Если вы хотите получать свежие публикации нашего журнала оперативно и удобно прямо в Телеграм или MAX, обязательно подпишитесь на наш канал. Там вас ждут не только актуальные материалы, но и специальные бонусы - уникальные промокоды, выгодные скидки и другие приятные сюрпризы, доступные исключительно нашим подписчикам! Присоединяйтесь прямо сейчас и будьте в центре событий вместе с нами!
Фокус Журнал в Телеграм
Фокус Журнал в MAX
***
Если вы дочитали до конца, будем благодарны за 👍 лайк
Рекомендуем почитать