Добро пожаловать на канал «Сравним», друзья! 🎬
Сегодня у нас для вас не просто викторина, а настоящее погружение в прошлое. Попробуйте узнать легендарных актёров времён Советского Союза по их детским фотографиям! 📷
В подборке — редкие архивные кадры: будущие любимцы миллионов ещё совсем юные, без узнаваемых образов, грима и ролей. У некоторых уже в детстве заметны характер и тот самый «взгляд», который позже покорит экран. А кого-то, наоборот, будет трудно узнать — годы сильно меняли черты лица. Но есть то, что не меняется: все эти люди навсегда вписали свои имена в историю отечественного кино.
Вас ждут лица, которые мы привыкли видеть в бессмертных комедиях Леонида Гайдая, в философских картинах Андрея Тарковского, в тёплых семейных фильмах, на которых выросло не одно поколение. Их интонации и улыбки знакомы каждому, кто хоть раз включал телевизор в праздничный вечер. Но получится ли узнать их, когда перед вами только детский снимок — без костюмов, без привычных экранных масок?
Задания будут непростыми. Часть фотографий сделана ещё до войны, другие — в тяжёлые послевоенные годы, когда личные судьбы тесно переплетались с судьбой страны. Именно такие времена часто закаляли характер — и, возможно, подарили артистам ту внутреннюю силу, которую зритель чувствует даже через экран.
Отдельно сегодня вспомним Игоря Старыгина (13 июня 1946, Москва — 8 ноября 2009, Москва) — советского и российского актёра театра и кино, заслуженного артиста Российской Федерации (1992).
Широкую известность ему принесли роли Арамиса в фильме «Д’Артаньян и три мушкетёра», школьника Кости Батищева в картине «Доживём до понедельника», поручика Микки в пятисерийном фильме «Адъютант его превосходительства» и бывшего царского офицера Владимира Дановича в телесериале «Государственная граница».
Старыгин родился и вырос в Москве, но семейные корни тянулись в Рязанскую губернию. Отец работал гражданским лётчиком, мама занималась разными делами, в том числе была кассиром театральной кассы. В детстве Игорь мечтал стать разведчиком: хотел равняться на деда — сотрудника НКВД, увлекался детективами и всерьёз интересовался «службой».
С пятого класса он посещал театральную студию. По его воспоминаниям, манила не столько сцена, сколько закулисье: костюмы, декорации, работа руками и общение с ровесниками. После школы Игорь собирался поступать на юридический, но вместе с друзьями пошёл сдавать экзамены в театральный — «за компанию». В итоге единственным поступил в ГИТИС (курс Василия Орлова) и окончил институт в 1968 году.
Его театральный путь был богатым: Московский ТЮЗ (1968–1973), театр имени Моссовета (1974–1982), театр-студия «У Никитских ворот» (1987–1995), МХАТ имени М. Горького (1996–2000). Он играл в антрепризах, некоторое время выходил на сцену Театра Луны. А в 2003 году работал на телевидении — был ведущим авторской новостной программы «Территория выживания» на НТВ.
Личная жизнь актёра сложилась непросто: он был женат пять раз. В мае 2009 года перенёс инсульт, а после второго удара болезнь оказалась сильнее. Игорь Старыгин ушёл из жизни на 64-м году и был похоронен 12 ноября 2009 года на Троекуровском кладбище.
Каждая фотография в нашем тесте будет сопровождаться любопытными фактами — маленькими историями о судьбе, съёмках, случайных встречах и поворотах, которые иногда решали всё. Это не только проверка памяти, но и шанс ещё раз прикоснуться к удивительному миру советского кино и вспомнить артистов, на которых держался экран целой эпохи.
Проходите тест и проверьте, насколько хорошо вы знаете легенд нашего кинематографа. Вас ждёт встреча с теми, кто создавал волшебство, заставлял смеяться и плакать, превращая кино в настоящее искусство.
Готовы? Тогда вперёд — в мир детства великих звёзд! 🌟
🎥Первый вопрос
Сегодня начнём тест с вопроса о советском актёре, который родился 31 мая 1933 года в Перми. С юности мечтал о сцене, но несколько попыток поступить в московские театральные вузы закончились неудачей — мешали и дефекты дикции, и недоверие комиссий к «нетипичному» кандидату.
Тогда он выбрал другой путь: в 1952–1956 годах учился на юридическом факультете Пермского университета, параллельно занимался актёрским мастерством и с 1955 по 1958 год проходил обучение в вечерней студии при Пермском драматическом театре.
Профессиональная театральная биография началась в провинции: он играл в разных городах — от Перми и Березников до Кемерова, набирая опыт и вырабатывая свой узнаваемый стиль.
В середине 1960-х его пригласили в Москву: с 1965 по 1970 год он служил в Московском драматическом театре имени К. С. Станиславского, в 1970–1971 годах был актёром театра «Современник». Позже снова работал на столичных сценах: в 1980–1984 годах — артист МХАТа имени М. Горького, в 1984–1987 — актёр театра имени А. С. Пушкина. В 1980 году мужчине присвоили почётное звание Заслуженного артиста РСФСР.
Широкая известность пришла к нему благодаря кино. Он умел сделать заметной даже небольшую роль: зрители запоминали его героев — простых, упрямых, смешных и одновременно очень живых.
Актёр снимался у разных режиссёров, среди них Эльдар Рязанов и Василий Шукшин; с Шукшиным его связывала близкая дружба и общие творческие планы. В конце 1980-х мужчина пробовал себя в режиссуре и сценарной работе, участвовал в создании документального фильма о Шукшине, а с 1988 года возглавлял Центр культуры имени В. М. Шукшина как художественный руководитель.
19 июля 1990 года актёр умер в Москве; причиной стала тромбоэмболия лёгочной артерии. Похоронен на Ваганьковском кладбище.
Его наследие — десятки ролей в театре и кино и репутация артиста редкой правды, который оставался «своим» для зрителя в любом жанре.
Узнали советского актёра по детской фотографии, представленной вашему вниманию?
Знаешь ответ? Жми👍
🎥Второй вопрос
Такой любимый зрителями, так рано ушедший и при жизни во многом недооценённый…
Мальчик появился на свет 12 декабря 1928 года в донбасском селе Знаменка (Знаменское) Славянского района. Он всю жизнь с гордостью называл себя «донецким». Отец прошёл Первую мировую и Гражданскую войны — для того поколения это было почти обычной биографией. В 1930 году семью пригласили на работу в Краматорск, на металлургическое предприятие, и именно там у мальчишки случилась первая «сцена»: кружок при Доме культуры, первые роли, первые аплодисменты.
Война резко оборвала привычную жизнь. В 1941–1943 годах семья была в эвакуации в Барнауле, и именно тогда юноша особенно остро «заболел» небом. В 1943-м он, приписав себе возраст, попытался поступить в лётную школу — обман вскрылся.
В 1945 году он всё же оказался в авиационной спецшколе в Ленинграде, но послевоенная реальность быстро поставила точку: училище расформировали, страна уже не нуждалась в таком количестве военных лётчиков. Мечта не сбылась — но позже она вернётся к нему через кино.
Оставив небо, юноша выбрал искусство. В киевский театральный его не приняли, а вот Харьковский театральный институт открыл двери: в 1951 году он окончил учёбу и несколько лет служил в Харьковском театре имени Шевченко.
В кино он пришёл рано: в 1952 году снялся в картине, которая так и не вышла на экраны, а «дебютом для зрителя» стала «Судьба Марины» (1953). Настоящий прорыв случился после «Укротительницы тигров» (1954): его Петя Мокин — искренний, открытый, трогательный — внезапно стал любимцем публики. А всесоюзная слава пришла с «Максимом Перепелицей» (1955), и вместе с ней — коварная ловушка амплуа: зрители и режиссёры долго видели в нём только того самого главного героя фильма.
Он упрямо доказывал обратное: «Добровольцы», «Дорогой мой человек», «Майские звёзды», «Алёшкина любовь» и другие фильмы расширяли его диапазон. В конце 1950-х — начале 1960-х актёр переехал в Ленинград и на «Ленфильме» попробовал себя как режиссёр: комедия «Зайчик» стала его важным шагом, пусть и далась тяжело. Там же он подружился с Алексеем Смирновым.
Главный замысел — фильм о лётчиках — он вынашивал годами. Сценарий долго считали «негероичным», и только поддержка фронтовиков помогла пробить стену запретов. Так появилась картина «В бой идут одни “старики”» — одна из самых человечных и пронзительных военных историй, где рядом стоят юмор, музыка и боль потерь. Позже он снял «Аты-баты, шли солдаты…» — фильм, принятый тепло и зрителями, и профессионалами, отмеченный фестивалями.
Планов у актёра было множество: он начинал работу над фантастической сатирой «Пришелец», мечтал о новых картинах. Но 11 апреля 1979 года, возвращаясь с дачи под Киевом, он погиб в автокатастрофе на трассе Киев—Минск, возле Дымера. Ему было всего 50.
Актёр похоронен на Байковом кладбище в Киеве. Он оставил главное не в регалиях: в памяти миллионов, для которых его фильмы до сих пор звучат как обещание: «Будем жить».
Догадались о каком советском актёре идёт речь в тексте? Узнали его по кадру?
🎥Третий вопрос
Следующий советский и российский актёр театра и кино, театральный педагог. Народный артист СССР (1983), лауреат Государственной премии СССР (1974) и Государственной премии РСФСР им. братьев Васбызильевых (1990), награждён орденами Трудового Красного Знамени (1982) и Ленина (1986).
Будущий артист вырос на окраине Нижнего Новгорода в семье заводских рабочих: отец-металлург умер, когда мальчику было шесть лет; позже он потерял и отчима. До войны окончил семилетку и в 1941-м пошёл работать электромонтёром. Учился в дизелестроительном техникуме, затем несколько лет трудился слесарем на заводе «Красная Этна». С юности увлекался музыкой, играл джаз и уверенно владел разными инструментами.
В 1946 году юноша поступил в Горьковское театральное училище, окончил его в 1951-м. По распределению работал во Владимирском областном драмтеатре им. А. В. Луначарского (1951–1954). В 1954-м был принят в московскую Школу-студию МХАТ сразу на третий курс, а в 1956 году окончил её (курс П. В. Массальского) и вошёл в труппу МХАТ.
В те же годы стал одним из основателей «Студии молодых актёров», которая вскоре стала театром «Современник». В «Современнике» (до 1970 года) он сыграл ряд ключевых ролей, поставил спектакль «Третье желание», а его актёрская манера сочетала сатиру и лиризм, эксцентрику и точный психологизм.
С 1971 по 1988 год актёр служил в МХАТе (после разделения — в труппе под руководством О. Н. Ефремова), много играл в современной драматургии и классике; за роль Петра Хромова в спектакле «Сталевары» получил Госпремию СССР. В начале 1990-х выходил и на другие сцены: играл Фирса в «Вишнёвом саде» и Глова-отца в «Игроках-XXI».
В кино он пришёл в 1957 году («Поединок»). Широкой публике запомнился по фильмам «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещён», «Берегись автомобиля», «Золотой телёнок», «Бег», «Старики-разбойники», «Мы из джаза», «Зимний вечер в Гаграх», а также по телефильмам «Семнадцать мгновений весны» и «Собачье сердце».
Он также озвучивал фильмы и мультфильмы, участвовал в радиоспектаклях. В 1976–1985 преподавал в Школе-студии МХАТ, с 1977 года — профессор.
Актёр тяжело переносил сердечные проблемы: инфаркты случались в 1980 и 1986 годах. В марте 1992-го он приехал в Лондон на операцию и 4 марта скончался. Был трижды женат: на Галине Волчек (сын Денис), Лилии Журкиной (дочь Мария) и Ирине Цывиной.
Память об актёре сохраняют и сегодня: с 2003 года нижегородское театральное училище носит его имя, в 2006-м в Нижнем Новгороде установили памятник актёру, а в 2021-м — скульптурную композицию с ним в образе из фильма Владимира Бортко 1988 года.
Догадались по детской фотографии о каком советском актёре идёт речь?
🎥Четвёртый вопрос
Ну что же, идём дальше и поговорим о том редком артисте, чей образ десятилетиями держится на простых вещах: благородстве, внутренней дисциплине и тихом обаянии.
Актёр театра и кино родился 10 сентября 1948 года в Москве. Отец руководил предприятием, продававшим за границу отечественную лесопродукцию; мать, занималась домом и воспитанием сыновей. В детстве будущий артист был непоседливым, в школьные годы ходил в боксерскую секцию, но подростком спорт оставил.
В середине 1960-х юноша работал в Научно-исследовательском институте кварцевой промышленности: участвовал в испытании электронных приборов для космической отрасли и параллельно учился в вечерней школе. По настоянию отца поступил в Московский инженерно-строительный институт, окончил два курса, а на третьем забрал документы — решил стать актёром.
С первого раза в Школу-студию МХАТ он не прошёл, зато через год поступил в ГИТИС, на курс Андрея Гончарова. Учеба была жёсткой: из-за первых неудач его едва не отчислили, но постепенно он стал одним из лучших студентов.
В 1973 году Гончаров пригласил выпускника в Московский академический театр им. Вл. Маяковского — здесь актёр служит более 45 лет, играет до сих пор и считается одной из ключевых фигур «Маяковки». В 1990-х он участвовал в международных театральных проектах в Норвегии и Швейцарии, выходил на сцену на разных языках.
В кино актёр дебютировал в 1970 году (роль студента в фильме «Семья как семья»), затем снялся у Станислава Ростоцкого в картине «А зори здесь тихие», номинированной на «Оскар» и отмеченной Премией Ленинского комсомола.
Широкая известность пришла после главной роли в «Звезде пленительного счастья» — декабриста Ивана Анненкова. Далее были «Безымянная звезда», «Гараж», «Отпуск за свой счет», «И это всё о нём» — роли, закрепившие за ним амплуа героя-романтика.
Громкую славу принес «Тегеран-43», который посмотрели более 50 миллионов зрителей; актёр снимался там вместе с Аленом Делоном. Всего в его биографии более 80 ролей, также он занимался дубляжом (в том числе «Тэсс», «Маленький принц»).
В личной жизни актёр был женат на актрисе Елене Романовой, у них родился сын Алексей (1983), позже брак распался. В конце 1990-х мужчина познакомился с Консуэло де Авиланд, и в 2001 году они поженились. Консуэло переехала в Россию, приняла православие (Евдокия), работала в железнодорожных проектах и за вклад в российско-французское сотрудничество получила орден Дружбы.
Актёр не любит шумихи и говорит, что его главное увлечение — профессия. В конце 2010-х он стал президентом премии «Золотая маска» и остаётся им по сей день.
Догадались по кадру о каком советском актёре идёт речь?
🎥Пятый вопрос
Заключительный вопрос на сегодня будет касаться советского и российского актёра театра и кино, режиссёра и сценариста, лауреата премии Правительства РФ в области культуры за работу над детским киножурналом «Ералаш».
Он вырос в послевоенной столице в многодетной семье: отец, машинист, во время войны водил составы, позже семье дали квартиру. Детство мальчика прошло «по-дворовому» — шумно и задорно, а характер закалился рано. В юности он всерьёз увлёкся боксом и успел выступать на юношеских соревнованиях.
В кино он попал ещё школьником. Во дворе его заметила ассистент по актёрам Татьяна Лыжина, подбиравшая мальчика на роль в фильме «На графских развалинах» (1958).
Он вспоминал, что мама, согласившись отпустить сына на съёмки, тревожно пошутила: «Он же вам киностудию сожжёт!». Картина принесла подростку первую узнаваемость — во дворе авторитет мгновенно вырос, но затем в съёмках наступил перерыв, и он снова жил обычной школьной жизнью, продолжая заниматься спортом.
Настоящую славу актёру дала роль трудного подростка Афони Полосухина в дебютной комедии Ролана Быкова «Семь нянек» (1962). Актёра утверждали непросто: на роль пробовались и другие кандидаты, а отношения на площадке, по воспоминаниям, были напряжёнными — вплоть до громкого скандала. Зато фильм вышел 3 сентября 1962 года и стал хитом проката: его посмотрели около 26,3 млн зрителей, и именно после этой работы юношу всерьёз заметили.
В 1969 году он окончил актёрский факультет ВГИКа (мастерская Бориса Бибикова и Ольги Пыжовой) и вошёл в труппу Театра-студии киноактёра. В 1970-м сыграл главную роль в комедии «Семь невест ефрейтора Збруева», которая закрепила его популярность по всему СССР: зрители буквально засыпали актёра письмами. Уже после успеха картины юноша был призван в армию и служил рядовым.
Позже он получил и режиссёрское образование: в 1979 году окончил режиссёрский факультет ВГИКа (мастерская Георгия Данелии). Дебютировал как постановщик короткометражкой «Полоса везения» (1983), а в 1988 году снял полнометражную комедию «Происшествие в Утиноозёрске».
С 1990-го мужчина стал одним из ключевых режиссёров «Ералаша»: ставил сюжеты, снимался, писал сценарии (по данным, которые он сам приводил, к 2017 году поставил 95 выпусков).
В личной жизни у актёра было три брака. Первая жена — однокурсница Марина Лобышева-Ганчук; они поженились на третьем курсе и расстались в 1976 году. Вторая супруга — гримёр «Мосфильма» Светлана Серова, в этом браке родился сын Михаил. Третья жена — Светлана Родичева, дочь режиссёра-документалиста Дмитрия Родичева; у пары родилась дочь Надежда.
В конце 2000-х актёр пережил тяжёлое испытание: в 2008 году у него диагностировали рак гортани третьей стадии, о победе над болезнью он рассказал в 2009-м.
Вплоть до 2017 года актёр продолжал появляться в кино и сериалах, а также оставался связан с детским кино, которое считал своим важным делом.
Догадались о каком советском актёре идёт речь в тексте?