Говорят, что брак — это союз двух людей для совместного преодоления проблем, которых бы у них не было, останься они одинокими. Если бы эту фразу нужно было проиллюстрировать, лучшей кандидатуры, чем Валентин Степанович Дружинин, найти было бы невозможно.
В мире, где художники часто гонятся за абстракцией или сложными концептами, Дружинин делает ставку на то, что знакомо каждому, у кого хоть раз подгорала яичница или кто пытался тайком вернуться домой после «рыбалки».
Сегодня мы поговорим о мастере старой советской школы, который превратил «бытовуху» в жанр высокого искусства и доказал, что самый смешной цирк находится не на арене, а на нашей собственной кухне.
От каспийских заборов до «Комсомолки»
История нашего героя началась вдалеке от шумных мегаполисов, в рыбацком поселке Кызыл-Су на солнечном берегу Каспийского моря. Именно там, в Красноводской области Туркмении, в 1951 году родился будущий сатирик.
И если вы думаете, что путь художника начинается с мольберта и палитры, то Валентин Степанович с вами поспорит. Его первыми холстами были стены домов, заборы и любая ровная поверхность, до которой могла дотянуться рука мальчишки.
Это неуемное желание рисовать «везде и всюду» принесло свои плоды поразительно рано. Представьте себе: парню всего 14 лет, а его карикатуру уже печатает столичная газета «На страже общественного порядка». Многие в этом возрасте только учатся завязывать галстук, а Дружинин уже учился завязывать сюжет в тугой узел сатиры.
Жизнь изрядно помотала художника по географической карте, что, несомненно, обогатило его наблюдательность. Были и девять лет службы в Германии, где он, кстати, не оставлял карандаша, публикуясь в армейской прессе, и возвращение к гражданской жизни.
Любопытно проследить его «комсомольский» след: сначала он работал художником в кинотеатре «Комсомолец», затем в газете «Комсомолец Запорожья». Эта верность теме молодежи и активной жизненной позиции в итоге привела его в легендарную «Комсомольскую правду», с которой он сотрудничал долгие годы.
Анатомия семейного счастья (и несчастья)
Взгляните на героев Дружинина. Это не глянцевые персонажи с обложек журналов, где у всех идеальные зубы и ни одной кредитной задолженности.
Нет, это мы с вами, только увиденные через увеличительное стекло доброго гротеска. У его персонажей носы картошкой, глаза навыкате от удивления перед абсурдом жизни, и фигуры, далекие от фитнес-стандартов.
Главная тема, в которой Дружинин чувствует себя как рыба в воде (вспомним его каспийские корни), — это супружеские отношения. Он виртуозно подмечает те микроскопические трагедии, из которых состоит семейная жизнь.
Вот муж, мечтающий о маяке и море, но его корабль разбивается о суровый взгляд жены в полосатом платье, которая явно не разделяет его романтических порывов, особенно когда порывы сопровождаются бутылкой.
А вот другая сцена: эпическая битва с бельем. Казалось бы, что смешного в стирке? Но у Дружинина бельевые прищепки превращаются в аналог боеприпасов, а сам процесс — в тактическое противостояние.
Согласитесь, вы ведь тоже иногда смотрите на свою вторую половинку и думаете: «Эх, вот бы сейчас на необитаемый остров...»? Если да, то добро пожаловать в клуб героев Дружинина. Только в отличие от реальной жизни, в его рисунках всегда есть место улыбке, которая сглаживает острые углы.
Смех как оружие против хамства
Художник не просто развлекает, он работает с социальным контекстом. В его прицеле — бытовое хамство, бюрократия и то самое лицемерие, с которым мы сталкиваемся в очередях и кабинетах.
Однако, в отличие от многих современных авторов, которые скатываются в злую чернуху, Дружинин сохраняет удивительный баланс. Он разоблачает нелепости, но не унижает людей.
Художник мастерски использует цвет. Его работы яркие, сочные, в них много воздуха. Даже если на картинке изображена обшарпанная квартира с отваливающейся штукатуркой, она не вызывает депрессии.
Наоборот, эта эстетика «уходящей натуры» вызывает щемящее чувство узнавания. Это тот самый «ламповый» мир, который мы помним из детства, где ковры висели на стенах не для красоты, а для шумоизоляции.
Может показаться, что карикатуры старой школы — это некий анахронизм в эпоху мемов и коротких видео в интернете. Но это заблуждение.
Работы Дружинина — это классика, которая не стареет, потому что не меняется человеческая природа. Мы все так же ссоримся из-за разбросанных носков, все так же мечтаем о несбыточном, стоя у кухонной плиты, и все так же боимся строгих жен и безалаберных мужей.
Валентин Дружинин напоминает нам: если вы не можете изменить ситуацию, попробуйте над ней посмеяться. Возможно, именно юмор — это тот спасательный круг, который держит на плаву семейную лодку даже в самый сильный бытовой шторм.
А вам доводилось узнавать себя в таких карикатурах? Или вы предпочитаете считать, что ваша семейная жизнь — это исключительно высокая драма без элементов комедии?
В любом случае, посмотрите на рисунки Дружинина еще раз. Может быть, в том мужичке, который прячется от проблем, вы увидите соседа, а может быть — и собственное отражение в зеркале, которое, к счастью, умеет улыбаться.
Больше интересного: