В Голливуде (и не только) есть актеры-мастера перевоплощений. Однако имеется и особая категория звёзд: те, кого зрители узнают с первых секунд на экране. Не по имени персонажа, а по манере, мимике, интонации и архетипу. Они не перевоплощаются — они приходят в фильм в уже готовом образе. И самое интересное: это не всегда плохо. Зрители часто ходят именно «на них», а студии зарабатывают миллиарды.
Почему так происходит и кто эти «вечные» персонажи?
1. Джейсон Стэтхэм — Неостановимый лысый британец
Стэтхэм уже 25 лет играет одно и то же: суровый, немногословный, очень опасный мужик, который двигается как танк, говорит сквозь зубы и решает проблемы кулаками/оружием/машиной. Перевозчик, Адреналин, Неудержимые, Мег: Монстр глубины, Гнев человеческий — разница только в декорациях.
Почему сходит с рук?
Он мастерски делает именно это. Публика приходит за адреналином, а не за драмой. Стэтхэм сам выполняет большинство трюков, у него харизма «парня из рабочего класса», и он честно говорит: «Я не хочу быть великим актером, я хочу делать качественные экшены». Зрители соглашаются — и покупают билеты.
2. Дуэйн «Скала» Джонсон — Добрый гигант с фирменной улыбкой
Скала почти всегда — огромный, мускулистый, добродушный (но крутой) лидер, который спасает день, шутит и поднимает бровь. Джуманджи, Форсаж, Черный Адам, Рэмпейдж — один и тот же коктейль.
Почему сходит с рук?
Он стал брендом. Люди идут «на Скалу», как раньше шли «на Арнольда». Его образ — это гарантия позитива, семейного просмотра и эпичных сцен. Плюс он один из самых высокооплачиваемых актёров мира — студии знают, что с ним фильм окупится.
3. Райан Рейнольдс — Саркастичный красавчик, который шутит над всем
Дэдпул, Главный герой, Проект «Адам», Красное уведомление — везде один и тот же: обаятельный, самоироничный, быстро болтающий парень, который ломает четвёртую стену (даже когда не должен).
Почему сходит с рук?
Рейнольдс буквально сделал из этого свою суперсилу. Его Дэдпул — это он сам в маске. Зрители любят эту версию Райана, а он её эксплуатирует мастерски. Публика приходит за юмором и харизмой, а не за Шекспиром.
4. Адам Сэндлер — Вечный большой ребёнок / неудачник с сердцем
Счастливчик Гилмор, Одноклассники, Загадочное убийство, Хэллоуин Хьюби — в большинстве случаев это один и тот же тип: инфантильный, громкий, немного глуповатый, но в душе добрый парень, который в финале всех спасает.
Почему сходит с рук?
Его фильмы комфортные. Люди включают Netflix, чтобы расслабиться, посмеяться и не думать. Сэндлер сам продюсирует, сам выбирает сценарии — и знает свою аудиторию. Миллиарды просмотров на стриминге это подтверждают.
5. Том Круз — Вечный экшен-герой, который бегает и прыгает
Миссия невыполнима, Топ Ган: Мэверик, Последний самурай, Грань будущего — везде он бегает, прыгает с высоты, пилотирует что-то и выглядит на 25 лет моложе своих лет.
Почему сходит с рук?
Он — последний настоящий кинозвезда старой школы. Люди ходят именно «на Тома Круза», который делает невозможные трюки сам. Это бренд: «Том Круз — это зрелище». И пока он летает на самолётах и мотоциклах — касса обеспечена.
6. Морган Фримен — Глубокий голос мудрости
Побег из Шоушенка, Шофёр мисс Дэйзи, Брюс Всемогущий, Темный рыцарь — почти всегда мудрый, спокойный, добрый наставник или рассказчик (часто за кадром).
Почему сходит с рук?
Его голос — это отдельный персонаж. Когда Фримен говорит — зритель сразу верит. Студии используют это как инструмент: нужно придать вес сцене — зовут Моргана.
7. Вин Дизель — Хмурый папаша с низким голосом
Форсаж, Риддик, xXx — везде один и тот же: лысый, мускулистый, немногословный защитник семьи/друзей/мира.
Почему сходит с рук?
Форсаж — это уже семейная сага, а Дизель — её отец. Он сам продюсер франшизы, и публика любит эту стабильность.
Другие яркие примеры
Джек Блэк — гиперактивный энтузиаст с громким смехом (Школа рока, Джуманджи, Кунг-фу Панда).
Зои Дешанель — эксцентричная, милая, немного странная девушка (500 дней лета, Новенькая).
Кевин Харт — маленький, громкий, паникующий комик.
Джонни Депп (после 2003) — эксцентричный чудак с гримасами (фактически вариации Джека Воробья).
Почему это работает (и почему не всем удаётся вырваться)?
Зрительский комфорт — люди любят предсказуемость в развлечениях.
Бренд и маркетинг — имя актёра уже продаёт билеты.
Деньги — студии платят за гарантированный успех, а не за эксперименты.
Сам актёр часто сам выбирает — Стэтхэм, Скала, Сэндлер говорят прямо: «Мне это нравится, и это приносит деньги».
Типаж — это не приговор. Это инструмент. Кто-то (как Роберт Дауни-мл. или Хит Леджер) вырывается из него и выигрывает Оскар. А кто-то (как Стэтхэм или Скала) строит на нём империю. И оба пути — правильные, если приносят удовольствие и зрителю, и самому артисту.
А кого из «вечных персонажей» вы любите больше всего? И кого уже устали видеть в одном и том же образе?
Читайте также: