Первый отечественный фильм с упоминанием дислексии
«Наконец, мы увидели фильм, в котором показана жизнь нормальных людей, нормальные человеческие отношения»
(Автор Логопед_ kinopoisk.ru)
«Сюжетный зачин страдает зияющим дефектом: как человек с подобным расстройством может успешно получить не только среднее, но и высшее образование?»
(Автор Анна К ivi.ru)
«…в этом фильме получилось выйти за рамки тривиальности!»
(Автор TimofeyPilipenko kinopoisk.ru)
Три отзыва зрителей о фильме «Я делаю шаг» показывают, насколько по-разному его можно воспринимать. В них звучат главные голоса: одни благодарят за простую человеческую историю, другие сомневаются, может ли такое быть в жизни, третьи удивляются, как из обычных школьных будней рождается что-то глубокое.
Эти мнения важны, потому что сама картина стоит на грани — между социальной драмой и личной историей, между реализмом школьных будней и художественным преувеличением. Именно эта условность позволяет остро и ярко рассказать о такой проблеме, как дислексия.
«Я делаю шаг» - российский полнометражный фильм (2023), снятый режиссером Ольгой Акатьевой. Фильм заявлен как проект, привлекающий внимание к проблемам дислексии: он показывает, что трудности чтения и письма не равны низкому интеллекту и не отменяют таланта, но могут ломать биографии, если общество реагирует стыдом, насмешкой и «ярлыком». Именно поэтому история строится вокруг парадокса: человек с дислексией идет в профессию, где слово - главный инструмент.
Сюжет
Главный герой – молодой учитель русского языка и литературы Саша Макаров. Он мечтает о «престижной» школе, но из‑за обстоятельств возвращается в родной Псков и устраивается в обычную школу. Проблема в том, что у Саши дислексия: чтение и письмо даются ему значительно труднее, чем окружающим.
На старте героя проверяют сразу с трех сторон: подростки – на прочность, коллеги – на профессионализм, а собственная тревога – на способность «держать лицо». Сюжет развивается вокруг попытки выстроить с классом рабочие отношения и найти форму совместного дела, которая поможет подросткам и одновременно даст учителю шанс не провалиться.
Фильм устроен как серия «маленьких шагов» – поворотных решений, которые постепенно меняют атмосферу в школе:
- возвращение в родной город и столкновение с прошлым;
- первые уроки и конфликт с классом;
- появление человека, которому герой может доверять (связь с прошлым);
- педагогический проект, который переводит войну в сотрудничество;
- проверка на зрелость: герою нужно выбрать – продолжать маскироваться или жить честнее.
«Я делаю шаг» не превращает историю в медицинскую «лекцию». Диагноз – не финальная цель, а источник препятствий, через которые герой учится быть учителем не «идеальным», а живым.
Дислексия в фильме: между научным фактом и художественной гиперболой
«Как врач-психиатр, психотерапевт, не могу не начать свою, громко сказать, рецензию с истории возникновения понятия «Дислексия»! Чтобы ссылаться на надежный источник, причем отечественный, поделюсь материалом многоуважаемых коллег Московского института коррекционной педагогики: '... Уже более 130 лет понятию «дислексия» уделяется большое внимание. Впервые этот вид нарушения речи был открыт в Берлине офтальмологом Рудольфом. Это произошло в 1887 году...»
(Автор orenzdrav - 1112 kinopoisk.ru)
В одном из отзывов автор напоминает, что термин «дислексия» имеет длинную историю: впервые нарушение чтения было описано в 1887 году берлинским офтальмологом Рудольфом, который наблюдал мальчика с сохранным интеллектом, но серьезными трудностями чтения. Важно и уточнение: дислексия не тождественна проблемам зрения, а относится к особенностям переработки информации мозгом.
Дислексия - «избирательное нарушение способности к овладению навыками чтения и письма при сохранении общей способности к обучению».
Для кино эта тема драматургически выигрышна: она позволяет показать, как невидимая особенность превращается в социальную уязвимость. Внешне герой выглядит «обычным», но в ситуациях, где требуется чтение, он мгновенно оказывается в положении человека, которого могут высмеять, разоблачить, лишить статуса.
Как фильм визуализирует трудности чтения
«Достаточно хорошо раскрыта тема, нет ни одного лишнего эпизода, скользящие кадры подчеркивают трудности восприятия героем букв и цифр»
(Автор Логопед_ kinopoisk.ru)
Один из рецензентов указывает, что в фильме «скользящие кадры подчеркивают трудности восприятия героем букв и цифр». Это важная деталь: кино пытается перевести «внутреннее» в видимое. Когда буквы «плывут», «сыпятся» или «рассыпаются» в восприятии героя, зритель на секунду оказывается внутри опыта, который обычно скрыт.
Парадокс «учителя литературы-дислексика»: слабое место или точка силы?
Самая острая претензия, встречающаяся в подборке рецензий, формулируется прямо:
«Сюжетный зачин страдает зияющим дефектом: как человек с подобным расстройством может успешно получить не только среднее, но и высшее образование? Причем он обучается … на учителя русского языка и литературы!».
(Автор Анна К ivi.ru)
Критика подкрепляется бытовыми аргументами: любой педагог знает, какая бумажная рутина обрушивается на учителя: отчеты, планы, проверки работ, журналы, бесконечные документы. Даже при поддержке близких трудно представить, как герой смог бы постоянно скрывать проблему и одновременно справляться с нагрузкой. Из этого критик выводит, что у картины благородная цель – привлечь внимание к дислексии, но средства иногда «не самые удачные».
Да, с точки зрения бытового правдоподобия ситуация кажется натяжкой. Однако именно эта гипербола обнажает главную проблему: наше общество зачастую смешивает диагноз с личностью, ставя на человеке крест в определенных сферах.
Фильм через этот парадокс задает ключевой вопрос: в чем суть профессиональной пригодности? В безупречной технике (грамотное письмо) или в умении увлечь предметом, понять ученика и стать для него моральным авторитетом? Герой доказывает, что главное – это гуманитарная суть профессии, а не безукоризненное выполнение ее технических норм.
Что касается реализуемости: в нашей практике СдавайОнлайн мы не раз видели, как дети, испытывавшие серьезные трудности в школе, позже блестяще реализовывались в вузах, находившие свою область и способы компенсации. Конечно, фильм доводит эту возможность до парадоксального предела, выбирая самую провокационную специальность – учителя литературы. Но в этом и есть его художественная задача: сломать стереотип и заставить зрителя пересмотреть свои представления о «возможном» и «невозможном».
Актеры, город и визуальные метафоры
Несколько отзывов сходятся в том, что фильм «обычный» по завязке: конкурс, переплетение судеб, школьный конфликт, воспоминания из прошлого. Однако «обычность» здесь оборачивается достоинством – история выходит за рамки тривиальности за счет деталей и искренней игры актеров.
Сергей Новосад в роли Саши Макарова вызывает сочувствие: герой уязвим, иногда резок, иногда закрыт, но в нем чувствуется внутренняя дисциплина и желание быть полезным. Показывается хрупкость: страх прочитать вслух, привычка прятаться за маской уверенности, раздражение на себя и на мир.
Визуальная часть тоже работает на впечатление. Даже те, кому отдельные решения съемки показались спорными, выделяют кадры Пскова: небольшому городу достается роль не просто фона, а эмоционального пространства – с его размеренным ритмом, узнаваемой романтикой и ощущением «все всех знают». Эта камерность усиливает мысль: школа в небольшом городе – центр социальной жизни, а учитель почти всегда «на виду», и любой промах становится предметом обсуждения.
«Глубину также обеспечивают сцены с бегом, каждый раз это не просто бег, ты видишь чувства героя (герой точно так же бежит по своей жизни, в любую погоду, какой бы она не была - он все равно бежит)»
(Автор TimofeyPilipenko kinopoisk.ru)
В рецензиях упоминается и мотив бега. Герой бежит: в любую погоду, по разным улицам, словно «пробегает» свою жизнь и одновременно пытается догнать себя, не остановиться и не признаться в слабости. Для одних этот прием становится источником «глубины», для других – эмоциональным маяком, который без слов объясняет состояние: внутреннее напряжение не выключается ни на минуту.
Почему фильм цепляет после титров
Отдельная линия интерпретации – философская. Один из рецензентов формулирует парадокс: чтение и письмо – изобретенные человечеством навыки, но общество нередко превращает их в меру человеческой ценности. Если ты не умеешь делать то, что когда-то придумали другие люди, – тебя легко записывают в «неполноценные». «Я делаю шаг» превращает этот парадокс в эмоционально понятную историю и тем самым выводит разговор за пределы одной диагностики.
Немаловажно и то, что картина оставляет пространство для семейного и школьного разговора. Врач-рецензент подчеркивает: ему было важно сначала посмотреть фильм одному, а потом – вместе с сыном, чтобы обсуждать не только сюжет, но и отношение взрослых к детям, к их ошибкам, к «росткам» таланта, которые легко уничтожить словом. Такой эффект сегодня редкость и признак того, что история попала в живую точку.
Если попытаться сформулировать, кому и зачем стоит смотреть фильм, рецензии дают довольно конкретный список адресатов.
Учителям – чтобы вспомнить, как выглядит школа глазами «новенького» и как легко профессиональная роль становится испытанием.
Родителям – чтобы увидеть, что трудности ребенка не всегда видны в дневнике и не всегда объясняются «характером».
Подросткам – чтобы понять, что взрослые тоже боятся и ошибаются, и что поддержка может выглядеть не как сюсюканье, а как уважение к способностям.
Ключевые вопросы, которые фильм поднимает
- Что мы называем «нормой» и почему отклонение от нее быстро превращается в клеймо?
- Можно ли быть хорошим учителем, если ты не безупречен в тех навыках, которые сам преподаешь?
- Где проходит грань между дисциплиной и унижением, особенно когда речь о подростках?
- Как школа реагирует на «инаковость»: поддерживает или выталкивает – и почему?
- Что сильнее меняет класс: наказания и страх или уважение и совместное дело?
Вывод: зачем смотреть «Я делаю шаг»
«Я делаю шаг» – фильм не столько о диагнозе, сколько о том, как человек учится не стыдиться своей особенности и не жить в режиме постоянной маскировки. Школа здесь показана как место, где уязвимость заметна сразу: подростки испытывают границы, взрослые держатся за правила, а новичок пытается не «дать слабину».
Самая ценная мысль: человек не становится хуже от того, что ему трудно читать. Хуже становится общество, когда делает эту трудность поводом для стыда. Фильм предлагает сделать иной шаг - шаг в сторону уважения, поддержки и честности.
Если «Я делаю шаг» говорит о дислексии изнутри – через стыд, маскировку и страх быть «не таким», то мировое кино часто смотрит на школу снаружи: как на систему, которая давит, калечит или, наоборот, может стать местом спасения.
Мы подготовили отдельный разбор трех зарубежных фильмов, где учитель становится человеком, который меняет правила игры. Читайте статью «Учитель-бунтарь…» по ссылке.
#яделаюшаг #российскоекино #фильм #школа #учитель #школьнаядрама #дислексия #подростки #буллинг #кинообзор #сдавайонлайн