Александр Куприн - известный русский художник и заслуженный деятель искусств РСФСР.
1934 год СССР, советские современники говорят: " Вначале своего творческого пути художник Куприн вышел из группы центральных мастеров, к которой принадлежали Кончаловский и Лентулов. И если они были "богатырями" своей группы, то Куприн стал ее подвижником. В отличие от своих товарищей он всегда стремился создать "умную живопись". Куприн не торопился, он серьезно и вдумчиво изучал свое ремесло. Были моменты в жизни, когда Кончаловский и Лентулов оглядывались на Куприна. И тогда они пытались учиться "умной живописи". Но, правда не надолго... Но и правда, несмотря на это им сопутствовала удача! А Куприн с его "трудовой" живописью всегда оставался в тени, скромным мастером натюрмортов и пейзажей".
Но не следует думать, что художник Куприн не нашел своего места в советском искусстве. Он принял Октябрьскую революцию 1917 года и встал на сторону Владимира Ленина и большевиков. Поэтому, сначала быстро стал преподавателем Высших художественно-технических мастерских Москвы. Потом руководил художественными мастерскими Нижнего Новгорода и снова преподавал в Московском Высшем художественно-техническом институте. Затем в Московском текстильном институте был преподавателем "рисунка".
В первые годы НЭПа наметился сдвиг в творчестве Куприна. Теперь, пейзажи и скромные мотивы среднерусской природы увлекают этого художника. И эти работы для советских современников были более ценными, чем ранние натюрморты Куприна. "Этюд деревьев", "Осенний пейзаж", "Калитка" возвратили Куприну непосредственное ощущение природы. Которое, он потерял во время своих творческих искании... Теперь, Моне стал его учителем...
Позже Куприн создал свою серию бахчисарайских пейзажей. По этому поводу, советские современники сказали: "Это были "грустные записки одинокого путешественника". Однако советская жизнь перевоспитает художника!".
И они оказались правы... В 1930 году Куприн создал серию своих индустриальных пейзажей и заводских интерьеров. И это было не простое, "механическое переключение" художника на новую тему. Такое обращение к новой теме отвечало внутренней потребности художника расширить круг своих образов, повысить свое мастерство, найти реалистические формы отображения новой "советской жизни".
Впервые "цвет" в работах Куприна становится подлинным средством пространственной характеристики планов. Впервые синее небо светится над советскими нефтяными вышками... Он впервые ввёл в свои картины - человека. Художник Куприн стремился передать красоту и ритмы индустриального труда, не прибегая к академическому пафосу.
Однако, советские современники сначала поспешили заявить что изображение заводских интерьеров менее удается Куприну чем индустриальные пейзажи. Но затем они также посчитали нужным отметить: "Однако несомненно одно: картинам этого художника веришь. "Осторожный" художник А. Куприн значительно ответственнее чем многие его соратники, овладевает новыми "советскими темами".
Но несмотря ни на что, в 1930-х годах в СССР считали что "Нарядные натюрморты" первых лет Октябрьской революции являлись вершиной творчества художника А. Куприна.