26 января 2026 года
Здравствуйте, друзья!
Опера "Иоланта" была написана Чайковским в самом конце его жизненного пути и нарушает многие законы оперного жанра.
Эта одноактная опера впервые была поставлена в Мариинском театре и шла в один вечер с одним из самых знаменитых балетов композитора "Щелкунчик". Первую премьеру почтил своим присутствием сам император Александр III, и был весьма впечатлён и доволен, так современники говорили.
Затем оперу ставили и Большой театр и многие европейские оперные театры. Не забыта она и в 21 веке. В сентябре прошлого года "Иоланта" поставлена в очередной раз на Новой сцене Большого Эльчином Азизовым, известным оперным баритоном, дебютирующим на этот раз в роли режиссера-постановщика и художника по костюмам.
В отличие от предыдущих постановок этой оперы, тоже не столь давних, режиссёр отдал предпочтение классическому прочтению творения Чайковского. А то в предыдущей версии, по мнению критиков было слишком много современности по отношению к 15 веку, во время которого разворачивались события. Кто-то из рыцарей даже вроде на лыжах по Южной Франции ходил.
Оркестром дирижировал заслуженный артист России Иван Рудин. Он управлял оркестром без дирижёрской палочки, но его руки парили над музыкантами, извлекая из оркестра лиричную и мелодичную музыку Чайковского.
Партию Иоланты исполнила Екатерина Морозова. На мой взгляд ей удалось донести до зрителя всю глубину противоречия казалось бы беззаботной жизни незрячей юной девушки, окруженной заботой отца-короля, слуг и подруг, и в то же время начинающей понимать, что мир вокруг не совсем такой, как она себе представляет.
Вообще, в этой опере нет ни одного отрицательного персонажа, нет и трагических событий.. И тем не менее действие наполнено не только пасторальными сценами, но и сложными переживаниями героев.
Иоланта внезапно осознает, что она отличается от окружающих её людей.
Отец её, король Рене, всеми силами стремящийся оградить свою дочь от страданий, связанных с её врождённым недугом, начинает сомневаться, правильно ли он поступает. Его партию исполнил Владислав Попов, чей бас стал бесспорным украшением всей постановки.
Роберт, несостоявшийся жених Иоланты, в исполнении Константина Шушакова, не опускается до лжи и честно признается королю, что не может и не хочет жениться на его дочери, так как сердце его занято другой. "Кто может сравниться с Матильдой моей?", поет он.
Рыцарь Водемон, Илья Селиванов, только увидев Иоланту, готов отдать за неё жизнь.
Эбн-Хакия, восточный врач и мудрец, дарует Иоланте не только зрение, но и заставляет прозреть её душу. В этой партии мы услышали Эльчина Азизова, который добавил эту роль к ролям режиссёра и художника по костюмам.
Я не уверена, что в 15 веке во Франции одевались именно так, но костюмы как главных героев, так и не очень главных, очень красочны и не противоречат тому настроению, которое задавал в своей опере Чайковский.
А музыка лилась и лилась, духовые сменялись струнными, нежно звучала арфа.
Лирическая опера закончилась всеобщим прозрением, обращением к Свету и победе его над Мраком.
Иоланта исцелена, король ликует, влюблённый рыцарь может вести свою возлюбленную к венцу, неудачливый жених может устремиться к своей Матильде, а восточный целитель мудро покачивает головой, удовлетворенный таким исходом.
Сцена залита светом, все счастливы от короля до младшего оруженосца. И мы, зрители, не могли не разделить всеобщей радости от благополучного финала!
Вместе с вышедшими на поклон артистами на сцену вышел и дирижёр, чтобы разделить с ними заслуженные аплодисменты зрителей, которые не смолкали довольно долго.
Но наконец последние аплодисменты смолкли, и мы вместе с остальной публикой вышли на морозную московскую улицу, в надежде обязательно ещё раз прийти в Большой театр, хоть и в сапогах.
До новых встреч, друзья!