Найти в Дзене
СЕВЕРНЫЙ ЗВУК

TECHNODELICA: 19 ЛЕТ ВНУТРИ СЕВЕРНОГО АНДЕГРАУНДА.

ИНТЕРВЬЮ С ОДНИМ ИЗ СОЗДАТЕЛЕЙ - ДИМОЙ SUBLIME 31 января 2026 года. Для многих в Мурманске эта дата — просто конец января. Для избранных — день, когда клуб «Ледокол» и «Баренц-Бар» превратятся в портал в другую реальность. Реальность под названием Technodelica, которая в этом году отмечает 19 лет. Мы поговорили с человеком-легендой, одним из создателей и идейных вдохновителей этой вечеринки — диджеем Димой Sublime. Дима, привет. 31 января — Техноделике 19 лет. Это почти юбилей. Первый вопрос, наверное, самый простой и самый сложный: когда ты смотришь в телефон и видишь там дату «31 января», какое первое чувство появляется? Гордость, паника, или просто: «О, опять пора»? Первое – это кипение мозга. Всё успеть, перепроверить, ничего не забыть, проконтролировать, чтоб другие не забыли и пр. А дальше – бесконечная работа над собой, чтоб во всей этой суете не потерять вайб, ведь именно ради него всё делается. Техноделика — это такое северное чудо-юдо. 19 лет назад в Мурманске, в 2007-м, что

ИНТЕРВЬЮ С ОДНИМ ИЗ СОЗДАТЕЛЕЙ - ДИМОЙ SUBLIME

31 января 2026 года. Для многих в Мурманске эта дата — просто конец января. Для избранных — день, когда клуб «Ледокол» и «Баренц-Бар» превратятся в портал в другую реальность. Реальность под названием Technodelica, которая в этом году отмечает 19 лет.

Мы поговорили с человеком-легендой, одним из создателей и идейных вдохновителей этой вечеринки — диджеем Димой Sublime.

Sublime51 [Psy-trance+atmospheric d'n'b DJ]

Дима, привет. 31 января — Техноделике 19 лет. Это почти юбилей. Первый вопрос, наверное, самый простой и самый сложный: когда ты смотришь в телефон и видишь там дату «31 января», какое первое чувство появляется? Гордость, паника, или просто: «О, опять пора»?

Первое – это кипение мозга. Всё успеть, перепроверить, ничего не забыть, проконтролировать, чтоб другие не забыли и пр. А дальше – бесконечная работа над собой, чтоб во всей этой суете не потерять вайб, ведь именно ради него всё делается.

Техноделика — это такое северное чудо-юдо. 19 лет назад в Мурманске, в 2007-м, что это вообще было за время для музыки? Ты помнишь тот самый первый раз? Не как промоутер, а как человек: зачем ты это сделал? Что такого не хватало в воздухе, что пришлось создавать целую вселенную?

-2

Это было очень интересное время: было много клубов, везде много людей, приезжало столько артистов с мировым именем, что всех даже и не вспомнить. А топовые столичные диджеи ездили к нам каждые выходные, как на постоянную работу. Но был нюанс: это всё был клубный мейнстрим, в основном хаус-музыка (я без негатива, если что). Даже ломаные ритмы (хотя у нас их всегда любили), звучали уже куда реже и в основном в The Club (он же Первомайка/Сарай). С техно, и какой-то ещё более неформатной музыкой было и того сложнее. Тому, что в 90-е назвали бы андеграундом, не уделялось должного внимания, а ведь в других электронных субкультурах тоже происходило немало интересного! Для тех, кого данный формат устраивал – это были лучшие времена, расцвет клубной культуры, даже лучше, чем в 90-е. И я их понимаю. Я благодарен людям, которые развили наше клубное движение до такого уровня, и всё же таких, как я, полностью это устраивать не могло.

Но мой первый раз был не в 2007м. Я начал играть в 2001 г., и уже тогда мы пытались делать свои вечеринки, т.к. таким как я, играть было особо негде. Конечно, 2007 г. отличался от 2001 г. большими масштабами, большим стилистическим разнообразием, и большей зрелостью клубной культуры, но их объединяло то, что в обоих случаях это была довольно одноформатная история. Мероприятий и мест, где бы пришёлся ко двору тот же псайтранс, почти не было, да и вообще более взрослые коллеги из больших клубов не всегда воспринимали нас серьёзно. Я за это на них обиды не держу, ведь мы тогда были молодые и неопытные.

Поэтому люди вроде нас стали создавать свои комьюнити. Это очень длинная история, её раскрою позже на своих личных страницах. А пока вкратце: в 2001 г., вместе с такими людьми, как Konvert, Aspect, Part и др., мы начали с квартирников и гаражей, а позже сняли дом на сопке Варничной под телебашней. Там у нас был типа свой клуб, назывался «ProDOM», в котором мы в первую очередь, наверное, пытались сохранить атмосферу уходящего андеграунда 90-х. В пределах понимания пацанов 17-19 лет, естественно:))) Просуществовало это всё недолго, но помним по сей день. Это была утопия, воплощённая в жизнь. Почти как первая любовь.

-3

Ну а в 2006 г. молодым мурманским техно-диджеем А. Сетом был создан форум «MTechno», а через год была придумана концепция Техноделики, которую мы все поддержали. Нам хотелось дополнить клубное пространство нашего города другой музыкой и другой атмосферой, смыслами, не ограничивающимися просто весёлыми танцами, развить альтернативную электронную сцену. Первые 2 вечерины в клубе «7 Континент» дались нелегко, но собрали свой костяк людей, которые в дальнейшем активно способствовали развитию нашего движения.

Ты начинал с винила в 2001-м. Тяжелый техно, гоа. Сейчас это звучит модно и винтажно. А тогда, в Заполярье, это же, наверное, было как с другой планеты. Где ты вообще находил эти пластинки? И главное — кому ты это потом ставил? Были ли моменты, когда ты играл для пустых стен или для трех чуваков, которые просто кивали?

-4

На самом деле с техно всё могло быть не так сложно. В 90-е гг. мурманская клубная сцена тоже была довольно развита и самобытна. Техно в ней занимало не последнюю роль – например, в том же легендарном «Бункере» (1996-1998). Но так получилось, что к 00-м его перестали активно развивать, а такие, как мы – ничего делать ещё не умели. Хотя целевая аудитория на эту музыку в принципе была.

А вот с психоделическим трансом всё сложнее – эта музыка даже в 90-х как-то обошла наш город. Как говорила одна наша постоянная посетительница: транс в Мурманске – как инопланетный гость, которого мало кто понимает. Да, продавались какие-то сборники, были люди, кто увлекался, но чтоб прям играть такое в клубах – это что-то нереальное….

Достать пластинки (вообще любые) – это был тот ещё квест. Нормальные магазины только в столицах, интернет-шоппинг ещё не развит, а зарубежные магазины с Россией не работали. Люди привозили пластинки из-за границы, перепродавали с рук и т.д…

-5

В 2000 г. я начал с того, что приобрёл несколько старых пластинок у знакомых диджеев. Тогда это было довольно дёшево (сейчас порой наоборот). Это было в основном техно, и кое-что уже близкое к гоа-трансу. Потом в магазин «Союз-Мурманск» пришёл двойник Astral Projection и на этом всё. Больше вариантов никаких. Повезло, что я, будучи курсантом средней мореходки, проходя практику на паруснике «Седов» оказался в Германии. И повезло, что города там небольшие – не имея никаких карт удалось найти нужный магазин просто спрашивая людей на улице. Ну а с интернет-шоппингом я подружился уже в 2003 г. и полностью перестал зависеть от местных перекупов, у которых к тому же под мои запросы ничего и не было. Пластинки доходили из-за границы тогда за 5-14 дней.

Когда я привёз стопку пластинок гоа-транса из Германии и сказал, что буду учиться играть, то для одних это было откровение, другие же крутили пальцем у виска. О проблеме пустых танцполов поначалу не задумывался. Во-первых возраст такой ещё был – слабоумие и отвага, во-вторых тогда действительно народ был везде и мы легко собирали на наши первые вечеринки порядка 50-70 человек. А вот когда первоначальная эйфория прошла, и «мой кореш сегодня в H2O играет гоа-транс» – перестало быть событием, тогда и началось вот это вот всё – и пустые стены и 1,5 землекопа, которые к тому же не понимают, что здесь делают. Но были и люди, кто поддерживал. Так оно и шло волнами – то взлёт, то пролёт. Подобное было и с другими немассовыми субкультурами, и не только в Мурманске. Зато удачные мероприятия приобретают совершенно иную ценность. И я абсолютно не комплексую по этому поводу – когда-то любая электронная музыка посетителю обычной дискотеки казалась чем-то неадекватным.

В твоей биографии есть важная фраза: «Музыка должна сначала трогать душу, а уже потом взрывать танцпол». Объясни мне, пожалуйста, как диджей это проверяет? Вот ты стоишь дома, слушаешь трек. По какому симптому понимаешь: «Всё, это оно. Это пойдет в сет»? Это какая-то мурашка по коже, картинка в голове?

-6

Это всё очень индивидуально. У меня это наверное микс интуиции, наслушанности и аналитики. В первую очередь трек должен понравиться, причём я должен почувствовать, что эти эмоции во мне надолго, я хочу их нести другим и за это отвечаю, а не «норм, качает». Надо стараться выбирать именно такие треки. И потом уже строю из них своё повествование в зависимости от ситуации. Если дома записываю микс – это одна история, там как правило просто полёт моей мысли. А если предстоит играть на мероприятии, то оцениваю обстановку – какие люди пришли, какую атмосферу удалось создать и исходя из этого планирую свой сет. Ведь задача диджея не просто разбираться в музыке и собрать хорошую коллекцию, нужно ещё чувствовать, что подойдёт именно сейчас. Почти в любом, даже самом немассовом жанре можно найти такие треки, которые зайдут тем, кто обычно такое не слушает.

Ты был «один против всех» по пси-трансу и драм-н-бэйсу. Это был осознанный выбор «я буду играть то, что никто не играет» или просто другую музыку ты физически не мог терпеть?

-7

На самом деле я стараюсь слушать разную музыку, но электронная, конечно, преобладает. И я считаю, что у диджея должна быть наслушанность в разных жанрах. «Я слушаю только техно или днб» – так не работает. Но в выборе того, что играть у меня чёткие рамки. Выбранный мной саунд наиболее чётко выражает сущность моего бытия, если можно так сказать :) Фактор эксклюзивности тоже поначалу нравился, но по мере взросления интересовал всё меньше. К тому же эта «эксклюзивность» иногда выходила боком. Вообще быть рэйвером в 90-е, уже порой означало «быть против всех». Но в любом случае, на мой взгляд, человек, вставший на путь диджеинга должен задавать себе вопрос: что нового я хочу принести? Смысл играть то, что итак уже играют другие?

-8

Ты играл в «Пилоте», в «Сфере», в «Бродвее», даже на Ecstatic Dance. Это же абсолютно разные миры. Какой был самый неожиданный опыт? Где твоя музыка сработала так, как ты и представить не мог?

-9

Из последнего – главным разрывом шаблона в 2023 г. для меня был Ecstatic Dance. Можно отдалённо сравнить с псайтранс-фестами, только с более тонким вайбом, и ориентацией на трезвость. А ещё – декабрь 2025 г., мероприятие на морвокзале совместно с Северным Звуком и художественным объединением PANTERRA – эмбиент в такой локации слушался настролько безбашенно, что это было смелее даже, чем если б кто-то играл спидкор какой-нибудь :) Не думал, что такое вообще возможно.

MTechno — это такое имя-легенда. Сейчас многие собираются просто «на тусовку». А что было ядром того сообщества? Как вы понимали, что ваш человек — это ваш человек? По взгляду, по тому, как двигается?

-10

По его пониманию музыки и отношению ко всей этой культуре в целом, вне зависимости от конкретных музыкальных предпочтений. Для нас это не просто движуха, тусовка или дискотека (прости, Господи). Для нас это – в первую очередь образ жизни. Как сказал один из наших диджеев ещё в 17 лет: музыка – как религия! Наши люди очень трепетно относятся к электронной музыке и никогда не променяют клубную вечеринку на просто дискотеку.

Сейчас у тебя есть Good Group. В чем разница между «движением» (MTechno) и «группой» (Good Group) сегодня? Это про бизнес или все-таки про что-то другое?

-11

До бизнеса нам очень далеко:) Сообщество Good Group было создано Вадиком Жаром, Егором Зоргом и другими единомышленниками в 2009 г. с целью продвижения ломаных ритмов, преимущественно в их лёгких проявлениях. Флагманской серией мероприятий стал Good Session, где игралась такая музыка, как Liquid Funk, Atmospheric Drum'n'Bass, Dubstep (он тогда был совсем другим!), а позже – Atmospheric Breaks, Trip-Hop, 2 Step Garage. Это был мурманский ответ на московские и питерские вечерины такого формата – Listen Up, Stepping Sessions, 2 Deep. Кстати Вадик Жар сейчас – резидент 2 Deep в Питере и я там тоже играл как-то раз.

В Good Group я влился примерно со 2й вечерины, и это был один из лучших периодов моей карьеры – конец 00-х в баре Магистраль. Позже появилась серия Take a Break – тоже ломаные ритмы, но уже потяжелее. Ну а потом, основные идеологи команды уехали из Мурманска и общее дело продолжил я. Периодически мне помогали разные люди, но в итоге сил хватило до 2019 г. Отметив свои 10 лет, комьюнити встало на бессрочную паузу.

Есть пара идей возобновления для редких и особенных мероприятий, но тянуть полноценное промо нет времени и сил, а самое главное – смысла. Drum'n'Bass сейчас успешно двигают Grooveriderz и PLAY – OFF DNB. Я регулярно играю на их мероприятиях, и от моего участия там больше пользы, чем если бы я сам пытался делать что-то своё.

-12

В этом году вечеринка на двух площадках "Ледокол" и "Баренц Бар". Первый — громкий танцпол, второй — тихий, «для чувствующих». Это гениальное разделение. Это твоя личная история? Ты сам тот человек, которому иногда надо от мощного бита сойти на второй этаж и просто «повисить»?

-13

Не могу сказать, что это прям личная история. Конечно я, как и многие, люблю спокойную музыку. На многих вечеринках делают такое разделение, просто у нас в Мурманске это не очень представлено. Лично я всегда за расширение границ восприятия. И если у нас на основном танцполе довольно громкая и быстрая музыка, то хорошо, когда можно иногда почиллить в другой локации, чтобы соблюсти баланс.

Для Техноделики это особенно полезная история. Техно и псайтранс в принципе может понравится многим, особенно когда это ещё оформлено флюродизайном, но с непривычки слушать долго такую музыку может быть тяжело. Мешать бездумно с другими жанрами – не очень удачный винегрет, а на фоне флюродизайна это всё может смотреться, как суши-бар в помещении древнерусской избы:) Создавая же две локации, появилась возможность значительно расширить стилистические рамки, привлекать новых диджеев и новую публику, при этом не теряя основную суть мероприятия.

Ты везешь в гости Кирилла Orange — живую легенду гоа-транса с 90-х. Для тебя это как? Как для футбольного фаната привезти Марадону на свой дворовый турнир? Что лично ты ждешь от его сета?

-14

Ну да, такое сравнение наверное в какой-то степени уместно. Всегда интересно привозить людей, про кого в школьные годы читал в журналах или видел по ТВ. Кирилла я знаю не только, как человека из эпохи зарождения движения, но и как человека, который чётко осознаёт то, что актуально в текущий момент. Я знаю, что он готовит с собой много свежего материала и я точно уверен, что с его опытом и умением чувствовать публику он не оставит нашу аудиторию равнодушной.

Техноделике 19 лет. Кто эти люди, которые приходят сейчас? Это те же самые лица, что и 15 лет назад, только с морщинками? Или появляется новая молодежь? И если появляется — что их цепляет? Они ведь выросли на совсем другой музыке.

-15

Тех, кто был с нами у самых истоков, к сожалению, вижу довольно редко. Но на 19-летии, как раз вполне возможно, что они появятся. Основной контингент – это те, кто ходят последние лет 8. Молодёжи немного – сказывается в первую очередь то, что сейчас инфопространство сильно сегментировано и они просто не в курсе, что есть ещё и такое. Тех, кто всё-таки приходит, цепляет наверное в первую очередь атмосфера. Потом некоторым из них удаётся распробовать и музыку. Хотелось бы, чтоб состав по возрасту был более разнообразным, как раньше. Но опять же, подобное вижу не только у нас.

Последний вопрос-просьба. Представь, что я человек, который никогда не был на Техноделике. Я слышал слова «техно», «транс», но для меня это абстракция. Что бы ты сказал мне, чтобы я в эту субботу отложил все дела, купил билет и пришел? Не про громкий звук или гостя, а про то, что я могу там ощутить, чего больше нигде не получу.

Что ж, попробуем…. Во-первых, мероприятия на две площадки в нашем городе бывают довольно редко. Это будет погружение в два разных пространства, почти как инь и янь. С одной стороны – флюродизайн и яркие, психоделические образы в лучах ультрафиолета, с другой – домашняя, ламповая атмосфера. Здесь собираются в первую очередь люди, которые любят музыку, а это всегда более душевная обстановка. Люди, которые давно знают друг друга, но при этом рады и новым знакомствам.

На громком танцполе динамичная музыка на скорости 145 ударов в минуту не оставит равнодушными тех, кто любит танцевать, но это не просто долбёжка: в ней будет присутствовать определённая мелодика и саунд-дизайн. Техно – про футуристичность, а транс – про романтику космоса. Такое сочетание жанров встречается крайне редко. Здесь скорее речь про определённый вид медитации, чем просто танцы. Мы стремимся к тому, чтобы это было не про клуб, а про погружение в совершенно иное пространство.

Если же захочется лёгкости – то добро пожаловать на тихий танцпол в Баренц-бар. Его уютная обстановка и музыкальное разнообразие (от даб-техно и эмбиента, до вполне понятного клубного хауса), создадут комфорт для спокойных посиделок и неспешных танцев. Помимо этих двух пространств, на локации в целом будет достаточно места для задушевных бесед и новых знакомств. Но нередко на такие мероприятия люди приходят ещё и просто для того, чтобы найти себя.

Спасибо за внимание, увидимся 31 января в Ледоколе!

Узнать больше, почувствовать звук:

• Портфолио и музыка: https://dj.ru/sublime51

• ВКонтакте: https://vk.com/djsublime51

• Страница мероприятия ВКонтакте: https://vk.ru/tchdelica71

• MTechno: https://vk.ru/mtechno51

КУПИТЬ БИЛЕТ (закрепи за собой цену и место):

https://play.flat.audio/tickets/1705