Корейское искусство XX века было периодом, когда многие художники сияли подобно звёздам. И если попросить выбрать мастера, который сиял особенно ярко, то, скорее всего, будет назван Юн Хён Гын (1928-2007) – пионер корейского абстрактного искусства.
Жизненный путь
Юн Хён Гын (윤형근) родился в 1928 году в городе Чхонджу (청주) и провёл детство в непростое время японской оккупации и Корейской войны. Юные годы прошли под влиянием отца, Юн Ён Хана (윤용한), увлечённого каллиграфией, что, без сомнения, оказало влияние на формирование будущего художника.
В 1947 году Юн Хён Гын поступил в Колледж изящных искусств Сеульского национального университета (СНУ), подавая большие надежды. Однако за участие в студенческих протестах против объединения разрозненных школ в единый Сеульский национальный университет его исключили и арестовали.
С началом Корейской войны в 1950 году Юн Хён Гын оказался на грани смерти: корейского правительство по ошибке включило его в «Лигу Бодо» (보도연맹 – список сторонников коммунизма), и он чудом избежал массового расстрела. Позже он попытался вернуться в СНУ, но получил отказ – деканат не простил ему участие в протестах.
Тем не менее судьба дала Юн Хён Гыну второй шанс. Благодаря знакомству с художником Ким Хван Ги (김환기) во время учебы в СНУ, Юну удалось попасть на кафедру живописи университета Хоник, где одним из профессоров был собственно его знакомый. Жизнь Юн Хён Гына начала постепенно налаживаться. (подробнее о Ким Хван Ги и его творчестве можно прочитать в другой нашей статье).
Однако покой длился недолго. В 1956 году Юн Хён Гын вновь оказался за решёткой – на этот раз в тюрьме Содэмун (서대문 감옥). Поводом стало его решение остаться в Сеуле во время эвакуации, объявленной в разгар военных действий. И художник снова столкнулся с суровой реальностью Кореи.
В 1957 году в жизни Юн Хён Гына произошёл поворотный момент. Когда он работал преподавателем рисования в женской средней школе Сукмён (숙명), ему пришлось вызвать на приватный разговор одну из своих учениц – дочь влиятельной семьи, поступившую в школу благодаря связям с Ли Ху Раком (이후락), главы Центрального разведывательного управления и одного из самых влиятельных людей того времени. Этот поступок имел серьёзные последствия: Юна арестовали по обвинению в нарушении Закона «О борьбе с коммунизмом». Формальным основанием послужил его берет, который напоминал головной убор Ленина. Так художник вновь оказался в тюрьме Содэмун, где провёл месяц.
После этого инцидента Юн Хён Гын решил отказаться от карьеры преподавателя и полностью посвятить себя творчеству. На тот момент ему было 45 лет. Скульптор Чхве Чон Тхэ (최종태) позже отметил:
"Если бы не инцидент в Сукмёне, возможно, господин Юн Хён Гын, так и не начал бы писать".
Творчество
Юн Хён Гын основал свой собственный стиль под названием «Чхонджимун» (천지문, 天地門), что можно перевести как "врата неба и земли". Для работ он использовал крупную кисть и особый оттенок – «таинственный чёрный», созданный путём смешения синего, символизирующего небо, и умбры (тёплого коричневого) – цвета земли. В одном из своих дневников Юн писал:
"Я увидел большое дерево, лежащее на склоне холма среди голых деревьев и гниющих опавших листьев. Одна его сторона уже была покрыта землёй. Цвет дерева был явно того же цвета, что и земля. Это зрелище меня потрясло".
Именно эта простота и близость к природе стали главными чертами его работ. Они напоминают о старых деревьях, деревянных балках традиционных домов и запахе влажной земли. В этих "равнодушных" картинах Юн Хён Гын сумел выразить традиционную корейскую эстетику – скромность, тепло и прочность.
Самая выделяющаяся работа в коллекции Юн Хён Гына – картина «69–E8» (1969). В ней отсутствует фирменный «таинственный чёрный» и техника размытых линий. Эта геометрическая абстракция, написанная яркими и контрастными цветами: жёлтым, красным и синим.
В 1974 году Юн Хён Гын пережил тяжёлую утрату – скончался Ким Хван Ги, которого он считал отцом. Это событие стало поворотным в его творчестве. С этого момента его работы начали терять цвет: всё чаще стал появляться "чистый" чёрный без сложных оттенков. Кроме того, он стал использовать меньше масла в красках, из-за чего поверхность полотен стала выглядеть более сухой. Но работы не потеряли популярность. Наоборот, "чистый" чёрный стал привлекать внимание своим бездонным миром, который зовёт погрузиться в него как можно глубже.
Творчество Юн Хён Гына не перестает отражать исторические события в Корее. Узнав о трагедии 18 мая 1980 года – восстании в городе Кванджу (движение за демократизацию Кванджу), которое было жёстко подавлено правительством, художник отреагировал серией мрачных работ. На этих картинах можно увидеть упавшие колонны, с которых стекает чёрная кровь.
Связь творчества Намджуна (RM) с работами Юн Хён Гына
Юн Хён Гын получил современное признание, когда о нём активно заговорил один из самых влиятельных представителей кей-поп культуры – Ким Намджун (RM), лидер группы BTS. Он неоднократно подчёркивал, что Юн – его любимый художник и главное вдохновение для первого сольного альбома «Indigo» (2022). Первый трек «Yun» музыкант посвятил именно Юн Хён Гыну, не только назвав песню в его честь, но и включив в неё голос художника. В тексте песни Намджун использовал записи из дневников Юна – размышления о философии красоты и горя.
Интересный факт: абстракционист Ким Хван Ги тоже является одним из любимых художников Намджуна.
Кроме того, RM выбрал одну из самых популярных работ Юна «Umber–Blue» в качестве обложки альбома. Это привлекло внимание миллионов слушателей по всему миру к творчеству художника, вызвав стремительный рост его популярности.
Таким образом, Юн Хён Гын стал примером художника, чьё наследие обрело новую жизнь благодаря современному музыканту. Его имя стало звучать не только в галереях, но и среди любителей кей-попа.
Мы тоже советуем нашим читателям обратить внимание на работы художника и открыть для себя захватывающий мир корейского абстрактного искусства!
Автор статьи – Помельникова Алиса, резидент АНО "МДКМ"
Редактура – Козулина Алина, резидент АНО "МДКМ"