Марго Робби. Джейкоб Элорди. Двое ребят из Квинсленда, ставшие крупнейшими звёздами голливудской солнечной системы. Готовясь зажечь экран в «Грозовом Перевале», они делятся откровенным моментом размышлений и благодарности.
Марго Робби и Джейкоб Элорди гнались за светом. Они мчались по Сансет-бульвару и дальше, в Голливудские холмы, в «этом дурацком Chevy Impala», как говорит Робби, с опущенной крышей и ветром в волосах. Робби (35), сидела на пассажирском месте, а Элорди (28), был за рулём. «Лучший день в жизни», – признаётся Элорди без тени пафоса, спустя неделю после своей первой обложки Vogue Australia. Он поворачивается к Робби, своей напарнице по приключениям, сидящей рядом с ним на низком диване в отеле, поджав ноги под себя. «Постеры с Джейкобом в образе Франкенштейна были повсюду, – добавляет она. – Это было просто сюрреалистично».
Это странный город, а кино – странный бизнес. До того как он получил роль в «Эйфории» в 2018 году – ещё до того, как «Франкенштейн» хотя бы мелькнул в глазах наградного сезона, – актёр ночевал в своей машине на Малхолланд-драйв, не желая просить у родителей ещё денег. Последний кадр для этого интервью был снят ровно в том самом месте, где он когда-то думал, что все его мечты так и не сбудутся. «Люди говорят о моменте «Я добился успеха», – говорит Элорди, сбрасывая кожаную куртку и потягиваясь. – А я просто подумал: «Вау», – говорит он, счастливо вздыхая.
Они выросли в одном штате – Солнечном штате, – с разницей в час езды и семь лет. В этом месяце они впервые появятся вместе на большом экране в фильме «Грозовой Перевал», который сняла Эмиральд Феннелл – режиссёр фильма «Солтберн», а продюсером выступила Робби под своим брендом LuckyChap. Именно Робби первой предложила Элорди на роль в «Солтберн» – фильме, который сделал его звездой. В то же время она возглавляла проект «Барби», собравший более миллиарда долларов в прокате, а год спустя родила своего первого ребёнка. И вот теперь двое ребят из Квинсленда затеряны на вересковых пустошах великой готической трагедии Эмили Бронте.
Как ресторан, известный своими деконструированными закусками, в экранизации Феннелл всё сделано немного иначе. Красные юбки, мокрые рубашки, золотые зубы, крошечные солнечные очки, пальцы в яичном желтке, пальцы во рту. Безумный кукольный дом с серебряными стенами. Элорди – массивный, растрёпанный – на спине жеребца, словно с обложки любовного романа. Влюбляться снова и снова. По их общему выражению, это «пушка». Здесь они обсуждают взросление в Австралии, путь к Голливуду и свой фильм года – а ведь только февраль.
Джейкоб Элорди: Квинслендские ребята справились.
Марго Робби: О да, мы справились.
ДЭ: Мы справились!
МР: Вообще-то это довольно смешно – два квинслендца играют главные роли в экранизации такого культового британского литературного произведения. Мы ведь даже не из Сиднея, понимаешь? Все в Австралии, наверное, думают: «Эти два быдла…».
ДЭ: Помню, как был на актёрских курсах, где мы тренировались записывать самопробы, и преподаватель показывал записи кастингов. Не знаю, как он их достал, но он включил какие-то твои пробы, Марго.
МР: Мне до сих пор от этого неловко, если честно.
ДЭ: Может, память меня подводит. Он показывал чьи-то пробы. А потом сказал, что есть два человека, которые могут «зажечь зелёный свет» фильму в Голливуде, и назвал твоё имя… А второго я не помню. Я просто услышал «Марго Робби»! И как раз тогда, когда я очень-очень хотел стать актёром, у тебя выходил первый фильм.
МР: Это делало мечту более реальной – что кто-то с Голд-Коста смог это сделать?
ДЭ: Именно. Голд-Кост так близко к моему дому [в Брисбене]… И это было не так уж давно.
МР: В каком году ты снялся в «Калейдоскопе Поцелуев»?
ДЭ: В 2017-м. Так что это было, наверное, за пару лет до этого. Чуть больше десяти лет назад.
МР: Мне так приятно это слышать, потому что я помню, как мне самой казалось, что из Голд-Коста попасть в Голливуд – это что-то невероятно далёкое и невозможное. Если бы кто-то сделал это до меня – даже просто кто-то из Квинсленда, – думаю, я бы начала раньше».
ДЭ: Я помню период, когда думал: если я просто буду тусоваться рядом с Movie World, меня, может, возьмут в фильм. Вдруг кто-нибудь из студии пройдёт мимо, выйдя покурить.
МР: Вообще-то так действительно начиналось много карьер. Ну вот, мы здесь.
ДЭ: Мы здесь.
МР: Следующий вопрос. Что тебе больше нравится: образ «Иисус Элорди» или твой «прокачанный» Хитклифф? Для контекста: мы называли его Иисусом Элорди, когда у него были длинные волосы и борода [в «Грозовом Перевале»]. Он выглядел как моя подростковая фантазия – Джон Проктор из «Сурового Испытания» в исполнении Дэниела Дэй-Льюиса».
ДЭ: Ответ – «Иисус Элорди».
МР: Отличный ответ.
ДЭ: Никто раньше не видел меня с бородой. Я отращивал её довольно долго.
МР: У тебя очень хорошая борода, и я удивлена, что ты не сделал этого раньше. У многих парней она растёт клочками и смотрится не очень.
ДЭ: Я знал, что увижу много людей из «Солтберн», и чувствовал себя как блудный сын, возвращающийся домой.
МР: «Я теперь мужчина. С растительностью на лице».
ДЭ: Это серьёзная роль!
МР: Я подхожу к ней очень серьёзно!
ДЭ: Какой вариант тебе больше всего понравился?
МР: Твой?
ДЭ: Нет, твой. Бедная, замерзающая, голодающая? Все твои костюмы были потрясающими. Даже «бедные».
МР: А какой мой костюм понравился тебе больше всего?
ДЭ: В свадебных сценах ты была просто сокрушительной.
МР: Это лучшее, что мне когда-либо говорили.
ДЭ: Может… есть ещё один – с чёрным корсетом.
МР: Тот, где ты поднимаешь меня вот так?
(Робби тянет себя вверх за грудь).
ДЭ: Да! Именно этот. Абсолютный хит. Захватывающе. Разрушительно». (Смеётся).
МР: «Ты мне сейчас напомнил – Эмиральд использует слово «разрушительно» буквально для всего. Она говорит: «Добавь туда разрушительный локон». И это так классно звучит с её английским акцентом.
МР: Следующий вопрос. Мы снимались в День святого Валентина. Ты сделал мой день – в образе Хитклиффа завалил мою комнату розами, это было так мило. А что сделала я для тебя?
ДЭ: В День святого Валентина?
МР: Я спрашиваю, потому что не помню.
ДЭ: По-моему, ты ничего не сделала.
МР: Я точно что-то сделала.
ДЭ: Нет. И знаешь что? Я думал, что ты сделаешь.
МР: Мне так жаль!
ДЭ: Кажется, тогда я почувствовал, что выиграл.
МР: Ты точно выиграл. Это было так эпично… Я помню, как подумала: «О, он, наверное, очень хороший парень». В этом было столько продуманности. Не просто розы – там было послание от Хитклиффа и эта маленькая надгробная штука. Я такая: «Ого, поделки!». Обожаю. Это было креативно, осмысленно и драматично.
ДЭ: Это было драматично. Мне нужно было узнать, снимаешься ли ты в тот день, потому что у меня был выходной.
МР: Да ладно!
ДЭ: Я всё равно приехал.
МР: Ты абсолютно сокрушителен.
ДЭ: По-моему, ты подарила мне…
МР: Большие объятия.
ДЭ: И подписанный постер из одного из твоих фильмов.
МР: Для протокола, я бы никогда так не сделала. Хотя постер я тебе подарила в конце съёмок. Мне кажется, это нас очень сблизило.
ДЭ: Это было важно.
МР: Это был большой шаг в наших отношениях – узнать, что мы оба любим фильм «Танцы Улиц». Хит. Отличный саундтрек. Отличная хореография. Отличный монтаж под дождём. До сих пор работает. Ладно, какая сцена [в «Грозовом Перевале»] была твоей любимой?
ДЭ: Мне очень не нравилось сниматься, когда Марго не было рядом.
МР: Я ненавидела сниматься, когда тебя не было.
ДЭ: Был момент, когда она ушла сниматься с Шазадом [Латифом] на бог знает сколько.
МР: А ты – с Элисон [Оливер]. И я думала: «Это вообще неправильно!».
ДЭ: Мне очень понравилось работать с Элисон, и Шазад – отличный парень.
МР: Я их обожаю. Но я думала: «Он мой!».
ДЭ: Мне правда интересно: раз ты работала с Эмиральд как продюсер, тебе приходится «выключать» эту часть себя, когда ты играешь у неё?
МР: Думаю, когда ты продюсируешь проект, в котором ещё и снимаешься, обязательно должен произойти сдвиг.
МР: Я понимаю, что в какой-то момент мне нужно перестать быть продюсером для этого режиссёра и дать ему понять, что я здесь именно как актриса. Поэтому обычно примерно за две недели до начала съёмок я начинаю отходить в сторону. Я всё ещё занимаюсь продюсированием, просто не делаю это в их присутствии – если только это не какое-то большое собрание департаментов, которое я не могу пропустить. А странность в том, что после окончания съёмок, когда мы переходим к монтажу, этот сдвиг снова должен произойти обратно. Нужно снова сказать: «Я опять твой продюсер».
ДЭ: (смеётся) «Мне кажется, здесь нужен ещё один крупный план».
МР: Это забавная штука, но, если честно, не думаю, что Эмиральд показалось это резким или странным. Мне кажется, она похожа на меня – мы обе довольно хорошо умеем всё раскладывать по полочкам.
ДЭ: Вы обе очень дотошные и конкретные творческие люди. Думаю, многие просто не смогли бы так.
МР: Я работала с режиссёрами, которые говорили что-то вроде: «Я знаю, что ты сейчас мой продюсер, но я не хочу показывать тебе это, пока оно не станет действительно хорошим», а я такая: «Я должна это видеть. Нам нужно уже сейчас включаться и делать эту работу».
Я всегда страшно завидовала актёрам, которые работают с Эмиральд… Когда она говорит «стоп» и подходит [к актёрам на площадке], я каждый раз думаю: «Интересно, что она им сейчас говорит?». Потом мы снимаем дубль ещё раз – и он совершенно другой. И я думаю: «Я так хочу быть тем человеком, которому она сейчас что-то шепчет». Я всегда втайне надеялась, что мы в итоге сделаем что-нибудь вместе. И этот проект стал тем самым, где я решила рискнуть и сказала: «Тебе совсем не обязательно соглашаться, но я бы очень хотела быть твоей актрисой именно в этом фильме».
ДЭ: Я так рад.
МР: Я тоже. И я наконец-то услышала все указания, которые она даёт, и поняла, какая у неё динамика с актёрами. А мой вопрос к тебе: твой опыт был похож на то, как вы работали вместе над фильмом «Солтберн»?
ДЭ: Для меня это было совершенно иначе.
МР: Правда?
ДЭ: Да, опыт был абсолютно другим. Во-первых, я начал в январе. Я раньше таким Лондон не переживал. Когда мы снимали «Солтберн», это было то самое лето, когда солнце светило всё время. Я не ожидал, что так выбьюсь из колеи. Каждый день просыпаешься – темно и холодно. Думаю, я был на каком-то базовом уровне депрессии…
В «Солтберн» было много места для импровизации. А здесь есть язык, вокруг которого не получится ходить кругами. Думаю, я также понимал, чего она хочет от Хитклиффа, и мне очень хотелось это дать. В «Солтберн» я мог быть кем угодно. Но поскольку именно она пригласила меня сниматься в «Грозовом Перевале», она просто написала мне сообщение: «Ты сделаешь это?». И это был первый раз, когда я подумал: «А вдруг я недостаточно хорош».
МР: Правда?
ДЭ: Потому что я её правда очень люблю. Очень. Обычно я не думаю о том, что могу кого-то подвести, а здесь мне ужасно не хотелось подвести именно её. Так что первые три недели я приходил домой с, пожалуй, самым сильным сомнением в себе за всю жизнь. А потом, когда это прошло, всё снова стало напоминать «Солтберн» – в тот момент, когда я немного отпустил ситуацию, потому что держался за неё слишком крепко. Типа: это Хитклифф. Это должен быть Хитклифф. И только тогда я начал лучше понимать сам фильм.
Ни один из этих опытов не был лучше другого, и это не был плохой опыт. Делая «Солтберн», я просто помню, как думал: это лето любви. Я не знал, каким станет фильм, но знал, что это что-то особенное. Но масштаб «Грозового Перевала» – фильм больше, команда больше. Все вернулись, чтобы сделать это ещё раз, но вдвойне. «Солтберн» вырос во что-то, чего я совсем не планировал. И снова появляется ощущение, что нужно замахнуться по-крупному. Есть тревога – до того момента, пока не понимаешь: а, ну ладно, по сути всё то же самое».
МР: «Это так интересно».
ДЭ: Я держал это в себе.
МР: Просто всё в себе копил.
ДЭ: Делал так, чтобы это работало! Чтобы работало!
МР: А у меня было ощущение, что я очень долго не могу найти Кэти, и меня это тоже жутко пугало.
ДЭ: А ты ведь ещё и только что родила.
МР: Да. Это было очень странно. Не думаю, что когда-либо заходила так далеко в процессе съёмок и думала: «У меня до сих пор нет персонажа». Обычно я очень много готовлюсь, и в этот раз я тоже готовилась, но… меньше».
ДЭ: Твои загнутые уголки страниц, твои цветные пометки.
МР: Я такая зануда! Такая задрoтка. Но я обожаю цветовое кодирование – оно мне правда помогает. Я раскрасила сценарий по цветам. Прошла по всему тексту и разметила всё разными цветами. Когда она была с Хитклиффом, это всегда был диапазон от розового к красному. Чем ближе – тем насыщеннее розово-красный. А чем дальше – тем больше синего. Эмиральд всё время говорила: «Я не хочу, чтобы ты готовилась так, как обычно. Я не хочу, чтобы ты думала о предыстории и о том, что будет через пять сцен. Кэти всегда находится в той комнате, в которой она сейчас». Я такая: «Окей, поняла». Потому что она вообще не думает о последствиях. Никогда. Очевидно!
ДЭ: А Хитклифф – это сплошное отражение. Он как будто всегда в другой комнате.
МР: Это было хорошее указание. Либо так, либо она просто немного сняла с меня давление, потому что у меня и так было много всего.
ДЭ: «Всё, что ты делаешь, – правильно!». (Смеётся). Она в этом гений. Я помню, с Хитклиффом… меня часто упрекали за мрачность. В ролях.
МР: Ты? Мрачный?
ДЭ: Возможно, я иногда немного мрачен.
МР: Ты был тем самым восьмилетним ребёнком, который смотрит в окно на капли дождя и слушает Эминема.
ДЭ: Я помню сцену за обеденным столом – там постоянно упоминается, что Хитклифф хмурится. Я такой: «Вот этот хмурый взгляд должен быть правильным, я его нашёл». А она говорит: «Мне это нравится, и ему это нужно. Но что, если ты этого не будешь делать?».
МР: Помнишь, ты сделал дубль, где всё время смеялся? Это было так круто. В комнате была какая-то электрическая энергия. Там вообще потрясающая сцена за столом. Все её любят, кстати. Каждый, кто смотрел фильм, говорит: «Мне нравится сцена, где Хитклифф...
ДЭ: ...разносит всё к чёрту»?
МР: Он смеялся над всем, и я про себя думала: «Охрeнеть».
ДЭ: У меня в ремарках в сценарии было: «Они не увидят твои зубы за этим столом – если только ты не сверкнёшь ИМ».
МР: Ох, этот зуб!
ДЭ: Даже когда я это делал, я подумал: «Это выглядит довольно хаотично, но мне нравится». Ладно, пусть будет так. А когда на днях увидел фильм, подумал: «Фух, слава богу». У меня было ровно то же самое в «Солтберн», в момент, когда он узнаёт про родителей Олли [персонажа Барри Кеогана]. Я реально пытался понять, как это сыграть, и Эмиральд сказала: «Дай мне самую большую улыбку, на какую ты вообще способен. Прямо как у Чеширского кота». И сказала сыграть всю сцену с такой улыбкой.
МР: Это безумие! Это вообще моя любимая вещь, которую ты делаешь во всём фильме… Ладно, блиц-вопрос: с каким режиссёром, с которым я работала, ты больше всего хотел бы поработать?
ДЭ: Мартин Скорсезе.
МР: Круто. А с каким режиссёром, с которым ты уже работал, ты хотел бы поработать снова?
ДЭ: Джастин Курзель.
МР: Я знала, что ты это скажешь.
ДЭ: А с каким режиссёром, с которым я работал, ты хотела бы поработать?
МР: С Джастином Курзелем. Я была очень близка к тому, чтобы поработать с ним, и до сих пор очень хочу. А если говорить о режиссёрах, с которыми я хотела бы поработать снова, – их так много. Я бы с удовольствием ещё что-нибудь сделала с Эмиральд, очень хотела бы снова поработать с Гретой [Гервиг]. Ну и, конечно, Скорсезе, Тарантино, Уэс Андерсон. В «Городе Астероидов» у меня было только камео, так что я бы хотела сняться в полноценном фильме…
О, кстати, я хотела вот что спросить. Какое заблуждение о Брисбене или о Голд-Косте ты хотел бы официально развеять?
ДЭ: (долгая пауза) Да всё довольно точно!
МР: Нет! Это наш шанс, как квинслендцев… Тогда немного по-другому: теперь, когда ты знаешь меня – девушку с Голд-Коста, – какой стереотип о девушках с Голд-Коста, по-твоему, во мне действительно работает, а о каком ты бы сказал: «Нет, тут люди ошибаются»?
ДЭ: Эм…
МР: Будь милым!
ДЭ: Нет, ты… Я раньше всегда мечтал о девушке с Голд-Коста. Угги...
МР: ...угги и мини-юбка! Это была буквально я.
ДЭ: После знакомства с тобой я подумал: «Надо было тогда поехать. Надо было проводить больше времени на Голд-Косте». Знаешь что? Он китчевый. The Valley в Брисбене – китчевый. Голди – китчевый. Но он чертовски красивый. Его китч прекрасен. Movie World – потрясающий, Wet’n’Wild – потрясающий. Ты просто едешь по Голд-Косту – и тебя ждёт удовольствие. В мире больше нет такого места.
Автор оригинальной статьи: Ханна-Роуз Йи.
По материалам ресурса Vogue Australia.