ФББМИ.0120.Диалог‑дискуссия: «Модернизм vs постмодернизм vs метамодернизм — что актуальнее сегодня?»

Диалог‑дискуссия: «Модернизм vs постмодернизм vs метамодернизм — что актуальнее сегодня?»

Участники:

• Анна — сторонница модернизма;
• Борис — приверженец постмодернизма;
• Ксения — защитница метамодернизма.

Анна. Я убеждена: модернизм до сих пор задаёт важнейшие ориентиры. Его вера в прогресс, рациональность и универсальные ценности — это фундамент, без которого общество теряет вектор. Вспомните архитектуру Баухауса: простота, функциональность, ясность формы. Разве не к этому мы должны стремиться?

Борис. Но именно эта «универсальность» и стала проблемой. Модернизм навязывал единые стандарты, игнорируя многообразие культур и индивидуальных опытов. Постмодернизм, напротив, разрушил эти догмы: он показал, что нет одной истины, а есть множество голосов. Возьмите, к примеру, архитектуру Фрэнка Гери — она играет с формами, смешивает стили, отказывается от «правильности». Это свобода!

Ксения. Оба подхода имеют свои плюсы, но и ограничения. Модернизм слишком категоричен, постмодернизм — слишком скептичен. Метамодернизм предлагает выход: он сохраняет веру в смысл (как модернизм), но при этом учитывает критику постмодернизма. Это как маятник: мы колеблемся между оптимизмом и иронией, но не застреваем ни в одном из полюсов.

Анна. А в чём тогда новизна? Получается, метамодернизм просто «смешивает» старое и новое?

Ксения. Не смешивает, а синтезирует. Например, в искусстве: работы Олафура Элиассона соединяют науку, экологию и эстетику. Это не просто деконструкция (как у постмодернистов), а поиск нового единства. Или музыка Arcade Fire: в ней есть и искренность, и рефлексия над этой искренностью.

Борис. Но разве это не та же игра с формами, что и в постмодернизме? Просто под другим названием?

Ксения. Нет. Постмодернизм часто останавливался на иронии и отрицании. Метамодернизм идёт дальше: он допускает, что смысл возможен, даже если он не абсолютен. Например, в литературе — жанр «новой искренности» (как у Дэвида Фостера Уоллеса) говорит о личных переживаниях, но без наивной веры в «истину».

Анна. А как насчёт этики? Модернизм предлагал чёткие моральные ориентиры. Постмодернизм их разрушил, а метамодернизм… что он даёт взамен?

Ксения. Он предлагает «прагматический идеализм»: мы действуем, исходя из ценностей, но осознаём их условность. Например, концепции устойчивого развития в бизнесе — это попытка совместить прибыль с этикой, не отрицая ни то, ни другое.

Борис. Но разве это не утопия? В мире, где всё относительно, как можно верить в «ценности»?

Анна. Вот именно! Постмодернизм лишает нас опоры. А модернизм давал ясные правила: прогресс, наука, гуманизм. Без этого хаос.

Ксения. А метамодернизм говорит: хаос — это данность, но в нём можно найти порядок. Например, цифровые сообщества создают новые формы солидарности, сочетая глобальное и локальное. Это не возврат к модерну и не отрицание всего (как у постмодернистов), а поиск баланса.

Борис. Ладно, допустим. Но как отличить метамодернизм от постмодернизма на практике?

Ксения. Постмодернизм чаще говорит «нет» — он разоблачает, деконструирует. Метамодернизм говорит «и да, и нет»: он признаёт критику, но ищет конструктивные решения. Например, экоактивизм сегодня — это и осознание глобальных проблем (постмодернистская рефлексия), и конкретные действия (модернистский оптимизм).

Анна. Звучит красиво, но не кажется ли вам, что это просто попытка «примирить» непримиримое?

Ксения. Возможно. Но именно в этом примирении — сила. Мы живём в эпоху, когда ни чистый оптимизм, ни чистый скептицизм не работают. Метамодернизм даёт язык для разговора о будущем, не отказываясь от прошлого.

Борис. Хорошо, я подумаю. Но пока мне ближе постмодернистская свобода — она не обещает утопий, а просто позволяет быть разным.

Анна. А я останусь при своём: без идеалов модернизма мы потеряем направление. Но, может, в метамодернизме есть зерно истины…

Ксения. Вот и отлично! Главное — не застрять в споре, а продолжать искать. В этом и есть дух метамодерна.

Ответы на часто задаваемые вопросы:

Что такое модернизм?

Модернизм — это направление в искусстве конца XIX — первой половины XX века, характеризующееся:

• отрицанием предшествующих художественных традиций;
• разрушением устоявшихся представлений, идей, форм и жанров;
• поиском принципиально новых способов восприятия и отражения действительности;
• стремлением к обновлению художественного языка и выразительных средств.

Какие ключевые особенности модернизма?

1. Разрыв с традицией. Модернисты сознательно отказываются от канонов классического искусства, ищут новые формы и смыслы.
2. Эксперимент с формой. Акцент на новаторстве художественной формы, синтаксиса и семантики, а не на прагматике (воздействии на зрителя).
3. Внутренняя свобода автора. Произведения основаны на индивидуальном видении мира, а не на общепринятых нормах.
4. Условность стиля. Отход от реализма и натурализма в сторону символизма, абстракции и иных неклассических приёмов.

В каких сферах проявляется модернизм?

• Изобразительное искусство: импрессионизм, экспрессионизм, фовизм, кубизм, футуризм, конструктивизм и другие.
• Литература: отказ от классического романа, появление техники «потока сознания», осмысление темы войны и «потерянного поколения».
• Архитектура: функционализм, конструктивизм, Баухаус, интернациональный стиль, органическая архитектура.

Чем модернизм отличается от модерна?

Не следует путать: «модерн» (ар‑нуво, югендстиль) — это стилистическое направление в архитектуре и декоративно‑прикладном искусстве конца XIX — начала XX века, а «модернизм» — более широкое понятие, охватывающее множество течений в разных видах искусства.

Чем модернизм отличается от авангарда?

Авангард (дадаизм, сюрреализм и другие) часто связан с эпатажем и кратковременными экспериментами, тогда как модернизм предполагает системную, долговременную работу над формой.

Когда появился термин «модернизм» и когда зародился модернизм в изобразительном искусстве?

Термин «модернизм» впервые появился в 1890 году у никарагуанского поэта Рубена Дарио. Датой зарождения модернизма в изобразительном искусстве часто называют 1863 год — открытие «Салона отверженных» в Париже.

Что пришло на смену модернизму во второй половине XX века?

Во второй половине XX века модернизм был частично вытеснен постмодернизмом, предложившим иные художественные концепции.

Что такое постмодернизм?

Постмодернизм — это широкое культурное течение второй половины XX — начала XXI века, охватывающее философию, гуманитарные науки, искусство и литературу. Это реакция на модернизм и интеллектуальные установки эпохи Просвещения и Нового времени.

Какие ключевые черты постмодернизма?

• Отрицание «больших нарративов» (недоверие к универсальным теориям и идеологиям).
• Плюрализм и релятивизм (отказ от иерархии и признание множественности точек зрения).
• Ирония и игра (смешение стилей, жанров, использование пародий и цитат).
• Смешение «высокого» и «массового» (стирание границ между элитарным искусством и китчем).
• Интертекстуальность (активное цитирование и переосмысление чужих текстов).
• Ризома вместо иерархии (мир воспринимается как нелинейная сеть фрагментов без центра).
• Скепсис к науке и рациональности (наука рассматривается как инструмент власти).
• Деконструкция (метод анализа для выявления внутренних противоречий текстов).

В каких сферах проявляется постмодернизм?

• Философия (Ж.-Ф. Лиотар, Ж. Деррида, М. Фуко, Ж. Делёз, Ж. Бодрийяр).
• Литература (интертекстуальность, метаповествование, фрагментарность, смешение жанров, У. Эко, Дж. Фаулз, Т. Пинчон).
• Изобразительное искусство (поп-арт, неоэкспрессионизм, трансавангард, коллаж, симуляция).
• Архитектура (стилевой плюрализм, игра с историческими стилями, Р. Вентури, Ч. Дженкс).
• Культура в целом (доминирование визуальных медиа, «общество потребления», размывание идентичностей).

Когда и где появился термин «постмодернизм»?

• В 1870-х у английского художника Дж. У. Чапмана для описания живописи после импрессионизма.
• В 1917 в работе Р. Панвица «Кризис европейской культуры».
• В 1934 у Ф. де Ониса как реакция на модернизм.
• В 1954 у А. Тойнби («эпоха постмодерна»).
• Широкую известность получил после книги Ч. Дженкса «Язык архитектуры постмодернизма» (1977).
• Философское оформление — в работе Ж.-Ф. Лиотара «Состояние постмодерна» (1979).

Чем постмодернизм отличается от модернизма?

• Модернизм стремился к новизне, чистоте формы, универсальности и рациональности.
• Постмодернизм отказывается от поиска новизны, обращается к прошлому, иронизирует над универсальными истинами, подчёркивает фрагментарность и множественность смыслов.

Что такое ризома?

Ризома — это ключевое понятие постструктурализма и постмодернизма, введённое философами Жилем Делёзом и Феликсом Гваттари в совместной работе «Ризома» (1976). Это понятие противопоставляется классическим иерархическим структурам с чётким центром и линейной логикой.

Что ризома противопоставляет классическим структурам?

Ризома противопоставляет классическим иерархическим структурам следующие аспекты:

• Нелинейность: отсутствие единого направляющего стержня и предопределённого пути развития.
• Открытость: возможность неограниченного роста и ветвления в любых направлениях.
• Децентрированность: отсутствие главного элемента, все части равноправны.
• Имманентная подвижность: постоянное изменение конфигурации без утраты целостности.
• Интерсвязь разнородных элементов: соединение несхожих частей без подчинения единому коду.

Какие основные свойства ризомы выделяют Делёз и Гваттари?

Основные свойства ризомы по Делёзу и Гваттари:

1. Связь: все элементы соединены между собой.
2. Разнородность: составные части принципиально различны.
3. Множественность: большое число элементов без иерархической упорядоченности.
4. Незначительность разрывов: система сохраняет свойства даже при нарушении отдельных связей.
5. Сложная картография: непредсказуемая, неиерархическая структура связей.
6. Способность к воспроизведению: элементы могут порождать новые связи и конфигурации.

Почему ризома названа «корневищем»?

Метафора ризомы взята из ботаники. Ризома — это подземное ветвящееся корневище (например, у имбиря или папоротника), которое характеризуется:

• Ростом во все стороны без главного ствола.
• Способностью давать новые побеги из любой точки.
• Выживанием даже при частичном повреждении.

Где применяется концепция ризомы?

Концепция ризомы служит моделью для описания:

• Текстов: интертекстуальность, фрагментарность, множественность прочтений.
• Культуры: смешение стилей, жанров, эпох без иерархии «высокого» и «низкого».
• Социальных сетей: децентрализованные сообщества, горизонтальные связи.
• Сознания и языка: свободные ассоциации, нелинейные смысловые цепочки.
• Искусства: перформансы, стрит-арт, мультимедийные проекты, где границы между произведением и средой размыты.

Какое значение имеет ризома для постмодернизма?

Ризома воплощает ключевые идеи постмодернизма:

• Отказ от универсальных истин и центрированных систем.
• Признание плюрализма и неопределённости.
• Акцент на процессе, а не на завершённой форме.
• Возможность бесконечного переосмысления и перекомпоновки элементов.

Что такое метамодернизм?

Метамодернизм — это культурная парадигма и общественное течение, пришедшие на смену постмодернизму. Термин был введён в 2010 году голландским философом Робином ван ден Аккером и норвежским теоретиком медиа Тимотеусом Вермюленом в эссе «Notes on Metamodernism» («Заметки о метамодернизме»).

В чём суть концепции метамодернизма?

Метамодернизм описывает колебание между полюсами: он одновременно опирается на модернистские устремления (вера в прогресс, поиск смыслов и универсальных истин) и постмодернистскую критичность (ирония, деконструкция, релятивизм). Ключевая метафора — «маятник», качающийся между искренностью и иронией, идеализмом и скепсисом, надеждой и критицизмом, энтузиазмом и отчуждением. Британский исследователь Люк Тёрнер в «Манифесте метамодернизма» (2011) охарактеризовал это мировоззрение как «просвещённую наивность» и «прагматический идеализм»: человек верит в высшие ценности, но осознаёт их условность и неоднозначность.

Какие отличительные черты характерны для метамодернизма?

1. Интегративный плюрализм — признание ценности разных подходов при стремлении объединить их в целое.
2. Возвращение к «большим нарративам» (утопии, этические принципы), но без наивности модерна: каждый проект критически осмысляется.
3. Синтез противоположностей — например, техногуманизм (соединение технологического прогресса с гуманистическими ценностями).
4. Открытость диалогу — поиск новых форм сотрудничества и самовыражения, сочетание иронии с верой в перемены.
5. Стремление к цели — даже если она кажется недостижимой, важен сам процесс движения.

Как метамодернизм проявляется в культуре и обществе?

1. Искусство: работы Олафура Элиассона (синтез науки и экологии), перформансы Рагнара Кьяртанссона, музыка Arcade Fire и Future Islands.
2. Литература: жанры фэнтези и детектива с созданием альтернативных миров (например, «Тлён, Укбар, Орбис Терциус» Борхеса).
3. Технологии: человекоориентированные инновации, баланс между рациональностью и эмпатией.
4. Социальная сфера: культура диалога, поиск единства в раздробленном мире, этичные бизнес-модели.

Каковы особенноести метамодернизма?

1. Метамодернизм не отрицает модерн и постмодерн, а пытается преодолеть их односторонность.
2. Концепция остаётся описательной, а не предписательной: она фиксирует тенденции, а не диктует правила.
3. Термин критикуют за нечёткость определений и философскую неоднозначность.

Каково значение метамодернизма для культуры и общества XXI века?

Метамодернизм — это попытка выстроить новую позитивную программу, сочетая критическое мышление с верой в возможность изменений.

Что такое осцилляция?

Осцилляция — ключевое понятие метамодернизма, описывающее непрерывное колебание между противоположностями без окончательной фиксации на одном из полюсов. Это динамический процесс «раскачивания», формирующий «структуру чувства» эпохи.

С каким философским понятием связан термин осцилляция?

Термин связан с платоновским понятием метаксиса (metaxis — «между»), подчёркивающим состояние постоянного движения между полюсами, а не застывшего равновесия.

Какие основные пары противоположностей подвергаются осцилляции в метамодернизме?

• Модернистский энтузиазм ↔ постмодернистская ирония/скептицизм;
• Искренность ↔ ирония («новая искренность»);
• Знание ↔ наивность («информированная наивность»);
• Конструкция ↔ деконструкция;
• Аффект (эмоция) ↔ апатия/отстранённость;
• Прагматизм ↔ утопизм/идеализм.

Какие особенности характерны для осцилляции?

1. Не выбор, а динамика. Осцилляция — не чередование опций, а глубинное движение между эстетическими чувствами и интеллектуальными позициями.
2. Отсутствие финальной точки. Нет стремления «разрешить» противоречие; ценность в самом процессе колебания.
3. Синтез без слияния. Противоположности не стираются и не сливаются в нечто третье, а сохраняются как активные полюса.

Как осцилляция проявляется в различных сферах культуры?

• Искусство: сочетание наивной эстетики с рефлексивной дистанцией.
• Литература: нарративы, где ирония не отменяет эмпатии, а сосуществует с ней.
• Цифровая среда: колебание между алгоритмической строгостью ИИ и симуляцией творчества, между объективным сбором данных и субъективной интерпретацией.

Почему осцилляция важна для метамодернизма?

Осцилляция отражает основной пафос эпохи: отказ от постмодернистского деконструктивного пафоса и модернистской веры в универсальные истины при сохранении диалога с обеими традициями. Она позволяет находить смысл в процессе, сочетая критичность с надеждой, иронию с искренностью и знание с наивностью.

Что представляет собой осцилляция в контексте культуры?

Осцилляция — это способ бытия культуры, где противоречивые импульсы не уничтожают друг друга, а создают новое качество переживания и выражения.

Анекдоты в духе метамодернизма

Вот несколько ироничных анекдотов в духе метамодернизма — с игрой на противоречиях, осцилляцией между серьёзным и смешным, а также с долей саморефлексии:

1.

— Что такое метамодернизм?

— Это когда ты всерьёз пишешь манифест о том, что манифесты больше не нужны.

— А постмодернизм?

— Это когда ты пишешь манифест о том, что манифесты не нужны, но делаешь это с иронией.

— А модерн?

— Это когда ты просто пишешь манифест.

2. Философ‑метамодернист смотрит на картину и говорит: «Это одновременно и глубоко, и абсолютно бессмысленно. И это прекрасно». Посетитель музея кивает: «Да, я тоже не понимаю, но чувствую».

3. — Ты веришь в метамодернизм?

— Конечно! Это же единственная парадигма, которая позволяет мне одновременно верить и не верить.

— То есть ты не уверен?

— Именно! Это и есть осцилляция.

4. На конференции по метамодернизму докладчик говорит: «Мы отказываемся от категоричных утверждений». Из зала голос: «То есть вы утверждаете, что отказываетесь от утверждений?» Докладчик задумчиво: «Вот именно это и делает нас метамодернистами».

5. Художник‑метамодернист представляет инсталляцию: пустая комната с табличкой «Здесь могло быть что‑то глубокое». Критик пишет: «Гениально! Это отражает суть эпохи — желание смысла при осознании его отсутствия». Художник шепчет: «На самом деле я просто не успел ничего сделать».

6. — Почему метамодернисты так любят слово «осцилляция»?

— Потому что оно звучит умно, но никто точно не знает, что оно значит в этом контексте.

— То есть это как постмодернистская игра с терминами?

— Нет, это искренняя попытка найти баланс. Наверное.

7. Два метамодерниста встречаются:

— Как жизнь?

— Одновременно трагична и смешна, полна парадоксов и надежды.

— Ага, у меня тоже интернет вчера отключили.