Как говорила Фея-Крёстная: «Очень вредно не ходить на балы, особенно если ты этого заслуживаешь!» Поэтому я и оказалась на выставке Шагала в Пушкинском Музее💫
И не пожалела! Как красиво оформлен вход и лестница, колонны затянуты в сиреневую ткань, а под потолком парят скрипки и шарф (шарф Бэллы?), как будто на его картинах.
В своем художественном, безграничном, удивительно радостном и светлом мире Шагал всегда летал - летал над крышами любимого Витебска, летал над Парижем, над «мировою суетой»… (Это у Блока было, помните, про колокольный звон:
«…над мировою суетою,
Над всем, чему нельзя помочь…
Звонят над шубкой меховою,
В которой ты была в ту ночь…»🤍)
В детстве Шагал любил смотреть на Витебск с высоты, из окна чердака. Возможно, потому что это созерцание будит что-то восторженное, что-то над-бытовое, ВНЕвременное в душе.
В детстве - все впечатления важные и яркие, всё событие, всё - праздник. Взрослые часто теряют эту остроту и восторг восприятия, они все знают и понимают, есть причинно-следственные связи, есть закономерности, их ничем не удивить.
Шагал же сохранил в течение всей жизни умение видеть мир таким - как видит ребенок! Наивно, свободно, как будто фантастически, радуясь всему, от всего приходя в восторг, замечая невероятную красоту в обыденном, всему удивляясь, всё воспринимая как дар и как праздник.
Но только тогда искусство способно вызвать ответную реакцию у зрителя, когда оно искренне. Когда оно апеллирует к тем, самым сокровенным струнам души, которые есть у каждой души😊 Искренность - это ещё и смелость быть уязвимым, и потому она особенно ценна.
Марк Шагал не всем понятен. Но мне очень нравится, как сказал Александр Таиров в своей лекции о Шагале: «Нельзя знакомиться с искусством по принципу нравится-не нравится, понимаю-не понимаю, а если не понимаю, то отрицаю. Это данность, ее нельзя отрицать. И чтобы для себя ее актуализировать, необходимо попасть в это пространство, пожить там. И если мне что-то непонятно, я должен спросить: что мне мешает постичь это? По каким законам это построено? Потому что, если это построено по законам, которые мне не знакомы, я буду находиться в отчужденном состоянии относительно этого.»
И ещё пару интересных штрихов к портрету художника, которые мне хочется вам рассказать - и тоже из лекции Александра Таирова. Об упорстве Шагала в стремлении к выбранной цели и, конечно, о его любви❤️
Шагал был так целеустремлен, он так хотел быть художником (а его однажды в шутку назвал художником его одноклассник, взглянув на его работы. Невзначай попав в точку. Вот так случайности, которые, конечно, неслучайны, иногда указывают человеку на его предназначение!☝️), что даже пошел в определенной степени против воли своего отца. Отец Шагала был приказчиком в Витебске, вернее, в еврейском поселении под Витебском, где вырос Шагал. Отец нашел у Шагала деньги, монеты, которые тот копил на поездку в Петербург и учебу в академии живописи, и, рассвирепев, выбросил их в окно. Шагал молча спустился и, у всех на глазах, медленно собрал все деньги до последней монеты. И поехал поступать в Петербург. Это и был его ответ - и сложно придумать ответ более убедительный. И ещё больше характеризующий его личность.
❤️Его любовь, Берта Розенфельд, та самая Бэлла, с которой он летает на своих самых знаменитых картинах, была его музой, его душой. Его женой, в конце концов)
Как много ей посвящено! А ведь она была удивительной, очень образованной женщиной. Она была дочерью богатого ювелира, закончила витебскую гимназию с серебряной медалью, поступила в МГУ, написала две диссертации - о Достоевском и о русском крестьянстве, посещала студию Станиславского…
Когда он встретил Бэллу, это было, как удар молнии, - он был сражен, и жизнь его разделилась на до и после. Он говорил, что было ощущение, что она знает его, а он ее - всю жизнь, что она знает и понимает, о чем он думает, чего он хочет, чем он живёт, и, пожалуй, даже, что с ним будет..❤️ 😌
Картины Шагала, как и любые великие произведения искусства, многослойны, многоплановы. В них - космос, в них много смыслов, и потому они как будто приглашают зрителя к со-творчеству, каждый найдет что-то, что откликнется именно ему.
Его на первый взгляд наивная живопись - это произведения искусства, выполненные профессионалом, хорошо владеющим своим ремеслом, но выбирающим быть свободным. В них все развивается, все дышит - и одновременно находится в гармонии.
«Как нет границ в мечтах, снах и воображении, так нет границ в его живописи. Он умел увидеть мир таким и выплеснуть это всё на свои полотна. Этим он и ценен миру искусства.» А.Таиров
Выставка до 15 марта, непременно сходите!