С 28 января 2026 года в Мытищинском историко-художественном музее открыта выставка «Разговор о Вечности»
Художники просто не могут не задумываться о важных вопросах бытия, о вере, о том важном, что делает человеческую жизнь осмысленной и многомерной... Они используют для этого разные языки изобразительного искусства - язык светского искусства и язык иконы.
Потому на выставке представлены и картины, и иконы.
Большой мастер все равно выходит к размышлениям о Вечности в своём творчестве. Так или иначе касается этой темы во многих своих работах народный художник РФ Сергей Гавриляченко. На выставке представлена его картина «Сумерки. Отблески». Герой работы (это автопортрет) находится в значимом для него пространстве, в том, которое составляет содержание его жизни.
В светском искусстве о вере можно говорить, непосредственно касаясь Библейской истории, как это делает Андрей Мясоедов в работах «Поцелуй Иуды», «Тайная вечеря».
Татьяна Чувашева, член-корреспондент РАХ назвала триптих «Привратник», но сюжет, это прямая отсылка к тексту Евангелия. Зритель сразу же вспоминает историю отречения апостола Петра. Но работа Чувашевой не только про апостола Петра. Она звучит напоминанием о том, что путь предательства – не такой уж необычный и далекий: вот же он, петух, который может закричать для каждого. Но даже совершив ошибку, можно развернуться в правильную сторону…
Альберт Солтанов выбрал для названия работы библейские строчки «…не буду больше проклинать землю за человека» (Быт 8:21). Она вроде бы спокойная и умиротворяющая. Потоп в прошлом, жизнь идёт, ковчег за ненадобностью с годами (веками) разрушается. Но есть в этой безмятежности тревога. Знание о бывших катастрофах человечества и предчувствие грядущих - и в изображении ворона, и в том, что остов ковчега, почти разрушенный, подчёркнуто вынесен на передний план.
В пейзажах заслуженного художника РФ Сергея Небесихина в поэзии бескрайних родных просторов, с безмерностью неба начинает звучать надмирная лирика.
В картине Анны Боско «Березки» звучит мысль о том, что глубина и загадка присутствуют в нашей действительности, тем более - в деревенском пейзаже, при всей его внешней кажущейся простоте, трепетности.
На выставке – много пейзажей, в которых храмовая архитектура воспринимается контекстом жизни людей, а не просто украшением города или природного ландшафта (работы Сергея Чертова, Олеси Осиповой, Алексея Волошина, Екатерины Фищук).
Ольга Даутова умеет передавать напряжение Вечности, она нередко показывает не современность, не прошлое, а некую надвременную реальность.
В двух работах Елены Степуры - одно и то же окно, один и тот же пейзаж за ним, но разное время года, суток, состояния природы. В картине «Вербное» - звонкая, радостная весна, врывающаяся в комнату в открытое окно, с солнечными лучами, щебетом синиц, свежим, особенным воздухом, таким, какой бывает только весной. Картина «Вечер перед Рождеством» - совсем другая:, синий холодный пейзаж, теплый здесь - только свет лампадки у икон. Ему вторит отблеск света вдалеке - в окнах колокольни. Получается общее пространство, общее ощущение тайны.