Здравствуйте!
В прошлой части мы прошлись по трем залам выставки и это всё отображено в части 1 обзора, ссылка ниже:
В этой части мы продолжаем идти по залам выставки и следующий зал дает нам возможность ознакомиться со всеми 8 альбомами группы "КИНО". "Музыку Виктора Цоя и группы "КИНО" невозможно охарактеризовать одним термином или определить на какую-то конкретную полку в реальном или виртуальном музыкальном магазине. Разве что если на этой полке написано "КИНО". В силу банального отсутствия инструментов и группы как таковой Виктор начинал с простых песен под гитару. Но даже в самых ранних песнях ощущался самобытный мелодизм, для них уже был характерен сдержанный поэтический слог и особое чувство стиля. По мере знакомства музыкантов "КИНО" с глэм-роком, регги, постпанком, новой волной и синти-попом стиль группы приобретал лоск и изящество, оттачивался как меч самурая и насыщался собственной творческой энергией. Эта энергия захватывала слушателя с первого раза и уже не отпускала".
"В этом зале в хронологическом порядке представлены 8 студийных альбомов группы "КИНО" - каждый с уникальной историей и звучанием. Эти альбомы демонстрируют вектор творческого развития Виктора Цоя. Стиль менялся, аранжировки совершенствовались, а образы в текстах становились все более емкими. Здесь же впервые после смерти Виктора Цоя в одном пространстве встретились три его концертные гитары. С ними его песни получали завершенное сценическое воплощение".
"В 1982 году Виктор Цой и Алексей Рыбин, последовав совету Бориса Гребенщикова, записали в нелегальной студии Андрея Тропилло свой первый альбом". Альбом получил название "45", потому что "по времени звучания он длился 45 минут в первоначальной версии, с песней "Асфальт". Потом Цой решил, что это неудачная песня, они убрали ее из альбома, а название сохранили".
Знаменитая песня из этого альбома с названием "Алюминиевые огурцы" это "абсурдистский хит, написанный Цоем по следам осенних сельскохозяйственных работ. Студентов его ПТУ однажды отправили в совхоз "Детскосельский" собирать огурцы. Стояла мокрая осень, поле было глинистым, почва - вязкой, а огурцы сияли на солнце металлическим блеском и вдохновили Цоя написать песню, которая стала одним из самых оригинальных рок-н-ролльных текстов той поры".
"Песня "Мои друзья" это одна из первых песен Цоя. Она повествует о панк-периоде в жизни Цоя и его общении с Андреем Пановым (Свином) и его окружением. В песне есть отсылки к конкретным ленинградским адресам, например, пивной ларек - это заведение на проспекте Космонавтов". На фото ниже: рукопись концертной программы альбома "45", из архива Александра Цоя.
По обложке альбома: "изначально Виктор с Алексеем устроили фотосессию в "неоромантическом виде" и планировали использовать эти снимки в оформлении обложки альбома, но впоследствии от этой идеи отказались. Оставили просто изображение Цоя, а на обратной стороне обложки, помимо названия песен, поместили две надписи: "Песни - Цой, продюсер - Гребенщиков".
"Уже ставшая классической обложка с картины Цоя, на которой изображен плывущий по ночному морю желтый кораблик, появилась только в 1994 году, при переиздании альбома компанией Moroz Records". На фото ниже: та самая обложка альбома "45" группы "КИНО" с рисунком Виктора Цоя, которая появилась в 1994 году.
На фото ниже: ранняя рукопись песни "Дерево" из альбома "45", из архива Александра Цоя.
На фото ниже: оригинальный журнал "Ухо", самиздат, из архива Юрия Непахарева (Хипова).
Следующий альбом группы "КИНО" называется "46", запись которого была "сделана в домашней студии Алексея Вишни, ученика Андрея Тропилло" в 1983 году.
"Юра играл соло, Витя пел, аккомпанируя на двенадцатиструнке, а я стучал по картонной коробке клизмой, насаженной на отвертку", - вспоминал Алексей Вишня".
"Цой воспринимал "46" только как пробную запись, предназначавшуюся для того, чтобы только что присоединившийся к ним Юрий Каспарян мог репетировать свои партии, аккомпанируя магнитофону. Вишне же альбом понравился, и он пустил его в народ без согласия музыкантов. В звучании этого альбома все еще сильно ощущается влияние Бориса Гребенщикова* (*признан иноагентом) и группы "Аквариум". На фото ниже: рукописный список песен для альбома "46", составленный Виктором Цоем, из архива Александра Цоя.
В этом зале представлено интересное объяснение возникновения песни под названием "Троллейбус": "Виктор Цой и его будущая жена Марианна жили на окраине Ленинграда, куда можно было добраться только на троллейбусе. В морозы этот троллейбус ездил очень медленно и редко, но Цой вынужден был регулярно пользоваться этим видом транспорта. В песне же поездка на этом ненавистном троллейбусе превращается в сложную и загадочную метафору, в которой каждый может найти свой смысл". На фото ниже: рукопись песни "Хочу быть с тобой" из альбома "46", из архива Александра Цоя.
На фото ниже: ранняя рукопись Виктора Цоя с ироничным текстом: "Я Цой, и я один на свете такой", 1980-е, из архива Александра Цоя.
На фото ниже: оригинальный рисунок к статье в журнале "Ухо", самиздат, автор Юрий Непахарев (Хипов), 1983, из архива автора.
На фото ниже: рукопись песни "Генерал" из альбома "46", автор Виктор Цой, из архива Александра Цоя.
"Трек-лист альбома "Начальник Камчатки" во многом повторяет "46", но здесь впервые появляется электрическое звучание "КИНО" - Цой выходит из-под влияния Бориса Гребенщикова и находит свой собственный стиль".
"Название альбома было придумано по ассоциации с названием советского фильма "Начальник Чукотки" (Ленфильм, 1966) - про молодого человека, которого послали на Чукотку бороться против капиталистов".
"Основной состав "КИНО", участвоваший в записи альбома: Виктор Цой, Юрий Каспарян, Александр Титов. К концу работы над альбомом появляется человек, который окончательно оформил группу, - барабанщик Георгий Гурьянов. Сформировавшийся состав, смелость звука и экспериментальный характер альбома привели "КИНО" к новому этапу - признанию в кругу музыкантов и организаторов рок-клуба". На фото ниже: (вверху) рукопись песни "Последний герой"; (внизу) рукопись песни "Словно тень бегу куда-то я", из архива Александра Цоя.
Одна из песен этого альбома - "Каждую ночь", была "написана в 1983 году. Лето тогда было дождливым, и Виктор с Марианной мечтали оказаться на берегу теплого моря. Исполнялась на домашних аккустических концертах разных лет". На фото ниже: одна из версий песни "Транквилизатор", из архива Александра Цоя.
На фото ниже: вторая версия песни "Транквилизатор", из архива Александра Цоя.
На фото ниже: рукопись неизвестной песни Виктора Цоя "он ночью выходит из дома", из архива Александра Цоя.
На фото ниже: рукопись неизвестной песни Виктора Цоя "один американец поехал в Аргентину", из архива Александра Цоя.
На фото ниже: магнитофон MECHLABOR (ML) STM-200-B. "В 1982 году в студии Малого драматического театра Виктор Цой и Алексей Рыбин вместе с барабанщиком Валерием Кириловым и звукорежиссером Андреем Кусковым записали на этот магнитофон песни "Последний герой", "Весна", "Я из тех, кто уходит прочь около семи утра", "Лето", которые планировались для второго альбома группы. Однако музыкантам не понравился звук барабанов, и сессия оказалась заброшенной. Эти песни вместе с другими композициями, записанными позднее, вошли в сборник "Неизвестные песни", выпущенный в 1992 году по инициативе Марианны Цой". Магнитофон из архива Василия Игнатьева, ранее принадлежал Андрею Кускову, звукорежиссеру студии Малого драматического театра.
Следующий альбом группы "КИНО" называется "Это не любовь", запись которого была сделана в 1985 году.
Рядом со стендом "Это не любовь" гости выставки могли послушать репетицию песни "Прохожий" из этого же альбома и увидеть выступление "КИНО" на V фестивале Ленинградского рок-клуба в 1985 году.
На фото ниже: эскиз обложки альбома "Это не любовь" группы "КИНО", 1985. На обратной стороне рисунок, который и стал обложкой. Из архива Александра Цоя.
На фото ниже: пластинка альбома "Это не любовь" группы "КИНО".
На фото ниже: рукопись песни "Город" из альбома "Это не любовь", из архива Александра Цоя.
На фото ниже: рукопись песни "Город" из альбома "Это не любовь", из архива Александра Цоя.
Следующий альбом группы "КИНО" называется "Ночь", запись которого была сделана в 1986 году.
Рядом с этим стендом также можно посмотреть оригинальный клип на песню "Видели ночь" из альбома "Ночь", снятый Джоанной Стингрей в 1986 году в Ленинграде.
На фото ниже: пластинка альбома "Ночь" группы "КИНО", 1985-1986.
На фото ниже: рукопись неизвестной песни Виктора Цоя, из архива Александра Цоя.
На фото ниже: рукописный список песен для включения в альбом "Ночь" группы "КИНО", 1985-1986, из архива Александра Цоя.
На фото ниже: рукопись песни "Мы хотим танцевать" из альбома "Ночь" группы "КИНО", 1980-е, из архива Александра Цоя.
На фото ниже: оригинальный клип на песню "Видели ночь" из альбома "Ночь", снятый Джоанной Стингрей в 1986 году в Ленинграде.
"Группа "КИНО" в ее целостном культовом формате началась именно с альбома "Группа крови". Альбом получил широкую известность как в СССР, так и за рубежом. В 2007 году редакция журнала Rolling Stone Russia включила песню "Группа крови" в свой список "40 песен, изменивших мир".
Организаторы предоставили своим гостям интересную информацию о песне "Легенда" из альбома "Группа крови": "Легенду", одну из самых печальных и философских песен, вместе с "Группой крови" Цой впервые спел в январе-феврале 1987 года, в ходе съемок фильма "АССА" в Ялте. На публике она впервые была исполнена на Фестивале Ленинградского рок-клуба летом того же года. Впоследствии "Легенда" исполнялась на всех концертах на акустической гитаре, пока Юрий Каспарян и Игорь Тихомиров за кулисами меняли лопнувшие струны на основной гитаре Цоя. Строки именно этой песни высечены на памятнике на месте аварии Виктора Цоя".
На фото ниже вы можете увидеть пластинку альбома "Группа крови" и ее интересное оформление. "Обложка альбома оформлена рисунком в духе супрематизма. За основу был взят плакат Казимира Малевича к немому фильму Фрица Ланга "Доктор Мабузе, игрок". Этот плакат Андрей Крисанов увидел в Русском музее, где он работал в котельной и где в то время проходила выставка искусства 1920-1930-х годов". На фото ниже: пластинка американского релиза альбома "Группа крови", выпущенного Джоанной Стингрей в 1989 году.
На фото ниже: кассета с записью альбома "Группа крови" для проекта Red Wave, обложка которой оформлена Виктором Цоем в 1989 году. Из архива Наталии Разлоговой.
На фото ниже: рукопись одной из песен Виктора Цоя, из архива Александра Цоя.
На фото ниже: рукопись одной из песен Виктора Цоя, из архива Александра Цоя.
Следующий альбом группы "КИНО" называется "Звезда по имени Солнце", запись которого была сделана в 1989 году. "Изначально у альбома не было обложки. По всей стране в то время гуляли бобины и компакт-кассеты с напечатанной на машинке строчкой "КИНО - 1989" и иногда с названием альбома".
"Альбом планировали назвать "Пачка сигарет", но в последний день работы на студии Виктор заявил, что альбом будет называться "Звезда по имени Солнце", потому что будет такая песня и они ее сейчас запишут".
Существует много интерпретаций песни "Звезда по имени Солнце". "Некоторые считают, что речь в ней идет об обреченности героя, о том, что всегда должен быть тот, кто пойдет за звездой по пути, ведущему к смерти". На фото ниже: записная книжка Виктора Цоя с текстами песен и чистовиком рассказа под названием "Романс", 1986-1988, из архива Наталии Разлоговой.
"Первоначально запись всего альбома была сделана в домашней студии "КИНО" - на квартире у Густава (Георгия Гурьянова) - на портастудии, которую Джоанна Стингрей привезла из США. Чистовая же запись сводилась в студии певца Валерия Леонтьева в Москве". "С появлением портастудии, которую разместили в домашней студии группы "КИНО" у Георгия Гурьянова, начинается особый период в жизни коллектива. Если раньше музыканты слышали свое звучание только во время работы в студии, то теперь они могли записывать себя хоть каждый день, экспериментировать с аранжировками и исполнением. Кроме того, портастудия позволяла создавать альбомы или их демоверсии в комфортной домашней обстановке, без ограничений по времени и с абсолютной свободой выбора - что, как и когда записывать. Управление звучанием группы "КИНО" полностью перешло в руки самих музыкантов". На фото ниже: портативная студия Yamaha, привезенная Джоанной Стингрей из США для группы "КИНО", на которой был записан альбом "Группа крови" и сделаны черновые записи альбомов "Звезда по имени Солнце" и "Черный альбом", из архива Александра Цоя.
"Последний официальный альбом "КИНО", записанный уже без Виктора осенью 1990 года. Альбом был изначально выпущен без названия, но впоследствии за ним закрепилось народное название "Черный".
"Но записан альбом был быстро. Самое главное, что позволило сделать его, - это кассета с четырехканальной портастудии. На кассете были демозаписи новых песен - голос Виктора и его наигрыши на акустической гитаре, сделанные летом 1990 года. В работе над "Черным альбомом" музыканты "КИНО" сохранили все эти записи".
Игорь Тихомиров, бас-гитарист группы "КИНО": "В 1990 - 1991 годах вся страна переживала кризис, но мы тогда не думали вообще о том, что происходит вокруг, мы были поглощены своей личной трагедией. "Черный альбом" дался нам очень тяжело, не в творческом плане, а психологически". На фото ниже: обложка последнего альбома группы "КИНО" - "Черный альбом", дизайн - Георгий Гурьянов, 1991.
"Уверен, что с живым Витей мы бы приняли какие-то дополнительные решения в аранжировках этих песен, но без него мы решили сохранить все максимально близко к тому, как было записано на демокассете", - вспоминал Игорь Тихомиров. На фото ниже: черновая рукопись одной из песен Виктора Цоя, из архива Александра Цоя.
На фото ниже: черновая рукопись одной из песен Виктора Цоя, из архива Александра Цоя.
Организаторы смогли сделать так, что "впервые после смерти Виктора Цоя в одном пространстве встретились три его концертные гитары". И правда, в самом центре зала выставки можно было увидеть сразу три концертные гитары Виктора Цоя.
На фото ниже: концертная гитара Виктора Цоя Washburn EA-20 Festival Series, купленная в 1990 году в Yamaha Guitar Center в Лос-Анджелесе, из архива Александра Цоя. Над гитарой можно было увидеть видео, где Виктор Цой выступает с этой гитарой в Москве в 1990 году в СК "Олимпийский" (архив Светланы Киселевой).
На фото ниже: черная электрогитара Виктора Цоя Kramer Ferrington, приобретенная в США в 1988 году, из архива Наталии Разлоговой. Выше, над электрогитарой, можно было увидеть видео, где Виктор Цой играет на этой гитаре во время саундчека концерта в Витебске в 1989 году в (архив Виталия Калгина).
На фото ниже: черная гитара Alvarez Yairi YD-88 с инкрустацией перламутром по корпусу, подаренная Виктору Цою музыкантом японской группы Southern All Stars Кейсуке Кувата во время поездки в Японию в 1990 году, из архива Наталии Разлоговой. Над ней можно было увидеть видео, где Виктор Цой выступает с этой гитарой в Москве в 1990 году в СК "Олимпийский" (архив Светланы Киселевой).
Ну что ж, четвертый зал выставки мы одолели, надеюсь путешествие по 8-ми студийным альбомам Виктора Цоя, его рукописям песен, а также знакомство с его 3-мя концертными гитарами вам понравилось. Если да, то идем вместе в следующий пятый зал выставки.
Ну вот мы и в пятом зале выставки под названием "Планетарий". В этом зале выставки мы увидим несколько вещей, принадлежавших Виктору Цою, но в основном это будут краткие рассказы о тех людях, которые оставили свой след в его жизни. По стенам зала были вывешены карточки с этими людьми, а также несколько видео, которые при желании зрители могли послушать. Я здесь размещу эти карточки с текстом, принадлежащим организаторам этой выставки, а также фотографии вещей Виктора Цоя. Смысл идеи понятен и выполнен был на отлично: есть Виктор Цой - звезда, а есть его близкие - его созвездие. "Как и любая звезда, Виктор Цой существовал в созвездии. Его окружение последних двух лет складывалось в основном из музыкантов, звукорежиссеров и администраторов группы "КИНО", режиссеров и актеров фильмов, в которых он играл, а также ленинградских художников".
"Виктор опасался людского моря, не доверял толпам, старался оградить свою частную жизнь от посторонних глаз. "Цой в общении никогда не пытался быть рубахой-парнем для всех подряд, он поддерживал доверительные отношения только с теми, с кем ему было хорошо, с людьми, которые ему нравились и чье мнение он ценил. Тем, кто его не знал, он мог показаться едким, холодным, закрытым, даже надменным. С ближним кругом он очень много делился, ему было важно, чтобы его правоту подтвердили люди, которые понимали, что он делает и куда хочет двигаться", - Рашид Нугманов, кинорежиссер".
Личные вещи Виктора Цоя, а также видеоинтервью музыкантов группы "КИНО" и его сына, оформлены под планеты в космосе, и выглядит это в темноте действительно необычно и по-своему красиво. На фото ниже: телефонная книжка Виктора Цоя, 1987-1990, из архива Наталии Разлоговой.
"В последние годы своей жизни Виктор очень избирательно подходил к тем, с кем он общался. Записей в этой книжке очень мало, но большинство имен на слуху до сих пор. Однако, несмотря на всю избирательность, некоторые люди так и остались в истории лишь как запись в телефонной книжке Виктора Цоя". На фото ниже: телефонная книжка Виктора Цоя, 1987-1990, из архива Наталии Разлоговой.
На фото ниже: карта звездного неба, висевшая в квартире Наталии Разлоговой в Москве в период совместной жизни с Виктором Цоем, 1980-е, из архива Наталии Разлоговой.
"В 1989 году, получив свой первый приличный гонорар за серию концертов, Виктор приобрел не машину и даже не гитару, а вот эту шубу. Это был подарок для возлюбленной Виктора - Наталии Разлоговой. В то время такая шуба была настоящей роскошью. Многим эта покупка могла бы показаться безумной, особенно для человека, еще не имевшего даже своего жилья. Но для Виктора это было проявлением жизненных приоритетов". На фото ниже: шуба из чернобурки и енота, из архива Наталии Разлоговой.
Поверх шубы, на фото ниже, вы можете увидеть парные брелоки, купленные Виктором Цоем в США в 1990 году, где сердце находилось у Наталии Разлоговой, а ключ - у Цоя, из архива Наталии Разлоговой.
"Саша. Единственный ребенок Виктора Цоя, сын Александр, родился 26 июля 1985 года. Существует мнение, что песня группы "КИНО" "Саша" посвящена именно ему. Песня действительно впервые увидела свет на пластинке "Это не любовь" через несколько месяцев после появления Саши на свет, но написана она была гораздо раньше. И тем не менее этот текст действительно выглядит как некое отцовское наставление.
---
Саша очень любит книги
Про героев и про месть,
Саша хочет быть героем
А он такой и есть.
---
Он гоняет негодяев
Хворостиной, как коров,
Саша раздает крестьянам
Негодяйское добро.
---
Мастер слова и клинка -
Он глядит в свою ладонь,
Он пришел издалека
И прошел через огонь.
---
Дамы без ума от Саши,
Саша без ума от дам,
В полночь Саша лезет к дамам,
А уходит по утрам.
---
Он поет под мандолину,
И красив как Аполлон,
По латыни Саша может
Говорить как Цицерон.
---
Он не знает, что такое
Неприступная стена,
Саша взглядом на охоте
Убивает кабана".
Здесь же в зале можно было послушать интервью Александра Цоя.
"Алексей Рыбин. Музыкант, участник первого состава группы "КИНО". С Алексеем Виктор прошел первый этап становления группы "КИНО" - акустические выступления на квартирниках в Ленинграде и Москве (еще под названием "Гарин и гиперболоиды"), первое выступление на сцене Ленинградского рок-клуба и запись первого студийного альбома "45". Позднее их пути разошлись, однако Алексей Рыбин был свидетелем того, как из "достаточно скованного на сцене парня" стала зарождаться главная рок-звезда СССР".
Ниже фотография с видеоинтервью с Алексеем Рыбиным.
"Игорь Тихомиров. Музыкант, звукорежиссер, продюсер, бас-гитарист группы "КИНО", участник групп "Джунгли" и "ДДТ". С приходом Игоря Тихомирова группа "КИНО" обрела свой "золотой" состав. Интересен сам момент прихода Игоря Тихомирова в группу. Случилось это в главной точке схождения всего ленинградского андеграунда 1980-х годов - кафе "Сайгон". Александр Титов объявил о своем уходе Цою, после чего Виктор подошел к другому столику, за которым стоял Тихомиров, и предложил музыканту играть в группе "КИНО". Игорь согласился на месте".
Ниже фотография с видеоинтервью с Игорем Тихомировым.
"Юрий Каспарян. Музыкант, гитарист группы "КИНО". С 2001 по 2017 год играл в группе "Ю-Питер", а в 2017 году стал одним из создателей и главным действующим лицом проекта "Симфоническое Кино". Юрия и Виктора связывали крепкие дружеские и творческие отношения. Записи альбомов, репетиции на квартире у Георгия Гурьянова, концертная деятельность, заграничные поездки, гастроли по стране, они вместе даже ходили на занятия по восточным единоборствам. Виктора с Юрием познакомил первый гитарист группы "КИНО" Алексей Рыбин. Из воспоминаний Алексея Рыбина: "Когда мы приехали к Витьке и я представил ему кандидатов в концертный состав "КИНО", Витька увел меня на кухню и неожиданно устроил мне небольшой нагоняй - впервые за все время дружбы и совместной работы. Он был страшно недоволен тем, что я привел к нему в дом незнакомого ему человека - Каспаряна". Юрий с детства играл на виолончели, но, увлекшись рок-музыкой, начал осваивать гитару. Когда они познакомились с Виктором, Юрий еще не мог похвастаться мастерством. Из-за этого Цоя даже отговаривали от сотрудничества с ним, но тот отвечал: "Ничего, молодой, научится".
Ниже фотография с видеоинтервью с Юрием Каспаряном.
"Александр Титов. Музыкант, басист группы "КИНО" и группы "Аквариум". Многие представители Ленинградского рок-клуба в разное время участвовали как в выступлениях "КИНО", так и в процессе записи альбомов. С самого начала значительной была поддержка музыкантов группы "Аквариум", которые выступали с Виктором с 1982 года, но именно Александр Титов стал полноценным участником обеих групп ("КИНО" и "Аквариум") в период с 1984 по 1986 год. Из-за невозможности совмещать графики выступлений он вынужден был выбирать и покинул группу "КИНО". Александр участвовал в записи альбомов "Начальник Камчатки", "Это не любовь" и "Ночь".
Ниже фотография с видеоинтервью с Александром Титовым.
"Юрий Айзеншпис. Директор группы "КИНО" в 1989-1990 годах. В 1989 году группа "КИНО" стала известна на весь СССР. Популярность требовала выступлений в разных городах страны, что, в свою очередь, предполагало продуманную организацию. Сотрудничество с Айзеншписом привело к масштабной гастрольной деятельности "КИНО", включая тур 1990 года, охвативший 25 городов и закончившийся легендарным концертом в "Лужниках". Тогда специально для этого концерта был повторно зажжен Олимпийский огонь, который до этого зажигали только на Олимпиаде 1980 года".
"Джоанна Стингрей. Американская певица, автор песен. Джоанна приехала в СССР как турист, но, познакомившись с представителями советского музыкального андеграунда, стала проводить в России больше времени. С Виктором они стали очень близкими друзьями. Джоанна часто привозила для него из США музыкальную аппаратуру, художественные материалы, а также одежду и обувь. В 1986 году она контрабандой вывезла из СССР песни своих друзей-музыкантов, включая "КИНО", и издала альбом Red Wave, благодаря которому песни Цоя впервые были услышаны за рубежом. Она же сопровождала Виктора в поездках в США и Японию и выступила продюсером группы "КИНО" в этих странах".
"Рашид Нугманов. Кинорежиссер, сценарист, продюсер. Рождение Цоя-кинозвезды - заслуга Рашида. На съемках фильмов "Йя-Хха!" и "Игла" у Виктора с Рашидом сложились по-настоящему дружеские отношения - они были очень близкими по духу людьми, их объединяли общие интересы, нетривиальный подход к жизни и большие творческие планы. Виктор, Рашид и их кино были органичным и столь же важным симбиозом для современной культуры, как Виктор и группа "КИНО".
"Марианна Цой. Первая жена Виктора Цоя. На первых этапах творческого пути группы "КИНО" Марианна Цой взяла на себя функции, близкие к продюсированию: сценический образ участников группы, визуальное оформление альбомов, руководство концертными программами. После смерти Виктора Цоя Марианна приложила много усилий, чтобы память о Викторе продолжала жить и не была искажена: выпустила несколько сборников с песнями, не вошедшими в основные альбомы; организовала концерты в память Виктора Цоя, а также написала книгу с воспоминаниями о том, как все начиналось".
"Наталия Разлогова. Журналист, кинокритик и переводчица, гражданская жена Виктора Цоя. С Наталией Виктор познакомился в декабре 1986 года на "Мосфильме". Они подружились и сблизились в январе 1987 года в Ялте на съемках фильма "АССА" Сергея Соловьева. С появлением Наталии многие увидели изменения в творчестве Виктора - поменялось его звучание, манера держаться на сцене, тексты песен, стиль. В 1987 году он переезжает в Москву, отчасти просто осознавая необходимость переезда для дальнейшего развития, но во многом и для того, чтобы быть ближе к Наталии. По словам Рашида Нугманова, Наташа стала любовью его жизни и ближайшим другом, которому он доверял более, чем кому-либо другому".
"Георгий Гурьянов. Художник, барабанщик группы "КИНО". С 1984 года Георгий Гурьянов был ударником, аранжировщиком и бэк-вокалистом группы "КИНО". Неординарный стиль, эстетика, утонченное восприятие - все это выделяло Георгия среди представителей ленинградского андеграундного сообщества. Даже на барабанах Георгий играл стоя и нередко полураздетым, что стало оригинальной чертой "КИНО". С Цоем они были близки и даже в некоторой степени схожи - внешняя отчужденность, закрытость, изысканный художественный взгляд на вещи среди советской обыденности и однообразия, безупречный музыкальный вкус. После трагедии 1990 года Георгий полностью посвятил себя живописи, а уже в середине 2000-х его произведения стали одними из самых востребованных и дорогих на рынке искусства России".
"Андрей (Свин) Панов. Андрей Панов - лидер группы "Автоматические удовлетворители". В 1979 году Виктор Цой был приглашен им в группу в качестве бас-гитариста. По многочисленным воспоминаниям, квартира Свина была клубом, репетиционным помещением, студией звукозаписи, фонотекой - в общем, базой. Виктор Цой быстро влился в тусовку и вскоре стал принимать довольно активное участие в панковских мероприятиях "свинской" компании и всевозможных панк-акциях".
"Константин Гончаров. Модельер, неофициальный стилист группы "КИНО". Константин Гончаров - один из первых постсоветских и российских модельеров. Создатель ателье "Строгий юноша". Получил известность в узких кругах как неофициальный стилист группы "КИНО". Возможно, распространению этой информации способствовало то, что Костя входил в ближний круг друзей Георгия Гурьянова, барабанщика группы "КИНО", и помогал конкретно ему в выборе одежды. Оба были безусловные денди и уделяли много времени своему внешнему виду. В дальнейшем, в 90-х годах, Константин получил признание в мире современного искусства своим проектом " Passiones Luci" - серией фото-иллюстраций к роману древнеримского писателя Апулея "Золотой осел" - в рамках которого как моделей привлек так называемых профессоров "Новой Академии" во главе с Тимуром Новиковым и их учеников "Речников", сшив для них несколько десятков костюмов, которые затем неоднократно демонстрировались как отдельные художественные произведения в Русском музее и Эрмитаже".
"Борис Гребенщиков*. Музыкант, поэт, лидер группы "Аквариум". Стал связующим звеном между Виктором Цоем и Ленинградским рок-клубом. Именно поддержка Бориса Гребенщикова способствовала тому, чтобы еще не известная группа "КИНО", отличавшаяся по стилистике от большинства рок-клубовских групп, начала выступать на сцене наравне с "Аквариумом", "Зоопарком" и другими. Он увидел потенциал "КИНО" и стал оказывать поддержку, в том числе способствовал записи первого студийного альбома "45".
*Борис Гребенщиков признан иноагентом на территории РФ (Федеральный закон "О контроле за деятельностью лиц, находящихся под иностранным влиянием" от 14.07.2022 № 255-ФЗ).
"Михаил (Майк) Науменко. Музыкант, лидер группы "Зоопарк". В первой половине 1980-х годов, по воспоминаниям жены Михаила Натальи, "Майк помогал молодому музыканту, пока тот не оперился". Когда Виктор начал писать песни, он носил их на разбор и оценку именно Майку. Однако помимо такого наставнического характера отношений их также связывали совместные выступления на квартирниках в разных городах СССР".
"Сергей Курёхин. Музыкант, композитор, дирижер, актер. Викто Цой был одним из участников "рок-секции" перформативных концертов музыкального коллектива "Поп-механика", созданного Сергеем Курёхиным. Уникальный формат, импровизационный характер и взаимодействие с разными музыкантами на одной сцене делали "Поп-механику" неповторимым явлением, отличным от всех других выступлений групп рок-клуба. Не раз участвуя в перформансах Курёхина, Виктор открывал для себя новые способы музыкального существования на сцене. Сергей Курёхин участвовал в записи альбома "Начальник Камчатки", а его музыка для фильма "Господин оформитель" произвела неизгладимое впечатление на Виктора, как и сама картина".
"Сергей Фирсов. Сергей помог Виктору трудоустроиться в кочегарку. Благодаря ему там же получили прибежище и такие легенды отечественного рок-н-ролла, как основатель группы "Алиса" Святослав Задерий и рок-бард Александр Башлачёв. По сути, он создал в кочегарке филиал Ленинградского рок-клуба".
"Виктор Тихомиров. Художник, литератор и режиссер, один из организаторов неформального художественного объединения "Митьки", член Союза худодников России. В период с 1985 по 1987 годы Виктор Цой был частым гостем в его мастерской. Когда после знакомства с Рашидом Нугмановым Виктор увлекся написанием небольших историй-сюжетов для фильмов, его тексты были в сюрреалистическом стиле, указывающем на влияние Тихомирова".
"Андрей Тропилло. Звукорежиссер, музыкальный продюсер. Благодаря лейблу "АнТроп" (полулегальной студии звукозаписи на базе кружка в ленинградском "Доме юного техника") были записаны несколько альбомов группы "КИНО". То, что именно Тропилло, работавший с самыми известными рок-группами Ленинграда того времени, записал первый альбом "КИНО", дало Цою самое главное - возможность быть услышанным. Во время записи альбома "45" Андрей также принял участие в качестве музыканта, исполнив соло на флейте в песне "Дерево".
"Алексей Вишня. Звукорежиссер, музыкант, автор песен. Цой познакомился с Алексеем через Андрея Тропилло и записал с ним три альбома: "46", "Это не любовь" и "Группа крови". Также Вишня продюсировал героев советского нью-вейва - группу "Кофе". Именно их ритм-бокс одолжила группа "КИНО" во время записи своего альбома "Это не любовь".
"Ленинградский рок-клуб. Рок-клуб был основан в 1981 году, и Виктор Цой сразу же подал заявку на вступление. Основной задачей рок-клуба была организация концертной деятельности, однако попасть на его сцену было не так просто, так как этому предшествовал разбор текстов с целью выявления "антисоветской пропаганды". Тем не менее именно культовый рок-клуб сформировал и объединил вокруг себя множество талантливых личностей того времени, а кафе "Сайгон" стало регулярным местом встреч рок-музыкантов".
"Александр Липницкий. Музыкант, участник группы "Звуки Му", в разное время вел передачи о русском и зарубежном роке на телевидении и радио. Липницкий был одним из главных организаторов московских квартирников. Первая встреча Цоя и Рыбина с Александром состоялась в 1982 году, после выхода альбома "45", и закончилась плодотворными выступлениями в Москве, благодаря которым признанная лишь в узких музыкальных кругах Ленинграда группв стала известна в Москве".
"Сергей Бугаев ("Африка"). Художник, музыкант, актер. Известен своей ролью мальчика Бананана в фильме "АССА" режиссера Сергея Соловьева. Бугаев иногда выступал в качестве сессионного музыканта группы "КИНО" и часто сопровождал группу на концертах и гастролях".
"Сергей Соловьев. Советский и российский кинорежиссер, сценарист, кинопродюсер, народный артист Российской Федерации. В курортном детективе с рок-уклоном "АССА" Соловьеву удалось запечатлеть самый яркий образ набиравшего популярность Цоя. Режиссер услышал в живом исполнении песню "Перемен!" и уговорил Цоя отложить ее выпуск и исполнить ее в финале своего фильма".
"Марина Смирнова. Актриса, сыгравшая Дину в фильме "Игла". С Виктором Цоем она познакомилась, когда была подругой гитариста группы "КИНО" Юрия Каспаряна. Интересен тот факт, что поклонники Цоя долгое время воспринимали вымышленную Дину в исполнении Марины Смирновой как реальную девушку их кумира. Это смешение фантазии и действительности подкреплялось некоторым внешнисюм сходством Наталии Разлоговой и Марины. Отчасти благодаря этому сходству Марина и была утверждена на роль Дины".
"Тимур Новиков. Художник, основатель петербургской Новой академии изящных искусств. Тимур ценил изобразительное искусство Цоя и часто ангажировал Виктора в качестве приглашенной звезды принять участие в выставках объединения "Новые художники". Новиков также участвовал в создании сценографии на концертах группы "КИНО". После смерти Виктора Тимур устроил небольшую неофициальную выставку рисунков Цоя в Новой академии на легендарной Пушкинской, 10, а в 2001 году издал брошюру "Художник Виктор Цой".
"Андрей Крисанов. Музыкант, художник. Будучи участником объединения "Новые художники", куда также входили многие рок-музыканты, Андрей Крисанов постепенно начал смещать радиус своего интереса с изобразительного искусства на музыку. Он стал активно участвовать в перформативных концертах "Поп-механики", а также появляться на концертах в составе группы "КИНО" в качестве гитариста. Также Крисанов - автор обложки альбома "Группа крови".
"Юрий Белишкин. В 1988 году стал первым директором группы "КИНО". С этого момента концертная деятельность группы переместилась с формата квартирников и выступлений на сцене Ленинградского рок-клуба на площадки более серьезного масштаба - дома культуры и дворцы спорта, связи с которыми появились у Юрия во время его работы в театре-студии "Бенефис".
"Жоэль Бастенер. Французский дипломат, бывший атташе по культуре посольства Франции в СССР, ценитель и знаток русской культуры. В 1980-х Жоэль организовывал гастроли французских артистов в СССР, а также русских артистов и коллективов во Франции. Среди них - "КИНО". Именно Жоэль выступил продюсером пластинки "Последний Герой", которая изначально предполагалась для европейской аудитории".
Ну что же, вот и пятый зал "Планетарий" позади. Впереди шестой зал, который посвящен стилю Виктора Цоя, его сценическому образу. Всё это, и не только, будет в третьей части обзора. Ссылки здесь на другие части обзора конечно добавлю.