#ЛюдиИндустрии
Раньше в рамках рубрики #ЛюдиИндустрии мы много писали о ключевых фигурах событийной и музыкальной сцены США, Англии, Франции.
Но громкие и важные голоса есть и внутри страны.
Сегодня немного новый для нас формат - разговор с Михаилом Котляром, основателем независимого музыкального лейбла «Индивид», в котором собрал представителей музыки очень разных форматов, от инди-рока и инди-попа до техно на баяне и драм-н-бейса.
За 2025 год “Индивид” собрал более 30 млн прослушиваний на стриминговых площадках.
Михаил - человек, который работает с российским андерграундом не как с временной модой, а как с полноценной культурной средой.
Ключевые изменения в индустрии за прошедшие пять лет.
По мнению Михаила, одно из ключевых изменений последних лет - смещение фокуса слушателя на локальную сцену.
Российский рынок не «отрезало» от мировой музыки навсегда, но пауза дала эффект: внимание к своим артистам стало осознанным, а не вынужденным.
«Мы всё ещё любим зарубежных исполнителей. Их отсутствие - временная турбулентность.
Но интерес к локальной сцене - это уже сформировавшийся сдвиг».
Музыкальный рынок при этом остаётся живым и подвижным - без перманентных трендов, но с постоянной адаптацией.
Честность как язык поколения
После 2022 года в индустрии всё чаще говорят о «новой искренности».
Михаил смотрит на это трезво: искренность действительно стала заметнее, но уже успела пройти пик.
Артисты стали открыто говорить о чувствах, страхах, личных кризисах - слушатель оказался к этому готов.
Рефлексия, психология, диалоги о себе - это не просто эстетика, а способ коммуникации с аудиторией.
Кто он - современный слушатель?
Единого портрета больше не существует.
Современный слушатель - это и человек, живущий трендами коротких видеороликов, и тот, кто коллекционирует релизы, ходит на концерты и следит за сценой годами.
Музыка перестала быть одинаковой для всех. Каждый слушает по-своему и в этом новая норма.
Спрос и предложения
Сегодня рынок всё чаще работает наоборот:
не аудитория формирует запрос, а предложение создаёт спрос.
Образ, визуал, коммуникация - сначала картинка, потом содержание.
Эпоха коротких вертикальных видео диктует правила всем: от артистов до лейблов и фестивалей.
Игнорировать это невозможно - можно только адаптироваться или кануть в лету.
Шанс для инди
Сокращение зарубежного контента и туров дало локальным артистам реальное окно возможностей.
Инди-сцена в России, по словам Михаила, переживает расцвет: слушатели ищут новые имена, а стриминги и фестивали стали внимательнее к независимым проектам.
Граница между андерграундом и мейнстримом при этом остаётся не количественной, а ценностной:
«Пока ты делаешь музыку, не подстраиваясь под ожидания публики - ты честный андеграунд.
Даже если становишься популярным».
Чем «Индивид» отличается от мейджоров
Ключевое отличие - персональный подход.
«Индивид» выстраивает с артистами не конвейерные отношения, а долгосрочный диалог: точечная работа, креативные решения, внимание к каждому релизу.
Это не про масштаб любой ценой, а про осмысленный рост.
Почему оффлайн важен
Несмотря на доминирование онлайна, именно живые выступления Михаил называет самым ценным активом артиста.
Слушатель, который приходит на концерт, - это лояльность, которую невозможно заменить цифрами.
Стратегия проста и честна:
онлайн создаёт интерес - оффлайн закрепляет связь.
Не случайно фестивалей становится больше, а форматы - сложнее: шоу, визуал, дополнительные активности становятся обязательной частью музыкального события.
Ошибки, которые повторяются
Главная - желание получить все и сразу.
Многие артисты выкладываются на максимум в первый год, не получают мгновенного результата и выгорают.
Музыкальная карьера - это марафон. Работает только долгая, спокойная, последовательная дистанция.
Взгляд в будущее
Через 3–5 лет Михаил видит российскую музыкальную индустрию за пределами локального пузыря.
Интерес к нашей сцене за рубежом уже есть - пусть пока и точечный.
И если условия сложатся благоприятно, российские артисты снова станут ожидаемыми гостями на международных площадках.
Немного о тикетинге
Как человек, работающий с офлайн-событиями, Михаил отмечает: билетам пора выходить за пределы e-mail.
Интеграции с мессенджерами, стримингами, сокращение пути от интереса до входа - всё это напрямую влияет на конверсию.
А артисты с миллионными прослушиваниями и пустыми залами?
Ответ короткий:
«Делаем фестивали».
Михаил Котляр - один из тех, кто последовательно формирует новую музыкальную экосистему в России:
- без деления на «формат» и «неформат»,
- с уважением к слушателю,
- с пониманием того, что культура - это всегда длинная дистанция.
Именно за такими подходами сегодня будущее индустрии.
*Еще больше интересного вы найдете в нашем тг-канале ВОРОХ
