Всем привет! Спасибо, что заскочили на мой канал, посвященный аудиотехнике!
Если хотите принять участие в наших сходках аудиофилов или нужна бесплатная помощь в выборе аудиотехники, то можете написать мне: https://t.me/RA_Fayzullin
Чат в телеграм: https://t.me/WeirdMetalistChannel
Канал на ютуб: https://www.youtube.com/@Каналнеадекватногометалиста2.0
Дзен канал: https://dzen.ru/weirdmetalistchannel
Аудиотехника любимых российских мастеров: https://audio-tube.ru
Отдельно отмечаем, что мнение канала может не совпадать с мнением автора статьи. Статья не направлена на то, чтобы кого-то обидеть.
Поехали!
Щелчки, шипение и магия: что звучит лучше для аудиофила — патефон или граммофон?
При слове «винил» сегодня представляют топовый проигрыватель с сабвуфером, ламповый усилитель и идеально чистую пластинку. Но давайте отмотаем пленку назад. В эпоху, когда звук был физическим, а не цифровым, царствовали два монстра: граммофон и патефон. И между ними — не просто разница в дизайне, а целая философия звука. Какой же из них даст тот самый, «настоящий» опыт аудиофилу, помешанному на аутентичности?
Для начала — короткий ликбез. Не путаем!
- Граммофон — дедушка. Изобретен Эмилем Берлинером. Звук усиливается огромным рупором, который является частью аппарата. Заводится ручкой, игла — стальная, мотор — пружинный. Громко, атмосферно, архитектурно.
- Патефон — его мобильный (относительно) наследник. Рупор спрятан внутрь корпуса, крышка служит и чемоданом, и отражателем звука. Создан для домашних посиделок и пикников. Более компактный, но менее мощный.
Так что же «лучше»? Ответ кроется не в качестве в современном понимании, а в качестве впечатления.
Граммофон: Театр одного звука
Представьте: вы заводите ручку, ставите тяжелую черную пластинку (шеллачную, 78 об/мин), аккуратно опускаете тяжелый тонарм с острой стальной иглой... И комната наполняется звуком, который идет прямо из рупора. Это не стерео, не объемный звук. Это монодрама.
- Честность без прикрас: Звук граммофона — это голос эпохи без фильтров. Вы слышите не только голос Шаляпина или джаз-бэнд, но и фонографию времени: шум пера в студии, скрип половицы, сжатый динамический диапазон. Это исторический документ.
- Физика звука: Рупор — это акустический усилитель. Он окрашивает звук, добавляет свои резонансы, но делает это «тепло» и естественно, как акустика музыкального инструмента.
- Ритуал: Процесс прослушивания становится действом. Это для аудиофила, который ценит погружение в контекст больше, чем чистоту высоких частот (которых тут попросту нет).
Минус для перфекциониста: Шум, треск, ограниченный частотный диапазон (примерно 150-2500 Гц), быстрый износ пластинок стальной иглой. Это звук «состаренного временем», а не «идеально оцифрованного».
Шеллакофилия
Редкий, но от этого ещё более занятный вид винилофилии.
Безумное обожание старых граммофонных шеллачных пластинок на 78 оборотов, монофонических, с чудовищным звуком, при этом скорость 78 оборотов в минуту установилась ближе к 30-м, до этого пластинка вращалась от балды со скоростью ≈75-85 об/мин, а на граммофонах и патефонах был регулятор подстройки скорости, который школота, видя граммофон в музее или на Ютубе, принимает за переключатель скоростей как на дедушкиной радиоле.
В отличие от простых собирателей редких антикварных пластинок, шеллакофилы свято убеждены, что лучше граммофонной/патефонной[1] пластинки ничего не может звучать, и что-де несмотря на все ее несовершенство, хрипы, шебуршание, мизерный частотный и динамический диапазон, так называемую эмоциональную составляющую музыки она передает лучше, чем любые носители, изобретенные позже.
Ну и, разумеется, экскурс в историю, шерше ля баб. Истинные шеллакофилы считают, что и запись должна вестись механическим путем, без всякого применения электроники. Опасно для мозга. Разгадка проста: шеллачные пласты ввиду их старости и редкости стоят намного дороже виниловых собратов.
Последний советский шеллак выпускали в конце 60-х, та страна была одной из последних в мире, кто выпускал эти пластинки, а следовательно, буржуйский шеллак ещё старше.
Шеллачный диск очень хрупкий (уронил — и вдребезги, как хрусталь, на мелкие кусочки; чуть согнул — и пополам; стукнул — сколол краешек) и с малой вместимостью (пластинки вращаются со скоростью ≈78 об/мин, вмещая 1-2 песен с каждой из сторон). Редкие экземпляры, выпущенные ещё при царе, могут стоить очень и очень дорого.
Шеллачных пластинок известных исполнителей (Элвиса, например, или Битлов, последних на шеллаке выпускали в основном в странах типа Индии, так как в Европах и Америках уже вовсю был винил, так что пластинки стоят под 100000 рублей/шт.) сохранилось до наших дней довольно мало, а в хорошем состоянии — вообще единицы, что значительно повышает их цену, а следовательно, ЧСВ обладателя.
Ну ещё бы, держать в руках пластинку, которой более 100 лет, — это круто! Ставить такие пласты на граммофон/патефон/другую технику с металлической иглой — кощунство.
Их слушают специальными иглами, рассчитанными на абразивность и ширину канавки, но проигрывателях с поддержкой 78-й скорости.
Шеллачный пласт затирает иглу намного быстрее винила, бороздки на нем намного шире, так что иглы для проигрывания винила для него не подходят.
И ежу понятно, что это очень дорого, а значит ЭЛИТНО. Хотя есть … вариант — советский электрофон второй-третьей группы сложности с поворачивающейся пьезоголовкой и 78-й скоростью[2], но шеллакофилами считается не труЪ, да и демпфер в головках повысыхал, вместе с армянскими электролитами внутри вертушек.
Сферический шеллакофил в вакууме — Анатолий Лихницкий, например, но его случай из наиболее странных, так как никто с уверенностью не может сказать, троллил ли дедушка молодых долб.е.ов на форумах или реально протёк мозговой жидкостью.
Во всяком случае, его статьи разнятся от рациональной и грамотной аудиоинженерии и психоакустики до маразма про мистику с эзотэрикой. Такая психоделия и Уильяму Берроузу не снилась.
Следует заметить, что Лихницкий — не какой-то человек с бугра, а в прошлом опытный радиоинженер, один из разработчиков усилителей Бриг и вертаков Корвет-003 с глицериновым шаром — крутых даже по зарубежным меркам, для совка же на фоне Веги и Электроники с пасиковым приводом, а так же УМ Шушурина были чем-то невообразимым! К сожалению, теперь уже не узнать, всерьез ли Анатолий Маркович подвинулся рассудком или же троллил легковерную публику на форумах: 25 марта 2013 года он ушел в лучший мир.
Кто знает, может быть ТАМ он наконец-то обрел свой желанный аудиофильский/тролльский рай? К слову, некоторые злые языки из бывшего окружения Анатолий Марковича прямо намекают на то, что последние несколько лет дедушка был почти глухим.
Следует добавить, что сам Лихницкий при этом навыпускал на CD огромное количество весьма хороших оцифровок со старого шеллака, с профессиональным качеством ремастеринга.
Ну вы поняли истинную суть его шеллакофилии, да?
Патефон: Камерность и интимность
Патефон — это история про другое. Он принес музыку в гостиные, на дачи. Его звук ближе, камернее. Из-за скрытого рупора тембр часто более «бубнящий», с акцентом на средние частоты.
- Фокус на мелодии: Часто патефон «сглаживает» некоторые резкие частоты граммофона, делая звук менее агрессивным для маленькой комнаты. Это компромисс между мощностью и бытовым комфортом.
- Объект ностальгии: Его звук — это голос из советского детства, фронтовых бригад, танцев в парке. Он вызывает личные, а не исторические ассоциации. А для аудиофила эмоциональная составляющая — половина удовольствия.
- Тактильность: Компактный кейс, специфический запах старой кожи, фетра и машинного масла — это синестезия, где звук неотделим от осязания.
Минус для перфекциониста: Звук часто еще более «закрытый» и менее детализированный, чем у граммофона. Качество сильно зависит от состояния пружины и материала иглы (уже могли использоваться сапфировые сменные).
Патефонофилия
Близкий родственник шеллакофила — патефонофил. Только того интересуют старинные пластинки, а этого — старинные механические проигрыватели: патефоны и граммофоны.
Патефонофил иногда бывает также и шеллакофилом, но редко: играть раритетные пластинки на старом железе и не повреждать их — та ещё задача (решаема с помощью специальных бамбуковых или кактусовых иголок).
Однако, пихать на патефон что-то в хлам упиленное не жалко, на нём всё равно существенной разницы между новой пластинкой и упиленной не сильно слышно.
Вопрос А что вообще играть на патефоне? имеет не один ответ. Часто можно встретить утверждение, что для патефона подходят только шеллачные пластинки на 78 оборотов в минуту. Это так, но не совсем.
Регулятор оборотов на типичном патефоне типа советского Молота устроен элементарно, поэтому легко, ломом и какой-то матерью модифицируется в сторону 33 оборотов в минуту.
Проблема в другом: у долгоиграющих, уже виниловых пластинок слишком нежный пластик и часторасположенные дорожки, поэтому грубая стальная патефонная иголка снимает с винила аккуратную такую стружку, часто заедает, сбивается и упиливает винил в хлам с первого же проигрывания.
Виниловую Мелодию на патефоне послушать можно, но только раз десять — после чего ей прямая дорога на помойку. Бамбуковая иголка спасёт и в этом случае — но проблема в том, что звук получится нереально тихий.
Как ни странно, на помощь приходит винил современный. На ди-джейских пластинках нынешних лет — особенно на синглах — дорожка расположена реже, чем на СССР-овских, и материал твёрже и прочнее, чтобы было легче скрейчить (это когда диджей дёргает рукой пластинку взад-вперёд).
Как раз то, что патефону нужно. Иные из них даже по толщине и весу похожи на старый добрый шеллак сталинских времён. Скорость у диджейских винилов обычно 45 оборотов, а не 33, из-за чего давление проезжающей канавки на головку больше, соответственно орать граммофон будет сильнее.
Для того, чтобы послушать на патефончике современный бум-цыц музончик, надо только заколхозить тормоз-регулятор оборотов на 45 или 33 об/мин и запастись свежими иголками (в США ещё производятся, а на пост-советских барахолках осталось ещё много старых неюзанных).
Тем не менее, если шеллачная пластинка выдерживает более 200 проигрываний на патефоне, и может выдержать больше, виниловая пилится с первого проигрывания и становится непригодной для винилового проигрывателя (ну разве что на дубовых ГЗПшках играть ещё можно.
Они, ГЗПшки, обычно снимают стружку с винила не сильно хуже, чем патефон, под новой ГЗП-308 винил пластинки может начать белеть (был чёрный, стал серый) сразу же, как только игла будет опущена на канавку, впрочем, по сравнению с патефоном, ГЗП не так страшны).
В тяге к патефонам замечены и некоторые выживальщики. Их, само собой, интересует вовсе не тёплый механический звук, а энергонезависимость и высокая ремонтопригодность агрегата (анон успешно чинил подшипник тонарма Молота, в котором не хватало половины деталей, с помощью картона, жести от кофейной банки и пулек от пневматики).
Сам посуди, после ядерной войны, когда на месте всех электростанций останутся лишь радиоактивные кратеры, у кого в гостях ты послушаешь свой любимый альбомчик? Только у патефонофила!
Есть версия, что приведённую инфу в разделе писало тупое школие. На патефоне оно винил собралось, лол. Сразу видно, что ни патефона, ни винила в жизни не видело.
Вердикт: Что же выбрать аудиофилу?
Задайте себе вопрос: что для вас значит «лучший звук»?
- Если вы ищете максимальную аутентичность исторической записи, хотите услышать эпоху в ее технологической «сырости» и готовы к громкому, бескомпромиссному звучанию — ваш выбор граммофон. Это музейный экспонат, который оживает.
- Если вам ближе очарование винтажа, интимная, «домашняя» атмосфера прослушивания и тот самый, узнаваемый с детства тембр — ваш путь патефон. Это звук-воспоминание.
Парадокс в том, что оба они проигрывают современному виниловому тракту по всем техническим параметрам. Но аудиофилия — не про графики АЧХ. Она про эмоции, историю и магию оживления звука из канавки.
Итог: И патефон, и граммофон — это машины времени. Они звучат не «чисто», но правдиво по отношению к своей эпохе. Лучший звук — тот, что заставляет вас замедлиться, прислушаться и почувствовать связь с моментом, когда эта музыка была только что рождена. В этом, пожалуй, сходятся все аудиофилы.