Константин Свидерски, кинооператор, продюсер и звукорежиссер, в интервью для Школы журналистики Владимира Мезенцева рассказал о кинопроизводстве и своей работе и преподавательском опыте.
Как проходит обычный съемочный день в команде со студентами? Какие основные трудности?
Всё зависит от этапа съемочного процесса.
Если это подготовка, то мы ездим по локациям, выбираем, фотографируем, обговариваем, что и как будет сниматься, делаем раскадровки, подбираем команду.
Если это съемка, то все идет по намеченному расписанию.
Если говорить про работу со студентами, то меня часто приглашают на студенческие проекты в качестве оператора или звукорежиссера. Если меня приглашает учебное заведение, то в мои обязанности ещё входит объяснение всего, что я делаю, и ответы на вопросы студентов.
Когда Вы выбираете проект над которым будете работать, чем руководствуетесь в первую очередь?
В первую очередь — проект должен быть интересным, во вторую — хорошо оплачиваемым, так как всё-таки это моя профессия. Профессионал может хорошо выполнять свои обязанности, даже если он нейтрально относится к проекту, но лучше, когда ты еще и получаешь удовольствие от процесса.
Есть ли режиссер, за творчеством кого Вы следите? Есть фильмы, которые на Вас повлияли? Чей-то опыт Вы переносили в свои работы?
Мне нравятся Братья Коэны, Квентин Тарантино, Ридли Скотт, но я не могу сказать, что именно переношу чей-то опыт. Хорошие фильмы прививают вкус, дают насмотренность.
Сейчас вы чаще выступаете как оператор и продюсер. Считаете ли вы, что передали свой актёрский и звукорежиссерский опыт в эти роли? В чём это выражается?
Я так не считаю… (улыбается) Я, конечно, передаю свой опыт, но мне самому ещё стоит учиться. Каждый раз, когда выходишь на проект, в любом качестве, ты учишься. Ну и между съёмками тоже приходится учиться. Читать статьи, смотреть лекции профи.
Кинокритик и киножурналист — есть ли разница в этих определениях? Как относитесь к критике?
Это разные профессии. Киножурналист собирает новости и пишет о событиях в сфере кино, а кинокритик пишет отзывы и рецензии на просмотренный фильм.
К критике я отношусь положительно, она очень полезна, если она конструктивная.
На что вы, как продюсер и многопрофильный специалист, в первую очередь обращаете внимание при формировании съёмочной группы?
Сначала на профессиональные навыки, потом на коммуникативные, и на желание развиваться. Поскольку кино — это коллективный процесс, тут надо уметь ладить с людьми. Какой бы ни был профессионал, если он конфликтный, его стараются не брать на проекты. Если говорить про продюсеров и режиссёров, для них главное качество — благодарность. Им нельзя относиться к команде как к инструменту, без благодарности и понимания, что без команды они никто.
На что обращаете внимание, когда обучаете? Каким качествами, культурным багажом должен обладать человек, решивший поступать в киновуз? Есть ли обязательные требования?
Когда ребенок растет, он смотрит на мир без страха, он еще не знает, что опасно, он познает мир, и воспринимает его таким, какой он есть.
Если человеку удалось сохранить это чистое видение, и он открыт миру, это способствует и учебе, и творчеству.
А поскольку люди кино формируют сознание зрителей или населения, нужно обладать критическим мышлением. Без него человеку трудно определить, где правда и где ложь. И, запутавшись сам, он несет это и своему зрителю
Если бы вам нужно было сформулировать одно главное профессиональное правило или принцип, который вы вынесли из всей своей многогранной карьеры и хотели бы, чтобы его усвоили ваши коллеги и ученики, чтобы это было?
Главное — заниматься тем, что тебе нравится, тем, что полезно людям.